和張藝謀，陳凱歌這種文藝片導演不同，一些商業電影因為故事過於晦澀難懂，或者表現形式超出當時的同類影片導致口碑崩塌。
有奉為經典的電影在上映之初並沒賣座。
這些因為票房或者意識超前被評為“爛片”的電影在若干年後被不少影迷平反。
最經典莫過於如今被推上神壇的《大話西遊》，在當年虧掉了2000多萬，直接讓周星馳的彩星電影公司破產。
由於過於意識流，陳凱歌的《無極》被很多觀眾批評無聊，如今卻又很多人為其翻案。
就讓叉叉帶大家回顧那些曾經因為檔期、演員等因素造成票房失敗，被評為爛片。
如今卻被奉為經典的10大華語電影，看看有沒有你知道的電影上榜吧：
第10名：《英雄本色3：夕陽之歌》
影片票房：1847萬/豆瓣評分：7.5/遺憾指數：★★★/經典指數：★★★
上榜理由：徐克的心血之作，電影時代、戰爭場面足夠宏大，卻因為越南背景沒有討好到觀眾
雖然標榜是《英雄本色》續集，但《夕陽之歌》和前兩部劇情上沒有任何聯絡。
身為越南華僑，徐克希望把越南發生的不幸遭遇拍攝成電影。
剛開始徐克找到好友吳宇森，可吳宇森感覺這種題材不會在市場上吃香。徐克只能親自上陣執導。
可惜徐克錯就錯在為了票房把故事取名為《英雄本色3》，雖然找到了靈魂人物周潤發，並延續“小馬哥”的名字。
但觀眾並沒有看到前兩部中宋氏兄弟和小馬哥的相關故事。
這種掛羊頭賣狗肉的行徑，遭到眾多影迷的抵制。
如果拋開《英雄本色》續集這個噱頭，《夕陽之歌》的觀賞性還是極高的。
有激烈槍戰，也有戰爭大場面，徐克甚至找來了坦克等重型裝備。
戰爭讓百姓流離失所，人們在亂世中風雨飄搖。
梁家輝、周潤發和梅豔芳的三角戀纏綿悱惻，都讓此片成為經典港片的代表。
梅豔芳演唱的《夕陽之歌》更是被廣為傳唱。
《夕陽之歌》被名字耽誤，成為錯誤營銷的經典案例。
第9名：《一九四二》
影片票房：3.71億/豆瓣評分：8.0/遺憾指數：★★★/經典指數：★★★
上榜理由：馮小剛最用心的作品，片中主演受盡各種折磨，因為錯誤選擇檔期遭遇票房滑鐵盧
在大眾的認知中，馮小剛似乎成為了賀歲喜劇專業戶。
雖然靠《甲方乙方》《沒完沒了》等電影，為華誼兄弟賺足了錢，可馮小剛一直嘗試拍攝一些有深度的作品。
而改編自1942年河南大旱真實事件的《一九四二》無疑是馮小剛最用心的作品。
張國立，陳道明，李雪健，張涵予等一眾明星出演。長達一年的拍攝週期。
為了極力還原當時難民飢寒交迫的狀態，演員們更是瘦身捱餓，受盡苦頭。
錯誤選擇檔期，讓內容沉重的《一九四二》並沒有佔到便宜。
觀眾更喜歡看到輕鬆的喜劇片，《一九四二》2億投資，只賺回來3億票房，按照1比3的回報率，絕對算得上是血虧。
受到《一九四二》的刺激，馮小剛在次年還是幹起了老本行，拍了部口碑很差但票房很好的《私人訂製》。
第8名：《蜀山傳》
影片票房：3000萬/豆瓣評分：6.8/遺憾指數：★★★☆/經典指數：★★★
上榜理由：華語電影特效天花板，被譽為最符合仙俠小說氣質的電影，由於電影晦澀難懂導致票房慘敗
即使到了現在，叉叉仍認為《蜀山傳》是華語特效的天花板。
作為21世紀的第一部華語特效大片，《蜀山傳》用8000萬打造了大多數人心目中的仙俠世界。
影片中出現的各種神器叫人大為觀止，崑崙派的日月金輪，丹辰子羽毛狀的天龍斬，峨眉派的天雷雙劍，南明離火，昊天鏡都華麗至極。
徐克其實早在1983年就拍攝過《蜀山：新蜀山劍俠》，鄭少秋，林青霞，元彪等演員的加盟，讓徐克在香港影壇站穩腳跟。
看到特效大片劉偉強的《風雲雄霸天下》賺得盆滿缽滿，徐克也準備把《蜀山》的故事再次搬上銀幕。
《蜀山傳》的卡司陣容堪稱豪華，鄭伊健，洪金寶，古天樂，張柏芝，吳京，林熙蕾都是當打之年。
影片視覺奇觀此起彼伏，令人應接不暇。
觀眾真正體會到什麼是“萬里長空，劍氣橫秋”。
崑崙、峨眉、五臺山三大門派大戰血魔的戲碼驚險異常。
由於《蜀山傳》過於注重視覺特效，導致故事邏輯雲裡霧裡，很多觀眾表示看不懂；
再加上特效熱鬧非常，每個角色的出場都缺乏過度，直接導致演員的演技無法體現。
種種元素直接導致影片口碑崩盤。8000萬的投資才換來了3000萬票房。
其實如果徐克當時把《蜀山傳》拍成三部曲，或者能補充影片中的不足。
但無論從哪個角度上，《蜀山傳》都是華語電影特效的里程碑。
第7名：《劍雨》
影片票房：8000萬/豆瓣評分：7.5/遺憾指數：★★★★/經典指數：★★★
上榜理由：15年內最好的武俠片，由於過度消費吳宇森招致差評，11萬人打出高分
即使到了現在仍有很多影迷把《劍雨》譽為15年內最好的武俠電影。
考慮到導演蘇照彬在內地名氣不高，所以在《劍雨》宣傳初期，都以吳宇森出品為主要賣點。
可惜成也蕭何，敗也蕭何。影迷絲毫沒有在該片找到一點吳宇森的美學暴力。
導致此片口碑兩極分化嚴重。
再加上正好遇到同檔期演員陣容更加豪華的《狄仁傑之通天帝國》。
最後《劍雨》8500萬的投資只獲得了8000萬的票房，可謂血虧的典型。
其實導演蘇照彬的作品履歷一直都是精品頻出。
被譽為千禧年後華語恐怖片天花板的《雙瞳》，《詭絲》都出自蘇照彬之手。
對中華文化的深入考究，是蘇照彬導演的特色。
影片中武器造型新穎：
女主角手中能綿軟反折的闢水劍，男主角一長一短的參差劍，能燃燒火焰的彩戲師雙刀等等令人耳目一新。
除了影片對女主角細雨退出江湖，卻身不由己的困惑外，影片中還金句頻出。
武學奇才陸竹的那句“我願化身石橋，受五百年風吹，五百年日曬，五百年雨打”成為經典臺詞。
被黑石組織趕盡殺絕的張仁鳳喬裝易容成江阿生，在影片後半段邊磨劍邊保護妻子細雨的戲碼，堪稱最帥救場瞬間。
有江湖，有恩怨，動作戲過癮，《劍雨》將人們對武俠世界的嚮往用寫意的方式呈現出來。
即使到現在超過11萬人給這部影片打出高分，可見質量之高。
第6名：《刀》
影片票房：330萬/豆瓣評分：8.1/遺憾指數：★★★☆/經典指數：★★★☆
上榜理由：實驗性極強的武俠電影，趙文卓巔峰之作，武打設計新穎酷炫
和其他風格溫潤的武俠片不同，《刀》的影片基調極其狂野乖張。
趙文卓一直被當做第二個李連杰培養，而這部影片卻成了他和自己角色定位的分水嶺。
徐克在致敬邵氏武俠經典《獨臂刀》的同時，也讓趙文卓在影片中苦練獨臂刀法。
無論是熊欣欣飾演的反派馬賊，還是其他江湖人物都像是山野莽夫。
徐克用回憶的方式，將女主和鑄刀廠弟子定安、鐵頭三人之間的感情糾葛，江湖恩怨緩緩道來，讓故事增加了滄桑感。
正是由於此片實驗性太強，導致很多觀眾難以接受這種風格。
所以導致該片口碑兩極分化極其嚴重，最終票房只有330萬。
但現在有越來越多的影迷發現《刀》粗狂鏡頭下的陽剛魅力。
第5名：《倚天屠龍記之魔教教主》
影片票房：1047萬/豆瓣評分：7.8/遺憾指數：★★★★/經典指數：★★★☆
上榜理由：李連杰，邱淑貞，張敏全明星陣容，世上最腹黑的張無忌，由於票房慘淡導致續集計劃擱置
現在回看《倚天屠龍記之魔教教主》觀賞性依舊很高。
王晶在此片中展現了天馬行空的想象力。
“我的戰鬥力只有六千,他起碼一萬以上”
鹹溼猥瑣的華山二老自稱“紅十字會”等橋段令人捧腹。
得益於李連杰紮實武術根基，無論是太極拳還是乾坤大挪移都展現了極高的觀賞性。
邱淑貞，張敏，黎姿，洪金寶，吳鎮宇等一眾選角更是恰到好處。
張敏的白馬回眸，邱淑貞的驚為天人成為當時不少觀眾心中最好的回憶。
而針對原著中張無忌優柔寡斷的性格，王晶進行了大刀闊斧的改編。
李連杰飾演的張無忌腹黑多謀，身中玄冥神掌，時刻想著為自己的父母報仇。
可就是這樣一部5000萬投資，眾多明星加盟的武俠鉅製，卻只獲得了一千多萬票房。
觀眾對於《魔教教主》無厘頭的魔改似乎難以接受，再加上當時的香港電影產業動盪不安。
作為主演的李連杰當時一直在內地等種種因素，《倚天屠龍記》的續集計劃就被暫時擱淺。
2022年春節，王晶終於在30年後實現了承諾，帶來了《倚天屠龍記》的續作，可原本盼著看張無忌去大都的觀眾們早已長大成人。
原班人馬早已物是人非，登入網路的《倚天屠龍記》也收穫一片差評。
《倚天屠龍記之魔教教主》更像是觀眾對港片美好時代的緬懷，超出了一部商業電影的簡單範疇。
第4名：《精武英雄》
影片票房：1400萬/豆瓣評分：8.5/遺憾指數：★★★★/經典指數：★★★★
上榜理由：華語動作片天花板，李連杰最強電影，影片中的打鬥設計堪稱教科書
要挑選李連杰最好的作品，叉叉肯定首推《精武英雄》。
作為李小龍的《精武門》珠玉在前，作為翻拍片的《精武英雄》在口碑上絲毫不亞於前者，本身就是奇蹟。
作為虛構人物，李連杰將留學日本，之後回到國內替恩師霍元甲報仇的陳真複雜的心路歷程展現給觀眾。
精武門的權力鬥爭，中國人對女友光子的仇恨等情節，擴充了故事的複雜性，充分展現了民國亂世的人心惶惶。
《精武英雄》神就神在能把文戲和武戲完美的融洽，不會讓觀眾產生“為打而打”的突兀感。
影片中陳真大鬧虹口道場，對戰霍廷恩，與船越文夫切磋，還有和藤田剛的決戰都體現出了不同的武術內涵。
陳真對戰霍廷恩，實際上是西洋拳對戰中國傳統武術的對抗。
尤其是陳真和船越文夫對待武學的理解，都是其他動作電影很少涉及的。
影片結尾陳真以巧破力，用皮帶打敗藤田剛更是實現了武打創意的革新。
而陳真與山田光子沒有結局的愛情，更牽動了無數觀眾的心。
可惜就是這麼一部質量上乘的動作片卻只獲得了1400萬的票房，2500萬的投資血本無歸。
《精武英雄》的票房失利直接導致了李連杰的正東電影公司取消了之後的其他電影的拍攝。
這部滿分的動作電影也成為正東電影公司的絕唱。
第3名：《東邪西毒》
影片票房：1000萬/豆瓣評分：8.6/遺憾指數：★★★★/經典指數：★★★★
上榜理由：張國榮，梁家輝，林青霞，張曼玉加盟的全明星陣容，華語武俠片中講愛情故事最好的作品
《東邪西毒》延續了王家衛一貫的小資情調。
雖然說是改編自《射鵰英雄傳》，但影片只不過是套用了原著中的角色姓名，實際劇情和小說一點關係都沒有。
片中以歐陽鋒的視角看待江湖，愛情，人生。
漫無目的的鏡頭充滿美感，打鬥只能算錦上添花。
由於《東邪西毒》沒有像其他武俠片那樣酣暢淋漓，導致此片的口碑兩極分化嚴重。
4000萬投資只獲得1000萬票房。
期間由於拍攝嚴重超期，眼看定檔春節的《東邪西毒》也沒法上映。
和王家衛同屬一家公司的劉鎮偉臨時救場，借用原班人馬拍出了喜劇片《東成西就》，這才彌補了《東邪西毒》的票房窟窿。
現在看來《東邪西毒》和《東成西就》的套拍，卻成就了香港電影的一段佳話。
第2名：《青蛇》
影片票房：949萬/豆瓣評分：8.6/遺憾指數：★★★★☆/經典指數：★★★★☆
上榜理由：徐克評分最高的作品，最豔麗的華語電影，張曼玉與王祖賢的神仙合作，電影配樂堪稱神作
如果評選最妖嬈的華語電影，《青蛇》一定位列前三名。
徐克憑藉此片向觀眾證明自己才是最會拍女人的男導演。
王祖賢飾演的白蛇和張曼玉的青蛇堪稱神來之筆。
影片中的青蛇、白蛇將化作女人的妖嬈多姿，嫵媚性感演繹的淋漓盡致。
和其他影視作品單純講述白蛇、青蛇和法海鬥法的故事不同，《青蛇》破天荒地用不少筆墨對反派法海進行刻畫，弱化了許仙的地位。
青蛇為了取得靈芝和法海在水中的博弈，也在對映人性和邪念的掙扎。
當然由於網友的魔改，趙文卓的“大威天龍”曾在網路風靡一時。
由於此片改編自李碧華的劇本，和民間故事有很多出入。
影片選擇青蛇殺死許仙，白蛇在臨死前生下孩子，法海頓悟的悲劇方式收尾讓觀眾刻骨銘心。
當然由於影片投資只有500萬，導致重頭戲的水漫金山全靠紅布充當背景，遭到很多觀眾吐槽。
可惜《青蛇》在當時正好遇到如日中天的成龍、周星馳、李連杰。
在草草上映了14天后，只取得了949萬票房，真的是生不逢時。
第1名：《大話西遊》
影片票房：5000萬/豆瓣評分：9.2/遺憾指數：★★★★★/經典指數：★★★★★
上榜理由：周星馳封神之作，影片中的臺詞情節影響了很多80、90後觀眾，此片已經成為文化符號
作為當年最被低估的電影，《大話西遊》儼然成為一種文化符號。
無論是至尊寶、紫霞仙子的愛情，還是佛家對於七情六慾的剋制，都成為影迷們刻骨銘心的記憶。
由於意識過於超前導致觀眾不買賬。
8000萬的投資，只換來兩部一共才5000萬的票房，更是直接導致公司破產。
無論從哪個角度看，《大話西遊》都是周星馳履歷生涯，乃至華語電影的重要組成部分。
結尾
其實除了上述提到的這些影片，還有很多電影因為檔期碰到票房大鱷，或者過於思想超前，導致票房慘敗，口碑盡如人意。
曾出品過黑幫史詩片《跛豪》的麥當雄在1997年帶著野心之作《黑金》衝擊市場，卻正好遇到《泰坦尼克號》，總票房不及後者的一日票房，最終被殺了個狗血淋頭。
倒是梁家輝在劇中調侃馬自達，誰贊成誰反對的段子被網友奉上神壇。
讓甄子丹煥發事業第二春的《殺破狼》只獲得了741萬的票房，但片中甄子丹和吳京的打戲絕對封神。
杜琪峰聯手梅豔芳，張曼玉，楊紫瓊的《東方三俠》將一個現代武俠故事講得天馬行空。
警匪，動作，賽博朋克種種元素讓此片酷勁十足。
黃秋生吃鳥，清朝公公吃小孩，最終BOSS變身骷髏控制楊紫瓊的片段成為不少觀眾的童年陰影。
然而就是這樣一部特立獨行的電影卻只獲得了193萬票房。
洪金寶根據清末真實人物“大刀王五”改編的《一刀傾城》，將袁世凱，譚嗣同等一系列歷史人物串聯在一起，無論從打戲還是劇情都是上乘之作。
可就是這樣一部作品，也只取得了100萬的票房，片中兩位主演楊凡，趙長軍本就是練家子，卻沒有李連杰那樣的好運實在是可惜。
說了那麼多，你還知道哪些質量上乘卻票房慘敗的電影呢？請在評論區告訴我吧。
本文為叉叉看片原創，未經本人允許不得轉載抄襲，違者必究。
