世界鐘錶看瑞士,世界藝術呢?如果說當下是紐約應該大多數人都會同意吧。這座全球首屈一指的城市,同時也擁有眾多頂級藝術院校及博物館。並且紐約的歷史以及文化屬性,更讓紐約的藝術不僅融匯古典與現代,還吸收了不同民族的藝術精髓。
早在1928年,紐約就成立了當地第一家現代藝術博物館(MOMA),由大名鼎鼎的洛克菲勒家族參與創立,如今其在藝術領域的重要地位與英國倫敦泰特美術館、法國蓬皮杜國家文化和藝術中心齊名。
而在眾多的瑞士製表品牌中,就有這樣一家曾在紐約進修成名的“藝術生”,他就是摩凡陀。那麼這個瑞士傳統的鐘表品牌是如何走上“藝術生”的道路呢?
可以說,摩凡陀藝術風格的起源便是從現代藝術開始的。1881年在瑞士製表業核心拉夏德芳創立的摩凡陀品牌一開始是專門製作的懷錶機芯及零件的工坊,直到1912年它推出了自己的首款腕錶產品“Polyplan”。
Polyplan具有非常鮮明的裝飾藝術風格。具有大麴線長方形錶殼可以非常服帖的環繞手腕。並且為了完美的適配這款錶殼,摩凡陀還特別製作了一款三面結構的機芯,這個機芯就像一座拱橋,因此可以緊密的安裝在錶殼之中。無論是設計或是技術,Polyplan在當時都走在了時代的前列。可以說一出手便是王炸。
之後,摩凡陀還將這種在當時非常前衛的裝飾藝術應用在更大尺寸的鐘表上。不僅是錶殼形狀,在表面也儘可能的採用非傳統的顏色、琺琅或鍍金等工藝進行探索,將傳統鐘錶的現代美學推向高峰。
除了懷錶外,最著名的當屬Ermeto旅行袋錶。它具備一對滑動開合的錶殼,在後期這個錶殼透過開合動作還可以為機芯上鍊。
之後,摩凡陀也推出過一些傳統風格腕錶,比如日曆月相或計時等等,其中自然也不乏一些具有前瞻性設計的款式。比如1930年推出的“Digital”腕錶。它透過兩個視窗顯示小時與分鐘,因為視窗所佔的面積很小,因此在錶盤上留出了大面積的空白區域,似乎為之後的代表作埋下了伏筆。
1948年,對摩凡陀來說真正具有變革意義腕錶誕生,這便是有由美國設計師內森·喬治·霍伊特設計,如今被稱為“博物館”的系列錶款。眾所周知,它因1959年被紐約現代藝術博物館收藏而得名,它是包豪斯風格設計的代表作,錶盤上除了指標及一個代表太陽的圓點外,別無他物,它所展現出時間的純粹同時也得到了另一位“時間大師”愛因斯坦的稱讚。
同時博物館系列的包豪斯風格設計,後來也吸引到了包豪斯設計代表人物之一Max Bill的關注。然而博物館系列並不是摩凡陀藝術道路上的終點,這款表就像宇宙大爆炸的奇點一樣,發展出更廣闊的摩凡陀藝術世界。
1988年起,摩凡陀推出藝術家系列腕錶,第一款便是與Andy Warhol合作推出的“Times 5”腕錶,錶盤上印有五張Warhol拍攝的紐約街景照片。從此之後,與摩凡陀有過合作的藝術家包括但不僅限於Yaacov Agam、Romero Britto、Kenny Scharf、攝影師Alexi Lubomirski等等。
他們的藝術創意同時也為摩凡陀標誌性的博物館腕錶帶來煥然一新的生命力。比如與瑞士藝術家Yves Béhar合作的Edge。錶盤外緣有一圈放射狀的褶皺。這正是Béhar標誌性的設計風格,我想可以理解為是“時間的痕跡”吧。
從Andy Warhol到Max Bill,與這些藝術巨匠的合作,讓我們看到了一個完全不同的瑞士鐘錶品牌。他所展現出的藝術風格更加貼近我們的當代生活,也更能被公眾所接受。真正讓藝術發揮出了它最大的價值——既能陳列在博物館中,也能戴上每個人的手腕。
如今的摩凡陀,在繼續將博物館系列發揚光大的同時,也在繼續將品牌曾經的經典設計重新呈現。比如在摩凡陀SE系列中,我們就再次見到了1981年出現過的一款博物館系列的衍生款。這是首次將博物館錶盤與金屬鏈帶搭配的款式,經典的圓點標記在外圈與錶鏈處重複出現,體現出摩登與運動的外觀。
而為迎接農曆虎年,摩凡陀特別推出了一款“暗虎”限量版腕錶,純黑的錶盤中隱約中透露出一頭虎視眈眈的雙眼,野性且神秘。同時整個錶殼也經過黑色PVD處理,搭配金屬指標與圓點印記,讓博物館系列具有了幾分罕見的進攻性,相信可以助您在新的一年拿下新“領地”。
最後,還非常值得一提的是摩凡陀今年重新迴歸復古合集推出的兩款傳承系列新品:Disco Volante系列復刻腕錶(飛碟),以及Calendoplan S西部世界復刻腕錶。讓我們看到140年曆史的摩凡陀品牌不止有博物館與現代藝術,在傳統經典與復古運動方面也有均是獨有建樹。
相信這種深入摩凡陀品牌DNA的藝術,會為我們帶來更多優秀的腕錶作品。