在前不久舉行的TGA2021上，除了備受矚目的諸多獎項塵埃落定之外，不少遊戲也釋出了新的預告片和演示影片。這些影片釋出後，迅速在各大影片網站引發了關注熱潮，而在諸多遊戲中，《星球大戰：日蝕（Star Wars：Eclipse）》脫穎而出，在YouTube平臺，其宣傳片以第二名《戰錘40K:星際戰士（Warhammer 40000 Space Marine 2）》兩倍還多的670萬+的播放量笑傲群雄，成為了當之無愧的流量之王。
那麼，究竟是什麼魔力，讓這款遊戲的風頭一時無兩，甚至蓋過《艾爾登法環》、《索尼克邊境》、《地平線2：西部禁域》等重磅大作的呢？答案很簡單——IP。沒錯，《星球大戰》這個從1977年誕生並沿承至今的IP，在世界範圍內的影響力是空前的，可以說在整個西方，星戰都是堪稱國民IP的存在。可以說，擁有44年曆史的星戰系列，就是一部活著的傳奇。
▲《星球大戰》系列至今已是44歲的“高齡”
說起筆者的星戰啟蒙，倒也頗有些機緣巧合。還記得大概是98年的時候，還沒有上小學的我在某家小書店裡硬拉著爺爺的衣服，央求他給我買下了幾本對那個年紀的小孩子極具吸引力的花花綠綠的圖畫書。回到家之後，筆者便迫不及待地一頭扎進了書裡：書中描繪的是一個充滿了太空飛船、戰機、機器人、光劍和超能力的世界。雖然現在回想起來故事零碎、作畫粗糙，但對於那時的我來說，簡直就像是打開了新世界的大門。大概也就是從那時開始，筆者的心中開始有了各式各樣的科幻夢。
▲光劍、飛船、機器人、原力，這就是筆者對星戰的第一印象
這次初體驗之後，直到初中，筆者再也沒有接觸過星戰相關的內容。上了初中之後，隨著網路的漸漸普及，在網上看電影變成了常有的消遣。於是在某天因為名字酷炫而點開《星球大戰前傳3：西斯的復仇》這部電影后，筆者不由發出了驚呼：“這不是我小時候看的圖畫書裡的東西嗎？”
從那天起，我知道了它的名字——《星球大戰》。
星戰這個IP，簡直可以說是衛宮士郎面對金閃閃時的經典名言“贗品未必就敵不過正品”的完美現例項證。
在作為IP起源的《星球大戰：新希望》中，人們可以看到諸多黑澤明經典武士電影《戰國英豪》的影子。對應的角色形象、類似的矛盾衝突，甚至劇情的走向都頗為一致。可以說除了“原力”這種原創的超能力外掛以及背景從戰國時代換到了未來（吐槽一句：星戰裡的光劍，感覺完全就是發光的木棍啊。）之外，《星球大戰：新希望》幾乎就是《戰國英豪》的“美利堅本地化”版本。
▲在《星球大戰：新希望》中，可以看到許多黑澤明經典作品《戰國英豪》的影子
看到這裡，你可能會覺得：“山寨之作，難成大器。”但《新希望》卻用自己的成績告訴我們：“本地化”做得好，“借鑑”得當，一樣可以成為“新希望”。
首映票房155.4萬美元。
上映三週，發行公司20世紀福克斯的股價翻了一倍。1977年前，公司最高年盈利3700萬美元，而1977年，盈利就來到了7900萬美金。
全美票房460,998,007美元，海外票房337,000,000美元，總票房775,398,007 美元。經過通脹調整之後，迄今為止依然是票房最高的科幻電影。
獲得1977年第50屆奧斯卡最佳藝術指導-佈景、最佳服裝設計、最佳音響、最佳剪輯、最佳視覺效果、最佳音樂6項大獎，並被授予音響效果製作特別成就獎。
一鳴驚人，名利雙收。可以說，從系列的處女作開始，《星球大戰》就已經顯露出了“國民IP”的潛質。
▲《星球大戰：新希望》獲得巨大成功，星戰國民IP的潛質初露崢嶸
有如此巨大的成功作為推手，系列的第二作——《星球大戰：帝國反擊戰》應運而生。在《新希望》上映近三年之後，《帝國反擊戰》就如同它的名字一樣，對因首作“抄襲”產生的種種質疑和爭議打響了一場漂亮的“反擊戰”。
▲恰如其名，《星球大戰：帝國反擊戰》打出了一場漂亮的“反擊戰”
如果說《新希望》還是一個要靠模仿和借鑑來牙牙學語的孩童，那麼《帝國反擊戰》就已經是一個心智健全的成人了。相比於第一部中時代背景下略顯單薄而缺乏個性與深度的臉譜化角色形象，在第二部作品中，不同角色間的愛恨情仇在片中所佔的比重大幅上升：無論是主角盧克的成長與成熟，還是漢·索洛與莉亞公主間的羅曼史，都給觀眾留下了深刻的印象。
而片中直到臨近片尾處的經典對決時才被揭露的重大秘密——頭號反派達斯·維達竟然是主角盧克的父親，更是將影片的矛盾衝突與戲劇性推向了頂點。而這一出彩的劇情安排和角色設計，也為系列第三部中，達斯·維達成為有史以來最成功的反派角色鋪平了道路。
▲有史以來最成功的反派角色之一——達斯·維達
接下來的第三部作品，也就是星戰正傳三部曲的結尾——《星球大戰：絕地歸來》。雖然相比於前兩作，對特效技術的過分追求使得影片整體有些頭重腳輕，甚至其結局有些突然與草率也常常收到詬病，但作為一部商業片，《絕地歸來》無疑是成功的，超過4.7億美金的票房便是最好的佐證。
▲雖然在劇情和角色刻畫上存在一些問題，《星球大戰：絕地歸來》仍然獲得了巨大的成功
除去商業上的巨大成功，《絕地歸來》最大的成就，就是完成了對有史以來最成功的反派角色——達斯·維達的塑造。在影片中，導演借尤達大師的遺言告訴了觀眾，達斯·維達其實就是曾經被稱為“無畏英雄”的絕地武士阿納金·天行者，（之後在《星球大戰前傳3：西斯的復仇》中進行了詳細的講述和演繹。）他受到西斯尊主達斯·西迪厄斯的引誘，投入了原力的黑暗面。而在得知這一切的真相後，盧克選擇隻身潛入西斯尊主的座艦尋找自己的父親——達斯·維達，並最終在與維達和西斯尊主的殊死決鬥中感化了維達，喚起了他心中保留的屬於絕地武士的善的一面。於是在盧克將被達斯·西迪厄斯以原力閃電襲擊的緊要關頭，阿納金倒戈一擊，用原力將西迪厄斯投入了死星的反應堆深淵，然後安詳地離開了人世，化為了絕地英靈。
▲達斯·維達就是曾經的阿納金·天行者
可以說，達斯·維達（阿納金·天行者）這個角色身上的複雜糾葛與多次反轉，使得他的人氣甚至遠遠超出了作為系列主角的盧克，畢竟，相比於完美無缺的超級英雄，人們總是對充滿著七情六慾的“人”更加感同身受。
隨著正傳三部曲的完結，《星球大戰》已然成為了整個西方世界的現象級IP，與之相關的各種周邊產品可以說如同雨後春筍般破土而出、風靡一時。可以說，《星球大戰》已經依靠著自己出色的故事內容和開創性的特效表現力，將這個光劍、原力、飛船與機器人交織的科幻世界深深地烙印在了無數觀眾的心中。
▲手辦、光劍……各種星戰周邊時至今日依然有著巨大的市場
從模仿到超越，星戰成為國民IP的故事告訴我們，模仿並不可恥，只要最終能完成從模仿到創造的轉變，並做出真正出色的作品，就能夠開闢出嶄新的、屬於自己的道路。
