作為當今最具國際影響力的動作演員，成龍的影響力毋庸置疑。
從1962年的《橫掃江南七霸天》開始，成龍的戲齡，到今年剛好一甲子。
六十載演藝生涯，成龍在演藝圈，有過高峰時的輝煌，也有過低谷時的失意。
畢竟，沒有一個人可以隨隨便便成為巨星，成龍的演藝之路也非一帆風順。
70年代初，成龍被導演羅維發掘，希望他能夠成為“第二個李小龍”，因此取藝名成龍，但在1978年的《蛇形刁手》和《醉拳》成功前，成龍在影壇始終鬱郁不得志。
《醉拳》之後，成龍找準了定位，專注於出演民初功夫小子喜劇，將功夫武打與喜劇雜耍相結合，終於在影壇闖出一片天，成為小有名氣的武打明星。
1979年，當時的嘉禾公司急需再捧出一位動作明星接班，於是鄒文懷立刻簽下成龍，並大力支援成龍自導自演電影《師弟出馬》，影片依舊在東南亞地區相當賣座。
很快，嘉禾公司對外宣稱，要投資6000萬美金，與好萊塢公司合作，為成龍量身打造6部電影，將成龍打造為繼李小龍之後，又一位打入西片市場的功夫巨星。
嘉禾不惜重金與華納影業合作，邀請指導過李小龍的《龍爭虎鬥》的導演羅伯特·高洛斯出山，為成龍寫劇本，遠赴美國拍攝了電影《殺手壕》。
影片上映後，香港本土票房尚可，但遠不及成龍之前的作品，考慮到電影的成本，就更屬於賠本賺吆喝，再加上影片口碑反響平平，而在北美市場也沒有達到出品方嘉禾的預期。
此片的失敗，也是成龍憑藉《醉拳》成名後的首次遭遇事業打擊，而之後去好萊塢拍攝的《炮彈飛車》系列和《威龍猛探》同樣未達到預期，導致成龍大受挫折，可謂鎩羽而歸。
但沒有這次挫折，也不會促成成龍迴歸香港後的風格轉型，所以成龍在後來的採訪中曾提及，對於這段早期闖蕩好萊塢的經歷，有著一種複雜的感情：
“好萊塢讓我狠狠受過傷，也給我最高的榮譽”。
本期被遺忘的冷門片，就來聊聊這部成龍的首部好萊塢電影——
《殺手壕》
The Big Brawl
影片上映於1980年。
編劇兼導演羅伯特·高洛斯，是活躍於六七十年代的美國導演，1972年，他與嘉禾公司合作，執導了李小龍的《龍爭虎鬥》，影片在香港和北美相繼票房大賣，也令羅伯特·高洛斯名聲大噪。
然而1973年，羅伯特·高洛斯與李小龍繼續合作《死亡遊戲》時，因李小龍突然去世，導致影片專案夭折，最終經歷了替身補拍、劇情改寫後，電影拖到1978年才上映。兩度與嘉禾公司合作，讓鄒文懷再次找到羅伯特·高洛斯，請他出馬為成龍打造一部好萊塢電影劇本。
高洛斯當時已與嘉禾合作多次，已是輕車熟路。而彼時的成龍剛剛在香港影壇站穩腳跟，雖然小有名氣，但在片場話語權有限，更何況是去好萊塢拍片，語言不通加上中西方文化隔閡，讓成龍處處受制。
更大的問題在於，成龍無法適應好萊塢的拍攝風格，嘉禾和外國片方都希望成龍能夠複製李小龍的成功，因此成龍雖然擔任電影的武術指導，但導演和片方都極力限制他的創作，要求他在動作風格上追求一板一眼的打鬥，最終導致成龍演起戲來束手束腳。
既沒有拍出李小龍那般凌厲的武打效果，又失去了成龍原有的詼諧搞笑風格，搞得動作場面冗長乏味，不倫不類。電影上映後，香港票房500多萬，雖然還是算賣座，但比之成龍當時在香港主導的其他電影，票房要遠遠不及。
電影的故事設定在上世紀30年代的美國，在當地的“殺手壕”格鬥比賽即將拉開帷幕，兩支芝加哥地區的黑幫都意欲在比賽中勝出，而其中一方的王牌選手——殺人王老李的呼聲很高。
與此同時，在當地有一位年輕的功夫高手阿龍，他有著矯健不凡的身手，出場就是在一座鋼鐵吊橋上訓練，展示自己過人的身體素質。
阿龍的父親，在唐人街經營著一家中餐館。這天，阿龍帶著洋女友一起回家，見自己的父母。結果剛好撞見，幾個當地黑幫的打手來唐人街收保護費，還打傷了阿龍的父親。
年輕氣盛的阿龍見父親被打，因此奮不顧身追了出去。在餐館的後巷中，阿龍與黑幫打手們展開較量。阿龍身手不凡，輕鬆地打倒了黑幫打手，將其趕走。
雖然趕跑了黑幫，但父親卻責怪阿龍，總是惹是生非，習慣用拳頭解決一切，不如自己當醫生的哥哥穩重，阿龍對此不以為意，反而惦記著跟哥哥借錢，帶女友一起參加溜冰大賽。
離開餐館，阿龍來到附近的一家武館，阿龍的叔叔是武館的主人，一位精通武術的功夫大師。阿龍從小接受叔叔的訓練，因此才有一身不凡的功夫。
在武館練功這場戲裡，能夠明顯看出港式功夫片的影子，成龍作為武術指導，還是在片中用了不少港片中的武打風格，利用一些小道具，展示自己身體的靈活度和武打動作的節奏感。
阿龍帶著隊友一起，去參加溜冰大賽。阿龍靠著利落的身手，成功奪下了冠軍。
然而就在不久後，阿龍的一位隊友卻被人打成重傷，而出手的人正是當日被阿龍打跑的黑幫。
原來，黑幫打手在阿龍手下落敗後，黑老大聽說唐人街居然有阿龍這樣的功夫高手，因此吩咐手下，綁架阿龍的隊友，威脅阿龍替自己參加殺手壕格鬥大賽。
可沒想到，手下辦事不利，綁架阿龍隊友時，遭遇激烈反抗，混亂中，手下將阿龍隊友給捅傷。
黑老大於是打電話給阿龍，提出想要約見他，並安排了幾名打手，打算試試阿龍的身手。
阿龍單槍匹馬赴約，面對兩名黑幫拳手，阿龍居然不落下風，而且就提取材，利用身邊的道具作為武器，最終將黑幫拳手給打敗，令黑老大對其非常欣賞。
為了逼阿龍就範，黑老大盯上了阿龍身邊的家人。
恰好阿龍的大嫂要過來，阿龍哥哥因為要做手術抽不開身，就讓弟弟幫忙去接。然而在回中餐館的路上，阿龍中了調虎離山之計，等轉頭回來才發現，大嫂居然神秘失蹤了。
綁架阿龍大嫂的人，正是黑老大。黑老大講出條件，威逼阿龍替黑幫參加殺手壕格鬥賽，打敗殺人王老李奪下冠軍，到時就會放了他的大嫂。
阿龍表面答應，回家後找叔叔商議。叔叔推斷，人可能藏在黑老大的住宅。
夜晚，阿龍和叔叔一起趁著夜色，打算潛入黑老大的住宅救人，結果卻被發現。阿龍和叔叔雖然打倒了多名打手，但奈何黑幫手裡有槍支，阿龍和叔叔因此被抓。
黑老大警告阿龍，別想救人，只要贏了“殺手壕”比賽，自己自然會放人。無奈之下，阿龍只有加強訓練，準備參加“殺手壕”大賽。
接下來又是一段傳統港片風格的雜耍式練功戲，叔叔為了儘快提高阿龍的功夫水準，用盡各種辦法對阿龍展開特訓，甚至想出在跑步機後面加釘板的套路。
經過一段時間的訓練後，終於迎來了殺手壕格鬥比賽開幕的日子。
“殺手壕”大賽的比賽場地在室外，沒有規則，可以藉助地形、道具隨意打鬥。以至於還沒有正式開始，其他參賽選手就開始相互打了起來。
在叔叔的指導之下，阿龍一路過關斬將，成為了比賽中的黑馬。綽號“殺人王”的老李，是“殺手壕”大賽的上一屆冠軍。阿龍的出現，威脅到了老李的蟬聯冠軍的地位。
於是，老李的幕後老闆，另一夥本地黑幫抓走了阿龍的叔叔，威脅阿龍輸掉比賽。
此時的阿龍進退兩難——
要救大嫂，就必須贏得比賽，可贏了比賽，叔叔估計就會沒命。
一邊是大嫂，一邊是叔叔，猶豫不決的阿龍不敢出手，在格鬥比賽中只能四處躲閃，拖延時間，導致一直落在下風。
危急時刻，被抓的叔叔居然自救脫困。叔叔趁著看守不注意，掙脫了繩索，然後趁機逃了出來。接著叔叔來到鐘樓塔上，提醒阿龍自己已經脫困，藉此鼓勵阿龍專心比賽。
看到叔叔脫困，阿龍終於可以專心打擂，此時的阿龍再無束縛，施展全力將老李給打倒在地。
老李見打不過阿龍，就故意將阿龍引到附近的劇院裡，並設下了埋伏的殺手，想要將阿龍給神不知鬼不覺地殺死。
然而阿龍卻幹掉了所有殺手，並最終將作惡多端的老李給打敗，奪得了冠軍。
電影最後在阿龍奪冠後擁抱女友的畫面中結束，對於阿龍被黑幫綁架的大嫂卻連提都沒提。
作為一部成龍早期主演的好萊塢電影，本片的缺點非常明顯，整個劇本和故事幾乎完全是迎合西方觀眾的趣味和審美，實際上片中阿龍這個角色，不管是換成華人功夫高手，還是日本柔道大師亦或是其他型別的武術高手，都不影響劇情的發展和推進。
而老外顯然無法理解和欣賞成龍獨樹一幟的動作風格，導致片中的成龍完全沒法放開手腳，在動作戲上也顯得笨拙滑稽。
造成這種尷尬的原因在於風格的擰巴，一方面可以看出成龍努力在動作設計上花心思，片頭成龍徒手爬橋、輪滑比賽、練功過程，以及以條凳為武器與人比武，都可以看出港產功夫片的影子。
但另一方面，好萊塢的拍攝剪輯風格，完全體現不了功夫武打的乾脆利落感，鏡頭剪輯被處理地很寫實，導致多數的動作場面都顯得遲緩、拙劣、如同兒戲一般，這與東方觀眾理解的武打設計顯然是背道而馳的。
同樣糟糕的還有毫無個性的角色設計，男主角阿龍就是個典型的熱血青年，阿龍的女友完全是個符號化的角色，甚至沒有一丁點性格可言，嚴重懷疑編劇和導演，只是為了讓女演員和成龍在武館內有一場親熱的戲份，才強行安排的女角色。
《殺手壕》在北美上映時，外國觀眾抱著成龍是李小龍之後的又一位功夫巨星的期待，但走進影院後，卻對此片大失所望，美國觀眾希望看到的是李小龍那種招招致命，拳拳到肉的風格，可成龍的風格顯然不是這樣，最終導致影片反響不及預期。
成龍本人對這部電影的評價也很差，整部影片的拍攝過程讓成龍不堪回首：“一個連攝像機都沒碰過幾次的美國導演，指揮武師出身的成龍做規定動作，成龍連想要翻個跟頭都不行”。
但即便此片口碑失利，但畢竟票房不算太差，嘉禾公司仍舊不死心，又於次年讓成龍出演了眾星雲集的《炮彈飛車》系列，但成龍在這部電影裡卻完全沒有存在感，表現甚至還不如《殺手壕》。
算上之後的《威龍猛探》，成龍首次去好萊塢發展可說是以失敗告終。
正是在好萊塢遭遇打擊和挫折，讓成龍決心專注於香港本土市場發展，當時的成龍已經覺察到功夫小子喜劇太過氾濫，於是他開始同師兄洪金寶合作，將自己招牌的喜劇武打和實戰動作風格結合，推出了《A計劃》和《警察故事》兩個系列，由此真正開啟動作巨星之路。
