2004年8月7日在日本上映的《無人知曉》，據說該片根據真實事件改編，講述了東京一個單親家庭，四個兄弟姊妹被母親拋棄後，獨自生活的故事。
男主柳樂優彌，因此成為第57屆戛納電影節史上最年輕的影帝。
141分鐘的電影，是我看過的第一部是枝裕和電影。
早就聽說導演是枝裕和的風格是非常剋制，非常隱忍，在這部電影裡，他將生活本來的面貌，生活本來的殘酷一一很自然主義地展露出來，像將一把藏在刀鞘裡的刀抽出來，寒光必現。
故事正式開始，先是一場貌似愉悅的搬遷——小雪和小茂，兩個最小的孩子，像物品一般蜷藏在箱篋中屏息靜氣，此處便宣告了她們無人知曉的生活，
我一開始看的時候，覺得這個媽媽好溫柔啊，以為是一家五口溫暖生活的劇情，根本沒想到後面劇情發展走向——因為看海報是清新明快的，絕不會想到電影是如此的悲傷......
這位媽媽說話和神態都很有90後風範——惠子雖然是四位孩子的母親，但她的為人處世，就像她的聲線一樣，帶著不食人間煙火純粹和自私，也就是，有種少女和老婦結合體的感覺。
一開始，家裡很整潔，小孩子都挺乖的。但這媽媽真的特別不成熟，然後就一發不可收拾了。
四個孩子都是同母異父。
為了不讓別人發現幾個孩子的存在，母親只允許大兒子外出——她平時上班，照顧弟弟妹妹的責任就落到大兒子明的身上。其他都是黑戶。
他們不敢告訴別人自己的處境，應該是被媽媽洗腦——你們不能出去哦，不能讓別人看到哦……久而久之，潛移默化影響了他們的心理。長期被禁錮的家庭教育，沒有成熟的思維，沒有工作能力，對未知的恐懼，找不到可靠的人尋求幫助等等，導致他們找不到一條出路。
據說真實事件比電影要慘更多，反觀電影，覺得導演真是太執著於表達溫情了。
很多畫面沒有臺詞，鏡頭裡面就是最自然的表現（除了兩個大點的，兩個小的根本就沒明白什麼，還是和普通孩子一樣天真的活著，也沒表現出難過的地方）。
從媽媽離開，家裡越來越亂——但是小孩其實不在乎什麼貧窮，在家裡仍然還能玩得那麼開心。
注意到了很多腳的特寫！小明一年四季幾乎只有一條九分褲，他腳上的鞋從乾乾淨淨到逐漸變髒，最後終於變成了拖鞋——他長大了，鞋子穿不下了。
小小年紀，還要照顧三個更小的弟妹，想要隨時保持乾乾淨淨的——根本不可能，沒有媽媽的孩子，就會變成這樣。
一開始孩子還會每天洗衣服的，也會收拾家，等著媽媽回來，後來大概是覺得媽媽不會再回來了，生活也沒有期待了，那就湊合活著吧——而且飯都吃不上，哪顧得上收拾家呢？
——沒了媽媽，孩子失去了生活下去的希望……在孩子眼裡，媽媽就是一切……
生活越來越窘困，沒水沒電，吃超市過期的食品。人生的無奈，無助，絕望，殘酷………一切都慢慢嚴峻起來。孩子在能力範圍之內努力生存，兩個大的，也是在努力讓自己正常地活著——他們在成人的世界裡“無人知曉”，這是電影表達出來的意思。
小雪的死是有預兆的，小女孩在椅子上努力踮起腳，下一個鏡頭就死了——這並不是意外。在這樣的環境下，能活下來才是意外。
小雪昏死了，阿明不知所措跑去電話亭打電話給媽媽，等待著媽媽來接電話。
時間一秒秒的過，硬幣一枚枚的投，最後因為沒有能繼續投幣，電話被結束通話了，阿明終於沒能聽到媽媽的聲音。
不過，不管是自動結束通話還是媽媽掛的，都可以看出媽媽不願意接電話。
一方面明很期待再聽到媽媽的聲音的吧，也很想媽媽知道自己的處境，他想要一個大人來擔回那些沉重的責任。但是一方面又害怕得到一個自己難以承受的答案，媽媽還會關心我們嗎？
沒有媽媽說要放棄他們的明確的答覆，媽媽選擇了逃避，或者說媽媽不敢做任何決定。一切的苦痛都留給了明。
是枝裕和對社會最深最隱忍的批判，來自於阿明這一通最後無人應答的電話。就在這一刻，世界不是無人知曉，而是他們被世界拋棄了。
很多人無法原諒如此自私的母親——回顧媽媽在離家的那個早晨起床前靜靜淌了眼淚，也說自己想擁有幸福。
按說，人生該有一次奮不顧身的愛情和說走就走的旅行類似語錄，但對照她拋棄孩子的行為，說到底，這些話明明就是把愚蠢的莽撞當做勇氣，把自私不負責任當做灑脫。這樣的性格也會導致她不可能擁有幸福。
尤其是最後，看到她寄來的一句話信件和一點兒錢，真是......無語！
退一萬步說，你好歹也去找那些男人要撫養費啊！
把孩子像養寵物一樣養著，但又不忍心扔掉，直到實在受不了了，就眼不見為淨，打包清除出自己的生活，任孩子自生自滅——她那張臉本身就適合這種飽受生活摧殘但內心長不大的人物啊，真是莫名厭惡演媽媽的這個演員。
殘酷的現實，攫奪了小雪羸弱純潔的生命，那嬌小玲瓏的靈魂，毫無反抗地安詳離去了。
哥哥把她抱回昔日囿於她的衣篋，葬在每天都能望見飛機的戶外，迴歸了清新的大自然。曾經宿命般的箱篋，成了她最終的棺柩。
現在還可以去公園提水用水，之後就會被房東驅趕。要麼流浪要麼被福利院收養，或者在這之前就已經死掉。
兒童跟成年人一樣，同樣無法逃避生存的考驗。
導演大概沒有想過給明確的結局。鏡頭一直都是非常冷靜的記錄風格。
這些孩子在影片最後彷彿組成一道彩虹，畫面把他們定格在一個灑滿陽光的街頭。
我覺得結局是導演故意留白的設計——結局就是這樣，繼續生活吧……是枝裕和的殘忍與溫情。
阿明這個角色也是整部電影的核心。我覺得年僅14歲的柳樂優彌的表演不能說演技很高，他應該是本來就有那種氣質，非常契合本片。尤其是堅韌的眼神，給人印象深刻！始終以一種獨特的生命節氣，直面難堪悽愴的人生。
