原標題：動畫，定格每一幀的“生活味”
《阿凡提》動畫角色設計稿
《茶館》動畫場景還原成都老茶館百態。
《小門神》動畫場景設計靈感源自浙江南潯古鎮。
《大魚海棠》動畫場景借鑑福建土樓建築造型。
《賣豬》動畫場景展現出陝北黃土高原的人文風貌。
【學人談】
對於動畫創作者而言，現實生活是不竭的靈感源泉。一部動畫作品中的每一個人物、每一幕場景，乃至每一段聲音，往往都有真實的日常生活作為支撐。對現實生活的映照，是動畫作品打動觀眾的關鍵，這種映照可能是顯性的，可以直觀地被看到、聽到，也可能是隱性的，需要在故事中細細品味。
對有著強烈地域文化特色的真實生活的再現，往往最能引發觀者的共鳴。一個比較直觀的例子：21世紀初，網際網路逐漸在我國得到普及，一部《東北人都是活雷鋒》動畫短片火遍大江南北，較為粗糙的畫質並不能阻擋人們對這段動畫的喜愛。這一現象背後的原因離不開創作者對自身生活環境的精準提煉與再現。冰雪覆蓋的城市街道、防寒保暖的綠色軍大衣、熱氣騰騰的豬肉燉粉條，以及那一腔純正的方言，對於許多生活在東北的觀眾來說，這部作品並不是在演繹別人的故事，而是在講自己最真實的生活，這種感染力是其他型別的動畫作品難以展現的。
如何將不同地域、不同文化背景下的現實生活轉化為動畫語言，是動畫創作者們面臨的重要課題。對於油畫、中國畫等繪畫形式而言，注重將現實元素融入一個靜態的畫面中，力求捕捉瞬間的藝術美；而對於動畫創作來說，除了對諸多靜態視覺元素的組織再現，更重要的是對時間片段的擷取，這要求作者能夠將現實事件的發生過程轉變為影象記憶，並將那些富有地域特色的元素有選擇地呼叫。這一取捨的過程，不僅是創作者自身藝術風格形成的過程，也是塑造作品的地域文化基調的關鍵。
創作一部動畫，對生活片段的採集是第一步。在教學中，曾有初涉動畫專業的同學認為，只要用一部手機去到街頭巷尾錄製生活中的片段，然後再將這些畫面直接用動畫形式描繪出來就可以了。但這種沒有經過作者吸收再轉化而製作出來的作品，從視覺感受上，一般很難打動觀眾。動畫創作者觀察一個人物或一個事件的過程，並不僅僅是如攝影機鏡頭一般去記錄現實中的形體變化及影像、聲音元素，更重要的是與現實人物或事件產生共情，並記錄當時的情緒變化，以及物件人物產生這一系列動作、語言、表情背後的心理因素。這要求創作者有很強的感受力，同時也離不開長期對周圍生活環境的沉浸式體驗和素材積累。
試看動畫作品《茶館》，該短片以成都市井文化中的重要元素——茶館為背景，創作者透過對生活的細緻觀察，提煉出鳥籠、竹桌椅、蓋碗茶等富有地域文化特色的物象，施以筆墨，且詳略得當。動畫中的人物衣著設計簡潔而不簡單，皆源自創作者對當地生活的切身體驗與記錄。故事的講述配合地道的成都方言，倒茶的水聲、嘈雜的說話聲、籠中的鳥鳴以及電視裡的川劇唱腔等音效的實地採集，讓觀眾自然地感受並融入當地日常生活的氛圍之中，不刻意、不用力，恰到好處地將成都悠然、閒適的“生活味”呈現出來，受到了觀眾的喜愛。
此外，近年來湧現出的許多獲得良好口碑的動畫作品，也嘗試將富有地域文化特色的素材融入創作，以最本土的視覺語言表現最鮮活的現實圖景。如《新神榜：哪吒重生》裡對老上海繁華街區的寫實呈現，《大魚海棠》中對福建土樓建築造型的借鑑，《賣豬》裡對陝北黃土高原人文風貌的精彩描繪等。
除了對客觀生活的主觀再現，想象力的發揮也是動畫創作必不可少的要素。動畫創作者在塑造一個角色時，角色的行為表現、言談舉止往往會以某個現實人物為原型，創作故事的過程也是對創作者的種種經歷的梳理，以及對情緒的再次調動。但如果只是“復刻”式地還原和照搬生活，便喪失了動畫作品特有的創造空間與藝術張力。以現實為“骨”，想象為“翼”，才能讓觀眾在動畫這種基於現實又超越現實的藝術形式中找到驚喜與共鳴，並有助於使動畫中定格的那些生活溫度轉化為另外一種生命形式，在其記憶中延續下去，而不僅僅是作為一段沒有生命的影像進行“存檔”。
以動畫電影《小門神》為例，作品講述了門神鬱壘和神荼兩兄弟，下凡來到浙江南潯古鎮，機緣巧合下與一對母女相遇，併發生了一系列奇幻而溫情的故事。動畫結合中國傳統神話人物與現代生活環境展開，南潯古鎮特有的小橋流水與大宅園林交相輝映的街區風貌，為充滿想象力的故事情節奠定了基礎，現實與幻想相互交融、互為滋養，讓作品綻放出獨特的魅力。
曾一度風靡全球的動畫電影《尋夢環遊記》以墨西哥傳統節日為靈感來源。創作團隊多次前往墨西哥採風並對當地文化做了大量主題性研究，從音樂型別到建築風格、從服裝紋樣到風俗習慣的高度還原，讓動畫作品充滿了濃郁的地域文化特色。但其成功的原因更在於想象力的發揮。動畫講述了一個熱愛音樂卻不被家庭所支援的小男孩，意外闖入五彩斑斕的神秘世界，與落魄樂手展開一段奇妙冒險的故事。作品在墨西哥獨有的文化背景下充分發揮想象與創造，故事的許多情節雖已脫離現實生活，但其傳達出的關於夢想、家庭與愛的故事核心，卻能夠打破語言、文化背景的壁壘，被全球觀眾所感知與喜愛。
當下，隨著時代的發展和網際網路技術的提升，動畫創作如何與觀眾建立情感聯絡？如何在想象空間中追求現實質感？中國動畫從業者應堅守什麼，並從國外的優秀作品中借鑑什麼？這些議題的出現，對於中國動畫的發展而言是挑戰也是機遇。文化的傳承與發展需要好的載體和內容，以動畫的形式，藉助地域特色，傳播地方文化，是講好中國故事、傳播好中國聲音的一個有力舉措。中國動畫任重道遠，未來可期。
（作者：餘春娜，系天津美術學院動畫藝術學院教授）（餘春娜）
來源：光明日報
