任微音 天台街景
作者任微音
質地紙板 油畫
尺寸23×33.5
來源英國拍賣會；中國嘉德2021春拍lot 1782；英國私人舊藏
藝術家簡介： 任微音（1918-1994）雲南昆明人。1936年畢業於上海新華藝術專科學校。曾任上海美專繪畫研究所研究員。抗日戰爭時期，曾任教於重慶西南美專、國立藝專等校。1949年後曾任教於上海美專，並任中國旅行雜誌編輯。後任上海文史館館員。在文革時期，任微音被規定不許作畫,他曾經在五原路、常熟路口修塑膠鞋謀生17年。他從中國寫意技法中吸取養分，結合西方油畫的光、色等特點之外，還展示了生動的氣韻和詩般的空靈。
方鏞 城堡
作者方鏞
年代1920年
質地布面 油畫
尺寸33×41cm
簽名Fang 方鏞（左下）； Fang Yong 1900-Worked in FRANCE（背面龍骨）
藝術家簡介： 據法國格林德出版社1976年出版的《雕塑、繪畫、評論大辭典》記載：“鏞，油畫家，中國漆畫家。”方鏞，別號靜幽山人。1900年出生於中國四川，1917年報考“留法勤工儉學預備學校”，1919年赴法留學，學習西洋繪畫。從潘玉良遺留關於“中國留法藝術學會”的資料看，方鏞曾參加“中國留法藝術學會”，與潘玉良、趙無極、呂霞光、謝景蘭、何廣乾、王熙民等藝術家的專業都為繪畫、雕刻（塑）。1930年代中期，方鏞曾在巴黎從事中國傢俱漆器漆畫的工作，這些漆畫裝飾味濃郁，帶有中國金碧山水的遺韻，很受法國人的喜愛。二戰期間，他從事聲援抗日救國宣傳募捐等工作，主持出版《華僑時報》。
潘思同 蘇州河
作者潘思同
年代1957年
質地紙本 水彩
尺寸20×26cm
出版《潘思同精品特展—20世紀名家藝術系列》，泓盛空間出版，2016年，第56頁
來源“潘思同精品特展—20世紀名家藝術系列”，泓盛空間，2016年10月28日—11月20日
藝術家簡介： 潘思同（1903-1980）廣東新會人，生於上海。1922年考入上海美專西畫科學習。1929年在上海美專擔任素描、水彩畫教學，1933年起任上海商務印書館美術編輯。1955年應聘到中央美院華東分院擔任水彩畫教學。他的水彩畫代表作有《蘇州河的早晨》、《纜索橋》、《新安江工地》等。出版有《怎樣畫水彩畫》、《潘思同水彩畫選》。潘思同是我國早期傑出的水彩畫家。他的藝術發展經歷了三個時期：第一是他上海美專學習和教學的時期，這時他打下了紮實的西洋畫基礎。第二為白鶴畫會時期，這是他形成自己個人風格的時期。第三是進入浙江美院任教時期，這是他總結經驗，教學相長走向成熟的時期。他的水彩畫1935年後明顯傾向英國水彩畫風，選擇了英國傳統水彩畫的寫實道路。五十年代末至六十年代由於創造勞動人民所能接受和欣賞的作品，畫風的主要特徵趨向細緻、真實。所謂“全景式的創作”，場面宏偉，但又和諧統一。
潘思同 南京路雪景
作者潘思同
質地紙本 水彩
尺寸30×24cm
出版《潘思同精品特展—20世紀名家藝術系列》，泓盛空間出版，2016年，第73頁
來源“潘思同精品特展—20世紀名家藝術系列”，泓盛空間，2016年10月28日—11月20日
方君璧 菊花與紅豆
作者方君璧
質地紙本 彩墨
尺寸28.5×36.3cm
來源源自藝術家家屬
簽名鈐印兩枚 君璧
藝術家簡介： 方君璧 （1898-1986）生於清光緒二十四年，福建閩侯人。出身於名門望族。1912年，方君璧14歲到法國留學，作為第一位中國女性考入國立巴黎高等美術學校。二十年代的中國，在社會上嶄露頭角的女性畫家微乎其微，方君璧是當時極少數（僅有關紫蘭、蔡威廉、潘玉良等幾位）之一。1924年方君璧的作品《吹笛女》作為第一幅中國女性的作品入選巴黎美術展覽會，當時巴黎各報競相刊登她的照片和作品，被譽為“東方傑出的女畫家”，同一時期的代表作品有《拈花凝思》。1925年回國在廣東大學執教，其藝術極為嶺南藝術界所推重，國民政府以巨金購得她的作品，掛於中山紀念堂。1926年方君璧重遊法國，在國立高等美術學校校長勃納爾畫室進修兩年。1933年與丈夫曾仲鳴回國，除油畫外，她還開始畫國畫。抗日勝利後，方君璧舉辦了轟動上海灘的大規模個人畫展。1949年去法國，後移居美國。1972年回國，周恩來總理接見了她。1978年作為第一個海外的中國畫家被邀請在美術館舉辦畫展。1984年巴黎博物館為她舉辦了“方君璧從畫六十年回顧展”，給予這位在巴黎起步的東方女畫家的業績以充分的肯定。
方君璧 花卉二幀 作者方君璧
質地紙本 彩墨/紙本 水墨
尺寸36×43.5cm
來源源自藝術家家屬
簽名鈐印兩枚 Fantchupi君璧
廖新學 山水風景
作者廖新學
質地絹本 彩墨
尺寸32×40cm
來源廖新學遺產拍賣會，法國GALERIE DE CHARTRES，2014年4月6日，Lot 79
簽名鈐印一枚
藝術家簡介： 廖新學（1903-1958）1903年出生於雲南富民永定鎮。1932年考入南京中央大學美術系，成為徐悲鴻的弟子。1933年遠渡重洋考入法國巴黎高等美術學校雕刻系深造，與滑田友為同窗好友。留學期間他的作品獲得斐然成績，曾9次獲得法國沙龍的金，銀，銅獎。 他於1946年加入法國秋季美術展覽會成為會員。他的作品曾被法國郵政部門用作1939年明信片畫面。1948年回國後他投身於雲南美術事業中，是雲南美術的奠基人。
蕭勤 光之耀動
作者蕭勤
年代1962年
質地紙本 彩墨
尺寸56×27cm
簽名HSIAO 勤 62.
來源：義大利重要私人收藏； 香港佳士得，2016年春季拍賣會，Lot 594 藝術家簡介： 蕭勤，中國現代音樂之父蕭友梅之子。1935年出生於上海，1956年赴西班牙留學後旅居海外達40年，1996年回臺灣執教。蕭勤在國際畫壇享有盛譽，被喻為華人現代藝術先行者。 蕭勤對中國現代美術史的意義不僅是對臺灣現代美術運動的推動與影響，而且是在“中國美術現代化運動”的時代課題下，為中國傳統的思想與媒材的當代表現，找到了一個新的結合與呈現的方式；在現代藝術的國際舞臺上，提供了一個東方人特有的觀點與形貌。然而，更重要的是，他透過藝術展現了一個敏銳的心靈，在孤寂漫漫的宇宙逆旅中，獨特的領悟與因應態度，值得所有對生命有所思索的人們共同瞭解、認識與珍惜。蕭勤以對現代藝術運動的熱誠和執著，為推動20世紀中國現代藝術的發展，為中國現代藝術在海外的傳播與交流做出了重要的貢獻。
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