一輛馬車緩緩而來，平靜如常的街市引起了一陣騷動…
據稱，馬車裡坐著風光霽月，有仙人之姿的公子爺。
男子見其汗顏，女子見其傾心。
他，白衣少年郎，貌比潘安，一笑傾人城。
《逢君正當時》
他，長髮如瀑，衣袖飄搖，比神仙還神仙。
《雪中悍刀行》
他，如刀削似臉龐，眼神堅毅，勇猛剛直，論美貌長安城內無出其右。
《君九齡》土匪下凡
他們，美得奇形怪狀，別具一格，美得我竟找不出能下嘴誇讚之語！
可憐了搭戲的女主角，面對這樣一張臉，竟要做到小鹿亂撞，眼犯花痴，鼻血直流。
一定是烏鴉太膚淺，無法透過現象看本質，否則怎麼會上上下下愣是沒看出一點美感？
不得不再次慨嘆，2021年真是古裝醜男橫行小熒屏，“百醜夜行”之年…
以至於差點忘了，往前倒退20年，古裝美男神仙打架，“南焦北古”“天涯四美”…
影迷為誰更風度翩翩，誰演得更好吵翻天的盛況。
一去不復返矣。
倒不是我刻薄，而是但凡受過古龍劇男神、金庸劇男神的美顏暴擊。
你都會對現今所謂古裝劇男主的顏值，嗤之以鼻。
楚留香之於鄭少秋，是事業的轉折點，1976年播出《楚留香傳奇》，在中國臺灣收視率一度高達40%。
此後，由他本人參演的楚留香續集，雖質量參差不齊，但絲毫不影響他個人賦予角色的魅力。
“踏月不留痕，盜帥楚留香” ，一襲白衣，他常常眉眼含笑，最是那一把摺扇，一開一合盡是風流。
開啟時清風俊朗，合起時利如劍刃，揮舞之間已克敵無數。
鄭少秋飾演的香帥，灑脫恣意，風流瀟灑，利落的打戲，眉眼間的小調皮，在“少年氣”與“俠氣”間，轉換地遊刃有餘。
大抵是秋官本人渾然天成的挺拔氣質。
以至於，前幾年拍到他走斑馬線的尋常樣子，也能一瞬間夢迴香帥…
焦恩俊之於李尋歡。
舞能飛刀絕技震武林，文能考取探花郎。
李尋歡文武兼備，滿身才學，今生所求不過與心愛之人，不問江湖世事，歸隱田園而已。
但，他哪知道，有他的地方就已經是風起雲湧的江湖。
《小李飛刀》的劇情也許在今天看來，過於狗血。
可焦叔一雙深情桃花眼，酒不離身，劍不離手，演活了古龍筆下的多情劍客。
與阿飛桃林切磋，酒意正濃，利劍出鞘。
挽劍花，舞招式，一舉一動一顰一笑，何其俊朗不凡。
李尋歡阿飛桃林切磋
花滿樓之於張智堯，陸小鳳之於張智霖。
很神奇，以前的古裝劇百花爭豔，誰也不會奪了誰的風采，而是互相成就。
張智霖 飾 陸小鳳(左)；張智堯 飾 花滿樓(右)
四條眉毛的陸小鳳，遇上摯友花滿樓，便是如此。
一位愛好美色，粗狂不羈，一位溫潤如玉，芝蘭玉樹。
“為浪子釀酒，為瞎子數燈”。
陸小鳳生性風流，愛美女，愛美酒，混跡江湖廣結天下好友，張智霖飾演的俊中帶俏。
花滿樓喜愛音律，愛養花，他是江湖中異類，不見俠氣但見書卷氣。
撫琴聽音，風清俊朗，張智堯飾演的花滿樓，多一份顯文弱，少一分顯嬌氣。
他卻演活了一個溫文爾雅的翩翩貴公子。
沈浪之於黃海冰。
古龍筆下的男主角，大抵具有相似性，追求風流快活，嗜酒如命，在登徒浪子與江湖俠客之間，取得微妙的平衡。
黃海冰飾演的沈浪，也具有相同的人物特性，但他實在過於正派的氣質，模糊了那股風流感，而多了一份凜然。
演員個人特質加成下，有了獨特的化學反應，創作出獨一無二的沈浪。
當然，古龍筆下男神何止這些。
《絕代雙嬌》小魚兒與花無缺，張衛健與謝霆鋒，蘇有朋與林志穎。
兩種版本，兩對男主真要分出個誰優誰劣，實在強人所難。
畢竟，曾經滄海難為水，除卻如今都是神。
《絕代雙嬌》謝霆鋒與張衛健
《絕代雙嬌》林志穎與蘇有朋
挽劍花，耍扇子，利落的拳腳工夫，拍武打最基本的動作、形體。
像鄭少秋、焦恩俊、吳京這些本身有武打底子的演員，為了追求更精彩的打鬥場面，只會有更復雜的要求…
而科班出身的黃海冰，90年代當紅的古裝男神，也要在一部又一部的古裝劇組中，練騎馬，學武打學招式…
哪怕動作難度太大由武替代勞，那時的演員也會時刻謹記“藝德”，把架勢學得八分像。
演員本人長相帥氣是一方面。
另一方面是他們用心貼近角色，演俠士有俠士的風範，演高手有高手的氣派。
哪像現在的某些古裝，外貌形態氣質演技，樣樣不行。
美人在骨不在皮。
古裝造型太考驗一名演員的三庭五眼，稍有瑕疵便會無限放大。
能做到眉眼抗住近景，身段頎長架得住遠景，已經難得。
更何況，古裝劇裡的角色，往往同時具備多種氣質，冷淡疏離、風流倜儻、陰鬱難測…
演技、外形、氣質，缺一不可。
再加上，身著繁重的古裝服飾，要一招一式打出大俠風範。
難上加難。
可，稍加一分析，更顯得之前的古裝男神，不止外貌好、身段好、演技好。
而是，哪哪都好。
“平平無奇古天樂”，大概是娛樂圈最大的黑色幽默。
楊過摘下面具那一剎，誤終生的何嘗只有郭襄一人？
斷腸崖16年的痴情等待，倍受感動的何止小龍女一人？
前期不諳世事，天真單純是他，後期沉穩持重，大俠風範也是他。
《神鵰俠侶》翻拍多達十幾部，但始終念念不忘的只有古天樂的楊過。
《笑傲江湖》是金庸小說中翻拍最多的作品，扮演過令狐沖這一角色，前後也有十幾人。
但這麼多年過去，呂頌賢始終是眾多影迷心中，最像令狐沖的令狐沖。
“少年無情，不見俊但見俏”，呂頌賢的少年氣，無拘無束、瀟灑不羈…
就連金庸老爺子，也稱讚：呂頌賢，是我心中的令狐沖。
呂頌賢的令狐沖，沖淡了內心的糾結和悲憤，暗合了金庸原著的精神…
顧惜朝之於鍾漢良。
“忍顧來時路，惜朝有幾人”。
明明文武雙全，滿腹經綸，卻因出身卑賤，剝奪他向上攀爬的權利。
朝堂上被當眾羞辱，愛上身份懸殊的人，入贅李家…
角色經歷的美強慘，鍾漢良剛柔並濟的長相，揉成了觀眾心疼多年的顧惜朝。
“不見惜朝終身誤”，他眉眼剛毅，顧盼生輝，也不能怪觀眾“三觀跟著五官跑”。
有人說：喬振宇的歐陽明日驚豔了時光，溫柔了歲月。
“眼眸如墨染，眉濃似遠黛，眉心一點紅”，不死不救的賽華佗一襲金衣，清秀少年高貴氣質。
歐陽明日本應該是乖戾桀驁的，他出身便被丟棄，生父對他無情，生母給他的愛寥寥無幾。
可偏偏，喬振宇圓潤臉型，古典清澈的氣質，卻把這樣一位生長在黑暗中的人物，演得明媚溫暖。
角色魅力，與演員個人的魅力，相輔相成。
少年騎馬倚斜橋，滿樓紅袖招。
擔得起如此場面的美貌，恐怕只有嚴屹寬。
眉飛入鬢，面如冠玉…
世上任一形容美男子的詞彙，用在他臉上，你都不覺突兀。
《秦王李世民》，他是國色天香，高貴非凡的牡丹太子；《少年張三丰》裡亦正亦邪的男三號易繼風…
完美3D建模臉、顏霸…無論主角配角，古裝劇裡他只要一登場，與他搭戲的演員，無一不黯然失色。
只可惜，嚴屹寬始終沒有一個經典的古裝男主代表作。
《秦王李世民》
《少年張三丰》
“是胡不是霍”，那年胡霍CP恐怕最早掀起“嗑學”浪潮。
兩位丰神俊逸的男子湊在一起，豈是一個美字了得。
第一次認識霍建華，不是《仙劍》裡清風道骨，肩負天下的徐長卿。
而是《天下第一》裡，殺人如麻走火入魔的歸海一刀。
畢生信念不過為父報仇，七年斷情絕愛，終修霸刀。
烏鴉以為，歸海一刀角色的複雜性更勝一籌。
《仙劍》
《天下第一》
胡歌，太多經典角色。
他是《仙劍一》裡瀟灑少年李逍遙，是《仙劍三》被迫踏上江湖詭譎的景天、身負國破家仇的龍陽，飛蓬元帥…
《仙劍一》
《仙劍三》
他是《天外飛仙》裡只想與小七長相廝守的地瓜，是《琅琊榜》中疾病纏身，處心積慮想匡扶正義的麒麟才子…
2005年到2015年，胡歌的幾個轉身，就是一代人的青春。
《天外飛仙》
《琅琊榜》
縱觀古裝男神，他們僅僅有標準三庭五眼的美貌嗎？
更多的是外貌加持下的神韻。
形而上的可感受卻難以表達的氣韻。
騎馬揚鞭，身姿挺拔，舞刀弄劍，乾脆利落。
他們是江湖裡攪弄風雲的人物，他們是身懷絕技的武林高手，似乎任何器物到他們手裡，都能變成武器。
他們身姿挺拔，外貌俊朗，舉手投足能看見武林高手的卓爾不凡，甚至能窺見浩浩江湖…
老實說，空有美色失了角色魅力，那也是浮於表面，轉瞬即逝的美。
很多人不知黃海冰只知沈浪、秦叔寶，不知道沈曉海只知竹子精陶醉；
秦叔寶
陶醉
不知道王燦只知司馬玉龍，不知道于波只知童博。
有些演員漸漸退出了熒幕，但他們飾演的角色終將成為不朽的記憶。
王燦
年末盤點古裝醜男，滋養了眾多鬼畜區UP主，百萬級別KPI一鍵完成。
不怕說，烏鴉也湊了不少熱鬧，笑得前俯後仰。
好笑之餘，是對中國古裝、中國武俠日漸式微，無盡的悲涼。
大面積狙擊古裝醜男，是觀眾對古裝劇演員三庭五眼、三高四低基本審美的堅持。
也是對武俠劇不見颯爽利落的切磋，只有再三重複慢鏡頭、特寫的厭惡。
很不客氣的說，近幾年金庸古龍小說電視劇改編，劇情一次比一次拉跨。
江湖大義、家國情懷、個人際遇這種深層立意，沒有的東西咱就沒必要探討了。
古裝不“古”，闖蕩江湖像小孩子過家家，武俠劇中的優點被揮霍一光。
吐槽古裝醜男，更像是觀眾集體對如今群魔亂舞的武俠劇，最後的妥協。
等哪一天，再也沒人關注了，鋪天蓋地的吐槽聲也就消失了。
可，這也意味著，曾經霸屏中國影視劇市場十幾年的武俠，徹底被遺忘。
沒人期待這一天到來。
可它始終是來了…
