本報記者崔健攝
□本報記者張曉涵
23日，本報“海右影藝沙龍”之《雄獅少年》觀影分享會在新世紀影城黃金99店舉行，映後，動畫專家丁鼎和青年畫家史振星與觀眾一起分享了電影的相關知識。
該片講述了留守少年阿娟和好友阿貓、阿狗在退役“獅王”鹹魚強的培訓下參加舞獅比賽，經過重重磨礪，從“病貓”變成“雄獅”的成長故事。影片由張苗擔任製片人、孫海鵬導演。
在分享會上，丁鼎以《細節控的超現實動畫》為題為大家解讀了《雄獅少年》中的“動畫秘密”。丁鼎介紹，一般來說，動畫師都願意製作一個“炫酷的世界”，這也是為什麼國漫一直在講神話題材的故事。但是這次，我們看到的是一個現實主義題材的動畫，“其實這是讓動畫師覺得最不值得的事情，因為用攝影機去拍一個現實主義的片子更能讓人信服”。
整部電影透過光的渲染、毛髮隨著風的舞動、夕陽西下的悲涼，更好地映襯人物的心理和時代的印記，這正是拍攝所表達不出來的細節。丁鼎認為，這些場景，只有透過動畫對現實場景的昇華做出來，才能讓觀眾的代入感更加強烈。
而在講到這部電影的製作時，丁鼎表示，這部電影值得稱道的地方有兩個：一是毛髮的渲染。以往的毛髮渲染，是先分“片兒”，因為動畫軟體是有重力系統的，當人物跳動起來，這些“片兒”就會隨著舞動。然後再把這些疊加的片兒上貼上毛髮材質，原理就像給一個盒子貼了一層像毛髮一樣的貼紙。而這次的獅頭，毛髮是蓬鬆有質感、根根閃耀著光芒抖動的。“且不說製作時間，光做好了渲染，這一幀畫面就要8-10個小時，一秒鐘有25幀甚至30幀。誠意可見一斑”。二是光線的佈置和渲染。以前的國漫布光是場景光，就是在一個場景里布置明暗部分，然後打出人物的輪廓光，物品是融入場景光之中。但是這次，連場景中的細節，動畫師們都一一布光、調整虛實，突出了視覺所能接受到的所有紋理關係。獅頭舞動，可以看到有粉塵飛舞，配合獅頭本身強烈的明暗關係，看起來更像是真實的畫面。
史振星則以《透過傳統文化看〈雄獅少年〉》為題，為大家介紹了傳統文化中的獅子以及舞獅這項優秀民間藝術。舞獅，古時又稱為“太平樂”，有南北之分，南獅又稱“醒獅”。舞獅被認為有驅邪避害的作用，每逢節慶或有重大活動必有舞獅助興，長盛不衰，代代相傳。在舞獅技藝中，北獅重寫實，南獅重寫意。《雄獅少年》中的舞獅，就是南獅，以廣東等地的醒獅最具代表性。
