文/孟澤輝 辛丑年農曆十月初八
嗩吶，中國民間最古老的樂器之一。兒時，巴掌大的小鎮只要蒼涼的嗩吶聲響起，便知又一顆流星殞落。高昂聲中透出淒涼的音符，把人的心揪著一緊一緊地發麻。於是，總認為嗩吶與死亡，恐懼，悲憤，眼淚息息相關。在“三教九流”中，吹嗩吶的藝人屬“下九流”堆裡的， 故鄉俗稱“鼓匠”。正因為這樣，嗩吶很少有機會登上大雅之堂，它不屬於陽春白雪，屬於下里巴人。
在故鄉辦喜事（俗稱紅事）極少有嗩吶助興，辦喪事（俗稱白事）卻少不了嗩吶寄託哀思，是白事儀式的一部分。白事僱傭鼓匠，多在不起眼旯旮裡搭棚，俗稱“鼓匠棚”，吹奏、吃飯、休息集於一棚。民間往往把鼓匠，與陰陽巫神歸納為一類。過去 ，眼睛有殘疾的男孩子，十來歲時父母便花錢託人送到鼓匠班子裡學吹嗩吶，師傅雖然看不見，但也要舉行一個接納儀式，他伸出雙手撫摸孩子塌陷的眼窩，即表示接納，孩子跪地磕頭，認了師傅，便有碗飯吃。嗩吶吹奏時，鼓匠往往鼓起腮幫子，兩眼緊閉 ，因此，被人們誤認為鼓匠都是沒眼的，民間就有了“瞎鼓匠”之稱，但說的不是“瞎吹”，而是指“瞎眼”。
在故鄉，過去娶媳婦迎親（紅事）嗩吶多吹傳統民間音樂《抬花轎》，吹鼓手一邊吹一邊還模仿抬花轎的動作、行走、運動狀態 ，那個歡樂場面喲！真真吹出了紅火，吹出了喜慶，吹出了高潮；還有那《百鳥朝鳳》《迎親路上》《迎送調》等，以熱情歡快的旋律，把民間百姓婚嫁的喜慶灑滿一路。更有好戲看得是，路上迎親兩隊相遇，吹鼓手各顯絕活，互不示弱，都想把對方壓倒。那高亢渾厚的旋律，穿透廣袤的原野，感染了阡陌縱橫，聲浪滾滾的嗩吶聲，猶如傾訴故鄉的風土人情，傾訴故鄉美好生活的希望，聽著……聽著……質樸粗獷的農人笑彎了嘴，陶醉了心。
在故鄉，誰家老人仙逝，按照風俗習慣，都要請來鼓匠，在離靈棚不遠處搭起“鼓匠棚”，坐夜吹奏，俗稱“安鼓”，直至喪事（白事）結束。老人在世一生，嚐遍人間酸甜苦辣，這撒手西去的解脫，帶走了他終生未了的心願，也帶走了家人日日夜夜的牽掛，一張苫面紙把他和家人陰陽兩隔。一曲《苦伶仃》，兒女在悽悽哀哀的嗩吶聲中與親人作最後的告別；再曲《哭皇天》在其悽婉哀怨聲中追思親人的養育之恩，孝子涕淚嚎啕，聽者黯然神傷。
在故鄉，無論春夏，還是秋冬，只要有人離世，就有蒼涼哀怨的嗩吶聲響起。聲淚同悲奠亡靈，哀曲陣陣訴心聲，那悠揚悲傷、如泣如訴的嗩吶聲吹落了夕陽，吹散了星星，把整個小鎮都吹哭了。鼓匠只要吹起悲哀的樂曲，便進入狀態，忘記了寒風的凜冽，忘記了炎日的暴曬，白天孝子好友弔唁燒紙的吹奏，夜晚報廟遊街撒路燈的吹奏，起靈出殯下葬不絕於耳的吹奏，至謝世人安葬於黃土下，收起嗩吶，方告結束。從那種忘我的情節中回到現實，說說心事，也為主人失去親人而悲傷。
儘管嗩吶與人們的生活聯絡如此密切， 鼓匠的社會地位卻很低，甚至受到人們的歧視。然而，嗩吶向天空敞開嗓子，九曲柔腸，委婉訴說著一個民族悠久的歷史和塵世間的一切。泣過血，流過淚，寫滿了無數的喜悅和悲傷，將5000年的文明表達得淋漓盡致。嗩吶，你站在東方的高度，發出黃土地的吶喊，把農人躬耕姿態，吹進太陽的視線；把人間的苦辣酸甜，吹給村頭的老榆樹，吹給無語的鄉村，這就是嗩吶的魅力。
在不幸的日子裡，嗩吶吹得人悲傷，吹的人落淚，以滴血的嗓音吹出悲憤和憂傷，催促兒女們撲向黃土堆，捶胸頓足，仰天哀嘆。故鄉那熟悉的土地，凸凹起伏的丘陵山川都是飽滿生動的音區，大自然的景色在他們的眼裡都是一個個熟悉的音符，信手拈來，便是一曲，把他們的感受完整地演繹出來，這就是鼓匠們匠心獨具的傑作。多少膾炙人口的民間傳統樂曲，在鼓腮凸幫的鼓匠口中久吹不衰，散發出濃郁的鄉土文化氣息，已融入到人們的骨髓。
嗩吶活躍在民間，是典型的草根藝術，有它獨特的生存方式。在西洋樂隊衝擊打壓下，鼓匠班子不得不斷增加新的元素，架子鼓、電子琴、薩克斯等，儘管有些不倫不類，但是，嗩吶依然是這個隊伍中的主旋律。“我要你哭，我要你笑，我要你又笑又哭”，我覺得這就是故鄉的嗩吶聲。
