近年來，國內動漫作品井噴，其中有不少精品晉身現象級。
文/顎之巨人馬賽爾
在畫面上粗製濫造的作品逐漸被淘汰，國漫在不斷創作中畫面打磨得越來越精美，在我們耳熟能詳的高階作品中，顏值方面已不輸給日漫。
不只是顏值，受歡迎程度也在直線上升，給人“國漫崛起”之感，也讓國漫創作者們精神一振。
且不說當年引爆全場的大聖歸來，魔童哪吒、白蛇緣起這一系列優秀後繼者做到了票房、口碑雙豐收。
但比起樹大根深的日漫，國漫在競爭市場的時候依然顯得力不從心。
創作者們是那麼努力，可他們打磨出來的作品為什麼總體競爭力還是比日漫差了那麼一截？
1、講故事的能力普遍不夠強
早期日漫電影精品較多，宮崎駿的名字耳熟能詳，靠的就是他的那些作品。隨著時間推移，看到商機的國漫摒棄不容易走紅的畫風，努力爭奪起市場。
但大聖歸來、魔童哪吒、白蛇緣起能夠一炮而紅，靠的可不只是畫風。
哪怕它們每截一張出來都可以當桌布，要是講故事的人沒有把劇本好好打磨個幾百上千遍，哪怕作品再漂亮，也極有可能光榮撲街。
大魚海棠就是最好的例子——創作者打磨數年，誰能說這畫面不夠美？
但是，再美的畫面也沒能拯救故事本身的崩塌，而且這種情況還不止發生一次。
另一個例子是全職高手的電影版巔峰榮耀，原著小說是當之無愧的現象級、動漫連續劇第1季被當成“國漫之光”，在這層層催化中大家翹首以盼，不知有多少人爭著想多買幾張票品味劇情。
後面的事情我們都知道了，這次的崩塌比大魚海棠還慘烈。
好歹大魚海棠沒有廣受追捧的原著小說，大家就算吐槽劇情，也不至於形成令人不忍直視的對比。
2、改編作品少有能從原作肩上起跳的佼佼者
在看巔峰榮耀預告的時候不知道，多少人興奮得不能自已。那精彩流暢的打鬥畫面一氣呵成，讓人不禁暢想：
十年前的一葉之秋、大漠孤煙的對決該有多精彩？
只在番外篇中出場過的蘇沐秋會帶著秋木蘇還是君莫笑出場？
作為榮耀的拓荒一代，魏琛、林傑是怎麼帶著自己親手組建起的頂級戰隊迎來聯賽中的首次撲街？
還有那個曾跟葉修、韓文清齊名的郭明宇，又有著怎樣的風采？
在高期望值的壓力之下，巔峰榮耀沒能在國漫這個賽場上交出一份令人滿意的答卷。
雖然動畫精美得令人驚喜，但整個劇本簡直就是原著小說拙劣的同人作品。流暢的打鬥沒能掩蓋整個劇情走向完全跑偏的瑕疵，而是把指令碼缺陷體現得更為深刻。
無獨有偶，當年的神作黑貓警長推出最新篇翡翠之星，那畫風就不說了，黑貓警長比當年還帥，只可惜叫座不叫好。
這給人的感覺，就像頂著火影之子名頭的博人在中忍考試中作弊的那一幕，看得讓人心裡像是萬匹神獸奔騰。
要想把故事講好，寫故事的人要先考慮好受眾，針對他們的口味來對症下藥。不僅如此，故事的結構還不能夠太過鬆散，至少到最後能夠圓得過來。
在改編方面，視美算是做得比較好的那一類。它手下連出了兩部現象級的動漫改編作品，雖然經常會被吐槽為視美臉，但卻是極少數能把熱門原著小說改編好的精品。
原著小說能夠火爆，其中的某些橋段是必不可少的。但它們在網文中可以保持原汁原味，但如果要改編成動漫，就要考慮能不能過審了。
而在大刀闊斧的改造過程中，改編者不僅需要對原作爛熟於心，還得砍掉這棵大樹上表現力不夠強的枝葉，只保留少數令人拍案叫絕的橋段，再開始重新排列組合。
這還不算，他們還得在原作的基礎上加上自己的理解，創造出張力極強的畫面，還得配上感染力強的配樂、 凸顯重要劇情的剪輯。
只可惜，視美由於檔期以及其他緣故放棄了其中一部現象級國漫作品的第2季製作，但它手頭另一部現象級國漫第2季變得劇情散亂，沒能重現當年的輝煌，不得不說是一大憾事。
3、國漫連續劇長度較短，空窗期也普遍較長
人的忘性是非常大的，不管是對於國漫還是日漫。
除了黑貓警長、哪吒鬧海、葫蘆兄弟這種在稀缺時代佔據了大部分國人注意力的頂級國漫，還有幾部能讓人能在多年後記憶猶新的國漫精品？
10年前耳熟能詳的三大民工漫，不說爛尾的那一部，火影、海賊王不管動畫還是漫畫，基本上都是每週一更，每集長度都是非常可觀的30分鐘以上。
除了這兩位“頂流”，日漫連續劇由於產業鏈成熟，普遍擁有漫長時間跨度、較高更新頻率，得以聚集大批迷弟迷妹。
國漫則長度較短，集數也不多，遠遠無法形成日漫那馬拉松級別的規模。
日漫水平山河日下的現在，國漫後起直追，這競爭力要什麼時候才能趕超過去呢？
