按照之前的慣例，還是把粽子心目中過去一年值得留意的好電影做一個盤點。
因為疫情的緣故，整體的大盤不可能恢復到2019年之前的水平。但今年創紀錄的春節檔無疑是給廣大電影從業者和觀眾打了一針強心劑。
不過，隨後的表現似乎證明了“影視寒冬”的確鑿來臨。但更值得注意的，其實是電影市場自身的問題，除了被反覆提及的流量問題外，型別重複、題材陳舊已經是肉眼可見的事實。去年年末的兩檔綜藝《導演請指教》和《開拍吧》也從側面對其做了探討。
因為疫情還未過去，今年將盤點數量放寬為15部。再次宣告，這僅是屬於我的個人榜單，排名沒有先後之分。如果有您喜歡的電影未被提及，請開放看待。
你好，李煥英
現象級電影是無論如何需要有一席之地的。雖然我在開年的影評中是比較少的對《李煥英》提出了一些質疑的，但我也認可它本身是一部優秀的影片。關於影片的主題和意義，各人有各人的理解，我想部分觀眾在情感平復後，也會對影評有更為客觀和深刻的認識。總的來說，我仍然認為，《李煥英》的成功難於複製，就把它當做一個特例來看待。它也必然會載入史冊。
刺殺小說家
春節檔我個人最偏愛的一部電影，將創作者的困境和直播時代的閱讀體驗做了完美融合。最後的大BOSS戰固然爽朗，我最喜歡的還是赤發鬼在樹下的那句嘆息。希望“刺殺”宇宙能一直延續下去。
又見奈良
吳彥姝演技的又一爆發點，個人認為好過《沒有過不去的年》。對於東北開拓團的描述竟跟《唐人街探案3》暗合，也是心有靈犀吧。最後神社狂歡後落寞的路邊行走是最大的點題，人生也就是不斷的行走吧。
我的姐姐
“重男輕女”、“扶弟”等題材已有不少影視劇涉獵了，大多將其作為刺激觀眾情緒、激發收視的法寶，卻少有不狗血、不做作的冷靜闡述。《我的姐姐》做到了這一點。儘管跟所有的相關影視劇一樣，提出了問題，卻無法解決問題，但至少展示了導演的個人視角，沒有流於情緒化的宣洩，也算一種突破。
第十一回
陳建斌“老夫聊發少年狂”之作。一個“文藝中年”若有一顆騷動的心，結果就是《第十一回》。戲劇化的場景和故事背後，是一個時代的隱忍和無奈。荒誕的不是戲劇，不是時代，是內心的喧譁與躁動。
長津湖
救市之作，新紀錄的創造者，吳京打敗吳京，這樣的噱頭已經足夠吸引觀眾了。
《長津湖》並不完美，創新的幅度也有限，但確實是市場需要的那種電影。在此基礎上，有多少“還原歷史”的成分並不是最重要的。接下來最重要的，就是《水門橋》能否延續《長津湖》的輝煌了。
揚名立萬
市場最需要的電影是什麼？不是大特效，大卡司，大製作。而是能戳中觀眾癢點和痛點的作品。
《揚名立萬》就是那種恰到好處的電影。好笑嗎？也沒有很好笑。懸疑嗎？也沒有多麼懸疑。美嗎？鄧家佳和鄧恩熙確實很美，但那也不是重點。
重點就是將各種觀眾需要的元素恰到好處地糅合到一起。《揚名立萬》做到了。
盛夏未來
年度電影應該有一部青春片。《盛夏未來》不是我最滿意的那種電影，劇情各種元素相對來說並不新鮮，但有一點是好的，就是它不擅長做什麼，一定會避短。Z世代後的年輕人生長在一個沒有問題的世代，沒有問題是不是最大的問題？我不知道。
蘭心大劇院
婁燁纏繞的鏡頭語言和對情慾的執著表達終於切入到了一段歷史裡。這個故事中有沒有真實的歷史元素，不得而知，而婁燁的“戲中戲中戲”的結構，本質是要說“戲外戲”，也就是生活和真實。
吉祥如意
大鵬的才華總是體現在他出現無力感的部分，而不是那些明顯是世俗歷練出來的“情商”的部分。因此作為這部片子導演的大鵬可以說是成功的，而作為創作者的大鵬是失敗的。但那又如何呢？
懸崖之上
張藝謀的諜戰作品，一部可以作為演技教科書的作品。諜戰劇對於劇情合理性的要求最終要落實到演員表演上，所幸主演都完成了任務。
愛情神話
年末的一場愛情饕餮。老上海中年男女費盡心機談個戀愛，有常見元素但並未落入俗套，雖然躲過了柴米油鹽但終究逃不開飲食男女的那些桎梏。即便如此，仍在努力將世俗生活過得稍微不俗一點，就是我們對生活的那點期望了。
怒火重案
港產動作片，近年來是流水的導演和編劇，鐵打的古天樂。終於有一部不是古天樂主打的影片了，甄子丹和謝霆鋒正常發揮，合格的動作設計，成就了這部影片。
雄獅少年
很多人糾結於“眼睛大小”的問題，而這部片子其他出色的元素似乎被忽視了。眼睛大不大可以討論，而影片本身的主題卻極為現實和迫近。從黃飛鴻到雄獅少年，除了不變的民族崛起主題外，個人的奮鬥與時代大勢的關係，其中的意蘊越來越深遠。
我和我的父輩
我和我的系列已經到了第三年，略顯疲態，但還是有一些驚喜。
從革命戰爭年代一直到科幻未來，這個腦洞已經有點大了。可能大家最喜歡的還是徐崢的段落，三部我和我的中徐崢的幾乎都是評價最高的之一。不過他的個人主創作品不知要等到什麼時候了。
