“2020年，全球家居裝飾市場價值已突破6414億美元。”Research and Markets報告的資料稱道。這個龐大的數字很難不讓人注意到，家居裝飾儼然成了人們購物的重要方向。
2022年即將到來，大家會想入手哪些家居裝飾了？
放什麼在家裡會更顯品位呢？
家居裝飾搭配，又應該如何不落俗套？
我們根據權威趨勢資料調查機構WGSN在不同的社交媒體上跟蹤的新趨勢，整理了一個安利合集。
pic Gardeco Object
圖 騰/工 藝
WGSN發現，極簡主義和極繁主義長期是消費者搜尋的熱門關鍵字，而且有著持續增長的趨勢。而在此其中帶有圖騰的設計是關鍵的趨勢之一。
圖騰是記載神的靈魂的載體，人們以它來解釋神話、古典記載和民俗民風，表達對大自然的敬仰。而深處現代文明城市的我們，如果對它超凡的靈性持著崇敬之情，選擇帶有圖騰的設計，放置在房屋內將會是最直接便捷表達情感的方式。
pic Gardeco Object
Gardeco Object以極簡主義的手法演繹著圖騰的超凡靈性，我們可以透過它的圖騰系列設計來進入神聖的領域。
在此之前，先了解下這個Gardeco Object，它是一家比利時買手公司，成立於1999年，它的目標只有一個：匯聚來自世界各地的現代藝術精品，挖掘不知名但優秀的設計，讓大家以最合理的價格，購入創意且個性的裝飾品，感受它帶來的溫馨氛圍。
pic Gardeco Object
這回演繹圖騰系列的是TAAT工作室，Tatiana Queiroz是主創人。在Gardeco Object期間，她將天然皂石（一種當地來源的天然岩石）翻譯成一種通用的、永恆的和當代的設計語言，而新增的黃銅裝飾，可謂是畫龍點睛。
其中的圖騰花瓶（Totem vase）構造有其妙處，它是由皂石巧妙地研磨成狹窄的幾何形狀，由於遵循其極簡優雅的設計基調，它們碰撞在一起時卻形成了和諧的統一。
Totem vase，pic Gardeco Object
皂石是一種天然多孔石，不易與水或任何其他液體一塊混合。在皂石最純粹的狀態下，顏色可以從柔和的米色到明亮的藍色和銀灰色。
這個系列的設計，結合了原生態的“粗糙”和藝術薰陶下的優雅，它變得更為輕盈，純潔與線條共處出了奇妙的平衡感。
pic Gardeco Object
手工製品/工 藝
不難發現，近年來消費者對手工製品的需求不斷攀升。在印度和英國，谷歌上“手工家居裝飾品”的搜尋量分別同比增長100%和72%。
大機器可以生產出批次精美的工藝品，但卻丟失了工藝者製作時殘留的體溫和感情。身處人際關係日漸淡漠的社會，人們漸漸對溫暖產生了更深的渴望，而手工製品是有溫度的。
pic Vezzini & Chen
Vezzini&Chen是一對設計師，他們的作品以手工雕刻陶瓷和吹制玻璃的巧妙相結合為特色，在功能性和概念性之間保持著良好的界限，創造了雕塑般的手工燈飾、玻璃器皿等室內配件。
Vezzini&Chen推出了迄今為止最雄心勃勃、最複雜的作品
——海市蜃樓之光。
他們對有趣迷人的種子形式以及對光、自然和光學現象的熱愛持續不斷。海市蜃樓是水和沙之間的直接關聯，他們將這些抽象的概念，用吹制玻璃和瓷器製作成具象的藝術品，讓人更直觀地感受它的壯麗。
海市蜃樓之光，pic Vezzini & Chen
《Fragmens》的靈感來自岩層，由5個瓷瓶組成。表面是按照花瓶的刻面形式手工雕刻的，不同的紋理表面表達Vezzini&Chen作品中典型的光影相互作用。
Fragmens，pic Vezzini & Chen
《夢幻森林》的靈感來自走進茂密森林的旅程，Vezzini&Chen對一棵樹的生長方式很感興趣，尤其是樹葉和樹枝的關係，它們之間錯綜複雜的細節是如此令人驚豔的。
pic Vezzini & Chen
《夢幻森林》由手工雕刻的瓷葉構成，它們安裝在拉絲黃銅樹枝上。靈感是透過觀察葉子上的葉脈、圖案和紋理而激發出來的。黃銅枝條略微彎曲，賦予作品有機感，葉子之間冒出幾朵雕刻的玻璃花，美妙極了。
pic Vezzini & Chen
青銅雕塑/材 料
對於奢侈品的定義總是在不斷變化，有人喜歡轉瞬即逝的流行單品，有人喜歡奢華經典，但有樣東西，是無論歷史時代和文化如何變遷，它在人們心中的奢侈品top地位永不動搖，那就是青銅雕塑。
青銅雕塑是金屬雕塑中最受歡迎也最經典的品種，獨特的光澤和極其牢固的屬性，使得它經久不衰，流傳至今仍“奢侈”，而且青銅雕塑背後的工藝，可是藏著不少故事的。於是它同樣作為家居裝飾配件，自然成了人們熱衷的選項。
pic Gardeco Object
Gardeco Object中，Sofia Speybrouck主設計的青銅系列，帶著對大自然和日常生活的好奇，剖析著世間萬物，直到只剩下裸露的本質。透過平面、曲線和直線以及平衡良好的空間組合，將材料本質轉化為一個不朽的形狀，如青銅的本質一般。
pic Gardeco Object
Mentor
它的故事：
他跪在他的學生旁邊，遇見一雙含淚的眼睛，
以渴望的心情回答他們。
幾年前他躺在同一個地方，帶著同樣的眼淚，
看到了同樣的經歷。
經歷一生的磨練，準備好了。
體驗是對痛苦的回報。經歷會使人悲傷。
pic Gardeco Object
Musing SS
這座雕塑中的線條有種莊重的氣息，它由平面、曲線和直線以及平衡感極強的空間組成，採用了黑色、拋光銀和綠色飾面。
它的故事：
看不見的眼睛向內看，尋找看不見的東西，
全神貫注于思考，陷入沉思的虛構之中，
從現實中抽象出來，在本質上塑造存在，
創造新世界，尋找意義。
反思，天才的閃光，閃爍的記憶…
木製品/材 料
天然材料逐漸成為設計的焦點，像是能彰顯天然材料固有的圖案和紋理之美的木製品，便是人們愈加關注的。木頭容易讓人產生獨特的情感，無論是它芬芳的氣味，還是質感的天然暖色，都是令人著迷。
pic Albero Aureo
巴西擁有世界上最著名的熱帶森林，它獨一無二的生態系統，使得大自然可以肆意以最自由的形式表達自己，從而賦予了木材豐富且獨特的屬性。
瑞士品牌Albero Aureo是懂得把握這種美的，透過黃金分割比例的基調，完美再現了巴西熱帶雨林中這些珍貴木材的自然原型。再結合義大利文化中著名的美感和瑞士的品質控，致使Albero Aureo成就了一個個木製品的傑作。
pic Albero Aureo
Albero Aureo：
我們在古樹根中尋找合適的木材型別，並放大大自然已經設計好的紋理，實現藝術與原始狀態和諧。對於飾面，我們使用天然油和蠟，木材的本質是從未經過化學處理的。
pic Albero Aureo
Albero Aureo：
設計師Aureo Tree不斷在尋求巴西樹根、原木和實木的形式和原創性，然後將其轉化為獨特的奢華作品，成就了這個充分展現了自然藝術之美的優雅設計。
陶 藝/材 料
投資經得起時間考驗的產品，是消費者愈來愈明確的需求，因此簡約卻經典永恆的單品設計，成了人們的購買目標。
比如陶藝等手工設計模仿自然界鬼斧神工的圖案，包括條紋、輪廓和鑿刻的表面。這種有著簡單的外形，卻因融合了大自然與人類文明，被注入了永恆的靈魂的單品，擺放在家中，像是可以隨時感受著大樹般的靜謐和沉穩氛圍。
pic Andrew Molleur
Andrew Molleur是一位陶藝家和設計師，在紐約金斯敦生活和工作。在他位於城市復興中城藝術區邊緣的1,600 平方英尺的工作室中，他使用傳統和現代相結合的技術來設計和生產他的功能性鑲嵌陶瓷作品。
Andrew目前的作品融合了他對建築元素的傾向，與對極簡主義和功能性的欣賞。接受著建築和設計的影響，結合簡潔的線條、幾何碎片和紋理，構建了他獨特的審美。由此出來的設計是系列獨一無二的作品，每件作品都讓旁觀者沉浸在視覺和觸覺上的親密感中。
JASPER MARBLED BOWLS，pic Andrew Molleur
MATCHA MARBLED BOWLS，pic Vezzini & Chen
從人們關注的趨勢來看，不難發現當時代發展在不自覺中拉低了人際關係的必要性時，大家開始嘗試著與物件進行交流，尋找情感共鳴。
以此出發，這篇文章對應著盤點了一些優秀的設計單品，希望可以為讀者提供一些靈感。
pic Gardeco Object
圖文內容部分源自網路
研究資料引用自《WGSN2022年春夏趨勢報告》
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