文/羊城晚報全媒體記者 龔衛鋒
1月5日，2021中國濟南吳天明青年電影高峰會主題論壇——“跨代影人對話：當下的力量”在濟南國際時尚創意中心舉行。本次論壇邀請到“第四代”導演陸小雅、“第五代”導演夏鋼，新生代青年導演殷若昕和曹金玲，分享他們的個人選擇和心目中的時代力量。
80歲高齡的陸小雅導演至今仍活躍於電影創作前線。她回憶，上個世紀80年代，她拍了五部反映時代的電影。其中，文學改編的電影《熱戀》成功塑造了上世紀80年代遷徙的一代：一群想要改變生存環境的人，從各地走到南方。另一部電影《法庭內外》的主題具有敏銳洞察力，是陸小雅導演在經歷許多波瀾後對於當時法治的反思。
“第五代”導演夏崗在被嘉賓主持藤井樹問及“什麼是自己的創作來源”時坦言：“對外面世界的憧憬與嚮往，是上世紀90年代的時代產物。”他的代表作《大撒把》講述了改革開放後，面對“出國潮”時年輕人的情感流向。在這部影片中，葛優和徐帆演繹了兩個因各自配偶出國、被迫留下的人。
出身自中央戲劇學院的殷若昕，在正式進入電影行業之前，一直接受系統的戲劇學院派教育。前期的沉心積累，讓她規避了行業的浮躁氣息。入行後，她自編自導了電影《再見，少年》，之後用電影《我的姐姐》觸發女性生存困境的議題。
青年導演曹金玲則是非科班的創作者，她在本科學習經濟專業。在拍攝《莫爾道嘎》之前則做過十年警察。當意識到自己有寫作的慾望後，曹金玲進入中戲系統學習理論，再出國學習電影實踐創作。電影《武漢日夜》則是她對疫情改變所有人生活方式的記錄。
互動環節，被問及如何書寫反映時代的現實主義故事，陸小雅認為“我們要去關心身邊的人”，夏鋼回答“應該關注人們內心的痛苦”，殷若昕認為“創作者需要開啟自己的五感隨時感受世界和人”，曹金玲則化用畢希納的臺詞，“每個人都是一座深淵，需要創作者用自己的情感去深切地體驗和表達”。
編輯：胡廣欣
