11月13日晚，真人秀《導演請指教》播出了第二期下半集，在網路上引發不小的爭議。
這檔節目以導演競技為核心，一共10期，由王晶、方勵、陳祉希、郝蕾四位“製片人”在臺上點評並和參與節目的導演相互選擇，16位導演各自用3天的時間拍攝短片參與競技，另外還有由影評人組成的專業鑑影團在現場參與點評。
其實在《我就是演員》《演員請就位》等同類綜藝播出後，《導演請指教》在節目環節和流程設定上相對成熟，沒有什麼硬傷，但節目從第一期上線後就在豆瓣收到了大量差評，而第二期播出後，截止到11月14日一早，會發現節目豆瓣評分已經跌至4.0，有超過7800位觀眾打分，其中有近半觀眾打出一星，比例為49%，二星和三星加起來的佔比超過37%，算起來，一星到三星差評的佔比加起來已經達到了85%以上，僅有不到14%的觀眾給出四星和五星好評。
第二期節目播出後，最新評論持續出現大量一星差評，有網友寫道“不能打負分我難受，每集都能被氣死。”還有網友指責節目看人下菜碟，對向國強、樑龍批評拉踩，對吳鎮宇根本沒拍完的短片不敢說實話尬吹，德格娜的故事講得細膩樸實卻被痛批。
往下翻看評論，會發現很多人都在指責製片人、影評人雙標。不過也有觀眾認為節目賽制有問題，兩三天拍不出來優秀作品，大多充斥著一股趕工和粗製濫造的味道。
必須要說的是，任何一檔節目都會有人喜歡有人不喜歡，但像《導演請指教》這樣如此一邊倒的差評肯定是節目本身存在問題。看完兩期節目製片人和影評人們對作品、導演的點評之後，會發現確實就像觀眾指出的那樣，製片人和影評人們不得不讓人懷疑缺少統一的標準，在點評上不太具備公信力。
第二期節目同樣播出四個作品，其中曾贈導演改編的《愛情》得到了一致好評，但爭議較大的是吳鎮宇和德格娜的作品，如果對比一下製片人和影評人們之前的點評，會發現確實有失公允。
先來說吳鎮宇改編自《想見你》的作品，大膽顛覆了原作的畫風和氣質，用充滿懸疑感的冷色調重新呈現穿越元素和三個人的情感關係。但這個作品的問題是顯而易見的，故事沒講清楚、敘事混亂，整個作品缺乏完整性，沒頭沒尾。
製片人陳祉希直指沒有看懂。在節目的規則限定下，導演需要在短時間內構建一個完成的作品，很明顯吳鎮宇的這個作品並不合格。
吳鎮宇的解釋是自己的作品超支了，為了公平，分成了兩段，所有觀眾的疑惑在下一部作品中會給出解答，而為了保證公平，在相同預算下完成作品，所以才分拆成兩半。
但製片人和影評人的點評實在不能讓人苟同。影片播映結束後，郝蕾第一個發言，她首先帶入個人情感，說吳鎮宇是自己的偶像，他的作品基本都看過。接著避開作品本身，說“演員保持得真的很好。”
後面出鏡較多的影評人孟中也表達了對作品的喜歡，認為吳鎮宇讓作品擺脫了偶像劇的痕跡，成為有著作者風格，並且很成熟，我們很難在新人導演身上看到這樣熟練的掌控。
那麼說回到第一期，當時樑龍導演了一個黑白近乎默片的作品，按照孟中的標準來說，肯定是更加風格突出、更加具備作者風格，也完全是樑龍本人特立獨行的調性。然而當時孟中批評得很嚴厲，他認為電影是面向觀眾的，如果過度強調導演內心體驗而忽略了觀眾，是錯誤的。如此明顯的雙標，如何服眾？
更有意思的是方勵，很明顯他對作品是不滿意的，認為作品中現在時和過去時沒有表達清楚，還打斷你吳鎮宇說自己將一次拍攝剪成兩段，認為他就應該在臺上單獨講當前播出的這個作品。
然而，當看到後面幾個人都在力挺吳鎮宇之後，他後面又改口說“電影需要看懂什麼，電影本來就是個意境、就是個感受，你感受好不就行了嗎？”還表示電影就應該是多元的。如此前後不一致的觀點，實在是讓人很迷惑。
接著到了德格娜導演的《回到伯勒根河》，鏡頭細膩、敘事溫婉，折射現實，讓不少觀眾為之感動。但郝蕾卻表示故事呈現的方式有些陳舊，因為這樣的電影她看得太多了。這個觀點也很難讓人認同，低成本的小眾文藝片基本都是這樣的呈現方式，萬瑪才旦拍了那麼多作品，畫風和表現手法基本都一樣，這是導演的風格，電影本身重點看故事，用“陳舊”來定義作品太不公平了吧。
後面到了四位製片人選擇導演的環節，方勵、陳祉希和郝蕾三個人都亮出了空白卡片，沒有做出選擇，她們的決定可以理解，一方面認為吳鎮宇的作品不合格，同時又覺得德格娜的過於文藝，很難合作。
但是當吳鎮宇選擇了王晶之後，能看到王晶臨時在卡上寫了吳鎮宇的名字，給人一種同為香港導演幫助香港電影人的意味，多少有些草率吧！
因此，難怪觀眾會覺得製片人雙標，他們的點評和選擇確實不夠嚴謹也有失公允，又如何讓人認同呢？
