“紅色題材”，國畫作品，基本定義為1949年至1976年間，採用現實主義手法創作的一批反映中國革命歷史和新中國成立初期社會主義建設的作品。隨著國家的繁榮昌盛，對外的強大，新中國美術也備受藏家追捧。今天和大家一起研究下徐悲鴻、齊白石、李可染、錢松喦、魏紫熙五位畫家紅色題材作品成交的情況和作品的賞析。
徐悲鴻的《九州無事樂耕耘》
2011年12月5日，北京保利以2.668億，打破了徐悲鴻作品的價格記錄。
《孫子兵法》雲：“百戰百勝，非善之善者也；不戰而屈人之兵，善之善者也。”
這幅畫的款識：“沫若先生為世界和平奔走，席不暇暖，茲屆出席第三次和平大會歸來，特寫歐陽永叔詩意贈之”。
這幅畫是1951年郭沫若率團參加了在柏林召開的“保衛世界和平”第三次會議，會議上郭沫若揭露和控訴美國在朝鮮和我國東北地區投擲細菌彈的罪行，會後郭沫若赴莫斯科參加“加強國際和平”斯大林金獎頒獎儀式。徐悲鴻為了表達對郭沫若這位老友的敬重和讚佩，創作了這幅作品。作品充分地表現出了徐悲鴻熱愛祖國、渴望和平的精神和不懼戰爭的勇氣。時至今日，這幅作品仍具有強烈的時代氣息和現實意義。
整個畫面色彩淡雅，畫中牛與三個人漸遠，漸小，是用了西畫中焦點透視的原則，對於遠景的描繪，用數筆鬆散的淡墨表現出泥土地的模糊影像，進而使視覺焦點仍集中在農耕場景上。
畫面右側是一棵樹幹粗壯的柳樹，其樹杈呈“V”字型向上生長，不過畫面只截取了柳樹的區域性，將畫面分割成三部分，造成空間分佈的豐富性。同時，柳樹與人牛隊伍又基本上是垂直的，這就使整體構圖雖簡單，但在穩定中富於變化，變化中趨向穩定，拓展了中國畫的空間表現力。
齊白石的《松柏高立圖·篆書四言聯》
中國嘉德2011春拍書畫夜場，齊白石最大尺幅作品《松柏高立圖·篆書四言聯》經過逾半小時、近50次激烈競價，最終以4.255億元人民幣成 交，創下中國近現代書畫新紀錄。
這幅畫創作的背景是，1946年10月，齊白石南下金陵舉辦畫展，拜會了蔣介石。蔣介石想邀請他出任國大代表，他沒有同意，於是畫這幅畫希望蔣介石不要發動內戰，於是寫篆書對聯“人生長壽，天下太平”，表達了對國家民族和平發展的美好祈望，對人間幸福、天下太平的美好祝願。畫面左下方是落款。
齊白石題詩一首：“松枝垂蔭芊芊草，柏樹高孥淡淡雲。天日晴明風景好，呼鷹圍獵八千春”並籤款：“八十六歲齊璜”，字型肥厚碩大。又不失嚴謹小心。雖然題款中沒有註明畫予何人，但由詩的意境中便可斷定索畫之人身世必定不凡，這幅畫單幅縱264.5釐米，橫65.8釐米，屬於齊白石很少見的特大號畫了，再聯絡到畫面上松柏之所喻，蒼鷹之所指，及白石如此之用心，此畫之藏者，已經呼之而出了。
照道理講，齊白石是近現代中國畫壇最傑出的畫家，松柏雄鷹的構思雖說老套一些，畢竟很有喜慶之氣，也沒什麼大問題：篆書四言八字其實很俗氣，從書法角度講無多少可取之處；另外，畫家或古或今，其應酬之作一般說來都缺乏一些真性情，因而評價不會太高，的確，畫作及配詩裡就多少有些封建帝王的殘腐意識在裡面嘛。
蔣兆和的《中國人民從此站起來了》
2009嘉德秋季拍賣會上，國畫大師蔣兆和作於1949年10月1日的《中國人民從此站起來了》以1904萬元人民幣高價成交。
《中國人民從此站起來了》與新中國同齡，且尺幅巨大，高283釐米，寬132釐米，是蔣兆和的代表作，畫作上的主體人物身著工農服裝，男工人形象雙手高舉國旗，目光堅毅，動作有力，女農民主人公一手攥緊旗杆，一手用力握住鐮刀，努力壓制激動、興奮的心情；後方歡呼雀躍的工農群眾，以白描手法體現，象徵和平的鴿子安靜的守護在一旁，共同烘托出前面的主體。畫家採用傳統的骨法用筆，遊走跌宕的線條並施以山水畫皴擦點染的技法，融匯西方造型和採光之長，把人物塑造得更加豐滿、神采奕奕。
錢松嵒的《梅園新村》
中共代表團梅園新村，在南京市，國共和談時期，1946年5月至1947年3月，以周恩來為首的中國共產黨代表團，在這裡同國民黨政府進行了10個月零4天的談判。
錢老題款：瞻仰革命紀念館，肅然緬懷敬愛的周總理
在上世紀六、七十年代，革命聖地不僅成了山水寫生的主要表現物件，而且也成了新山水畫中與毛澤東詩意山水並行的兩大型別。研究革命聖地山水畫的歷史不能不提到錢松嵒，在50年代中期以來的近20餘年的創作生涯中，錢松嵒幾乎畫遍了所有的革命聖地，人稱“紅色畫家”。
梅花常用於謳歌頌揚等主題，近景石旁傍梅樹枝杈虯曲，左上另一株老梅穿插，錢松巖善用此法，駕輕就熟，信手拈來，呼應成趣。觀此幅《梅園新村》，見紅梅初放有賦，屋舍掩映梅花叢中，充滿了生機，傳遞著生生不息的梅園精神，凸顯著濃重的革命歷史氣息。錢老透過此作，寄託著自己對革命事業的熱愛之情，同時也飽含了對美好生活不斷追求的信念。《梅園新村》畫面清新脫俗，意態新穎，內涵雋永。
李可染的《長征》
2010年11月22日，中國嘉德2010秋拍《長征———大師們的筆墨征途》專場中，李可染的中國畫鉅製《長征》以1.075億元人民幣成交，創下了“紅色經典”美術作品的拍賣紀錄。
新中國成立後，毛澤東詩詞是畫家常用的創作題材之一。此幅《長征》中，景物橫向展現，重山疊積，如犬牙高低，參差錯落，雄奇壯麗。紅軍隊伍沿狹窄山路從左往右橫越畫面。畫家成功地將毛澤東詩詞中的革命豪情與浪漫色彩視覺化。
畫中山體以濃墨重色寫成，塊面厚實穩重，以留白形成的山路、水道穿插其間。從深濃墨色過渡到留白，色調的明暗變化，平衡了畫面厚重的體積感。全幅結構規整，筆墨精嚴，氣象萬千，是一幀文學性、藝術性與時代意義結合的精品佳作，是新中國美術史中的里程碑，也是畫家個人創作歷程中的重要代表作。
魏紫熙 的《黃洋界》
魏紫熙，現代金陵畫派山水大家之一，其筆墨凝重質樸，畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。便是2016年拍賣的1999年作《黃洋界》，以1150萬人民幣價格成交；相比早年的作品，他晚年的作品價格更高，也更受市場認可關注，特別是山水作品。
羅霄山脈中段的井岡山，原本名不見經傳，自從毛澤東在此建立農村革命根據地之後，井岡山才聲名鵲起。在井岡山堅持鬥爭歷時僅兩年零四個月，但毛澤東對井岡山卻一直情有獨鍾，專門創作了《西江月·井岡山》、《水調歌頭·重上井岡山》和《念奴嬌·井岡山》。三首詞均以“井岡山”為題，又都提到了“黃洋界”：“黃洋界上炮聲隆”；“過了黃洋界，險處不須看”；“黃洋界上，車子飛如躍”。這一現象在毛澤東詩詞中絕無僅有，足見井岡山在其心目中的分量之重、感悟之深、情結之濃。
