文|令狐伯光
2021年中國的音樂綜藝說實話成績都一般，那就是並沒有貢獻出特別火爆的綜藝節目，也沒有捧出非常火爆的音樂人，再到歌曲之類的。
這個時候，湖南衛視推出了一檔新的音樂綜藝節目，10月22日節目在湖南衛視首播，第一期首播後收視便收穫三網第一，同時段收視最高綜藝的成績，絕對是一檔爆款音樂綜藝了。
這檔音樂綜藝就是湖南衛視金牌製作團隊，打造的《時光音樂會》。
譚詠麟、林志炫、許茹芸、張傑、鳳凰傳奇、鬱可唯擔任時光音樂人，廖昌永、李克勤擔任時光好友。這個模式和之前的音樂選秀模式，再到音樂競技綜藝模式都不同，之前的音樂綜藝是要淘汰人的，最後勝者會拿冠軍。
這檔節目只是時光音樂人分享音樂的模式，既然是“時光”音樂會嘛，這個基本上就是實力歌手們傾情演繹經典歌曲，用新的方式演繹經典歌曲，音樂背後的故事，讓經典歌曲歌手們相互翻唱彼此的代表作，以音樂為橋分享不同年代的時光記憶。
如果要問我個人的感覺：《時光音樂會》這檔音樂綜藝真的是充分地告訴了我們一件事，8090年代，包括2000年代港臺樂壇，甚至是內地樂壇的為什麼會那麼輝煌，那些華語經典為什麼是經典的原因。
港臺樂壇全面碾壓內地樂壇？刀郎、鳳凰傳奇都笑了
華語樂壇的發展我個人寫過很多次，2000年之前的內地樂壇，肯定是比港臺樂壇要弱的。最大一個原因就是在為經濟發展和環境的關係，港臺經濟在50，60年代就完成了城市化和工業化，70年代初流行文化就開始迅速發展了。
這個音樂產業也是相同，香港樂壇70年代許冠傑把粵語歌帶入了香港樂壇，同期的羅文，珍妮，後來的林子祥、陳百祥、譚張爭霸、beyond和四大天王等等，90年代左右就達到了巔峰時期。
臺灣樂壇的情況也差不多，70年代開始掀起了‘民歌運動’，集大成的女歌手是鄧麗君，然後是齊豫，男性音樂人中早期的胡德夫，再到現在大家都耳熟能詳的羅大佑，然後是李宗盛，齊秦，再到臺灣四大天王等等。
2000年後香港樂壇衰落了，而臺灣樂壇迎來了周杰倫這一代輝煌，現在看來都是華語樂壇最輝煌的一代了，這個知名的歌手，唱作人可謂是數不勝數，這裡就不舉例了。
現在我們談到華語樂壇80，90年代到00年代的時候，通常的印象通常是內地樂壇不行。
實話實說80年代肯定是不行的，這也是上面說的因為經濟發展和環境的原因，內地78年才開放，崔健開創的中國搖滾已經在80年代末期了，這個流行樂肯定是不行的，整個90年代是內地搖滾的巔峰期。
這個內地的一幫搖滾唱作人還是能和港臺打一打的，比如同樣都是音樂教父的崔健，與許冠傑，羅大佑一樣，竇唯對應香港黃家駒，臺灣張雨生，劉歡對香港譚詠麟，臺灣李宗盛，內地的許巍、鄭鈞、朴樹，唐朝樂隊等等都能打的。
但內地純粹的流行歌手領域，那就和整個港臺歌手差得太遠了。
這個是音樂產業發展不成熟的關係，2001年我們簽署WTO後港臺成熟的音樂北上內地市場，內地搖滾和官方音樂人除了少數幾個，官方如韓紅，騰格爾等，搖滾如許巍，鄭鈞，民謠如朴樹，其它所有人幾乎都被港臺打得潰不成軍，哪怕汪峰都是後來內地平臺崛起的受益者了。
如果從內地音樂的角度上講也是好事。剛剛發展到巔峰的大陸搖滾轉入了地下發展，然後迎來了地下搖滾十年的時期。催生了謝天笑、痛仰樂隊、二手玫瑰、新褲子樂隊、重塑樂隊、刺蝟樂隊等等在獨立樂壇封神，但是大眾所知甚少的音樂人，與此同時誕生萬曉利、野孩子、馬頔、堯十三、南京李市民和宋胖子等大陸新民謠。
但這個問題也很明顯，不說在當時了，現在這幫音樂人在普通觀眾的眼中還是不夠火的，60，70後聽眾最認識的還是香港四大天王，臺灣鄧麗君，羅大佑等等人，而80，90後觀眾眼中自然就是周杰倫那一代了。
不過，當時內地還是有在通俗流行音樂領域抗衡港臺流行的音樂人，大概有這些人吧。
一個是學習港臺音樂非常明顯的胡彥斌，歌手裡的那英，楊坤，再到後來的許嵩，汪蘇瀧，後弦等音樂人，現在許嵩封神，汪蘇瀧發展得也相當的不錯，這個就不提了。
一個是《老鼠愛大米》《兩隻蝴蝶》《那一夜》，再到鄭源，歡子，六哲等等通俗到不能再通俗的歌曲，可能也因為太過通俗缺少水平，歷史告訴我們那一批歌手，連情歌領軍人鄭源、六哲、歡子已經查無此人——
最後還有兩支音樂人，他們不但抗住了當時的港臺音樂人，而且至今仍然都是內地樂壇，甚至是華語樂壇的中堅力量，除了刀郎，鳳凰傳奇便是超女，快男的代表者了。
除了刀狼和鳳凰傳奇，這些音樂人也曾扛起了“內地樂壇”
《時光音樂會》這檔音樂綜藝音樂嘉賓的數量太少，肯定沒有辦法囊括整個華語樂壇這個時代，但是選擇的七個時光音樂人，加上第二期，第三期的音樂好友，可以說都非常的有代表性。
六個時光音樂人分別是譚詠麟、林志炫、許茹芸、張傑、鳳凰傳奇、鬱可唯。第二期的音樂好友是李克勤，廖昌永；第三期的音樂好友汪蘇瀧，任賢齊。
第四期音樂嘉賓還不清楚，就這三期的時光音樂人與音樂好友來看，真的很有代表性了。
香港樂壇的代表就是譚詠麟，李克勤，他們可以說是80年代，90年代的代表。和譚詠麟一輩的許冠傑，林子祥，羅文。比他晚半輩的張國榮，晚一輩的Beyond，四大天王，李克勤，再到後來的陳奕迅，方大同就不提了。
臺灣樂壇是林志炫、許茹芸，包括後來的任賢齊。至少目前的嘉賓來看是90年代到2000年代間歌手的巔峰，許茹芸1995年發行首張專輯，林志炫優客李林是1991年，首張個人專輯也是1995年，任賢齊是1996年。
而之前更早的羅大佑時代，之後的周杰倫時代的音樂人都還沒來，傳言未來會有。
目前只有廖昌永最特殊，現任上海音樂學院院長 、教授，中國音樂家協會副主席等等，人家是正兒八經的國家隊，韓紅，騰格爾都比不上，當然歌曲也就沒那麼流行了。
我們來看看撐起內地的音樂人，可以說就非常的有代表了。中國搖滾那幫音樂人沒來，那英，胡彥斌那類受到臺灣流行樂影響的音樂人沒來，當然第三期來了個汪蘇瀧，剩下的時光音樂人中就有就有其它兩個代表。
1、刀郎、鳳凰傳奇到底有多厲害？這檔音樂綜藝告訴了我們答案
刀郎和鳳凰傳奇絕不是唯一能和2000年代港臺音樂人打的內地音樂人。其實能打的多了去了，很多現在同樣是樂壇的傳奇，但單獨從通俗音樂的角度來講，也就是歌曲像周杰倫那代音樂人一樣到爛大街的程度那種。
刀郎，鳳凰傳奇絕對是內地音樂人當中佼佼者，這個流行程度只有《老鼠愛大米》那種通俗到不能再通俗的歌曲能夠比較。而且除了歌曲除了爛大街，他們的音樂水平其實也是不弱的。
我們就不講歷史上了，就只講講《時光音樂會》上面的表現。
實際上，當時內地樂壇面對港臺樂壇是非常弱勢的，刀郎巔峰的時候達到什麼程度呢？那就是他征服了港臺樂壇頂級大佬，一個就是譚詠麟了，譚詠麟唱了刀郎寫的歌曲《披著羊皮的狼》。
節目中譚詠麟還說了點趣事，當時是他主動聯絡刀郎給他邀歌，打電話的時候刀郎還以為他是騙子掛電話了，結果後來知道後刀郎也很激動，可見當時港臺的強大。
除了譚詠麟，港臺樂壇很多大佬對於刀郎都稱讚有加 。其中包括樂壇教父羅大佑，當時是《超級訪問》的一個採訪。羅大佑表示自己這幾年很少聽歌，主持人問他聽哪些人的歌，陶喆他聽，SHE，Twins都沒聽，但是說到刀郎就說聽。
羅大佑評價刀郎唱歌很厲害，尤其是他的嗓音方面非常的有辨識度。
其次就是鳳凰傳奇了，他們巔峰時期的歌曲更多的是征服大叔、大媽等年齡稍大的聽眾，當時很多年輕人評價的是“土”。但鳳凰傳奇發展到現在，大家才發現他們是真的厲害，音樂水平，演唱水平真的是流行樂壇頂級的水平。
比如《時光音樂會》裡他們改編致敬了譚詠麟的《披著羊皮的狼》，曾毅的像呼麥的說唱，搭配玲花空曠，嘹亮的歌聲結合，再與編配更加的專業化，呈現出了不輸《海底》那樣的改編的優質現場。
誰說鳳凰傳奇土，他們才是真正的人民藝術家。
2、中國觀眾誤解最多的歌手，莫過於張傑，鬱可唯背後的超女和快男
實際上，很多人可能沒有注意到一件事情。那就是因為音樂產業鏈的不成熟，2000年左右內地爆紅的音樂人，像搖滾，民謠等等都是以唱作人居多，不怎麼會創作的歌手捧出來的比較少。
除了鳳凰傳奇這種，像王菲，那英這種天后都得到了港臺樂壇的包裝。
湖南衛視以《超級女聲》開啟的以音樂選秀以來，為此在歌手領域是真正的撐起了內地樂壇的半壁江山，第二屆的超女李宇春，周筆暢，張靚穎沒來但發展都還不錯，第一屆的快男張傑到現在發展得最好。
2006年那一屆的譚維維，尚雯婕發展得不錯，鬱可唯則是2009年那一屆，她和劉惜君、潘辰、劉忻、李斯丹妮等還活躍在華語樂壇。曾軼可如果不是那件事兒，後來也會重新火起來了。
我們現在談到超女快男，很多網民對於他們有偏見。我個人一直覺得都是內地樂壇音樂產業鏈不成熟，同時內地不會搞包裝和推廣。內地超女，快男眾多知名選手無論是聲音的辨識度，唱功再到音樂代表作上，會包裝不輸同時代很多港臺天王天后。
尾聲
最後，上面寫那麼多不是要區分港臺樂壇和內地樂壇誰更厲害。不管港臺樂壇還是內地樂壇，終究都是華語樂壇嘛，這裡說的是音樂發展帶來的音樂人情況的一個概覽。
《時光音樂會》這檔音樂綜藝還是挺有意思的，它就是回味經典。無論是經典音樂本身動人心絃的力量，還是音樂人分享歌曲的幕後故事，可以說能讓一群情懷黨聽眾淚目了。但對於我個人而言，它最大的作用在我們感受經典的同時，更讓觀眾藉著經典的同時反思，或者說辯證地看。
我們如何才能讓當下華語樂壇進步，當然這是另外一個話題了。
最後，希望《時光音樂會》有個好成績，同時華語樂壇越來越好吧！
