2022年春節令人難忘，王晶重新登上熱搜，卻是因為他曾經引以為傲的李連杰版《倚天屠龍記之魔教教主》要翻拍了。
93年的《魔教教主》算得上王晶為數不多的佳作，作為爛片之王，王晶這次翻拍和續作的上下兩部《倚天屠龍記之九陽神功》和《倚天屠龍記之聖火雄風》，算得上爛出天際。
如果兩部非要做出選擇的話，我認為後一部《聖火雄風》勉強可看，一則是續上了93版本的最後一句臺詞“張無忌，我在大都等你”，二則相比《九陽神功》，第二部的節奏更快、內容更加豐富些許。我只能說，非要矮子裡挑出高個的話，那就選《聖火雄風》。
大牌雲集，一手好牌打得稀巴爛
《倚天屠龍記》是一代人的回憶，看過蘇有朋的電視劇版，也看過李連杰的電影版，各有千秋。而今，王晶的新版《倚天》絕對不缺錢，因為演員陣容可以說是空前強大，除了古天樂、甄子丹、林峰這樣的香港一線演員之外，也有文詠珊這樣的後起之秀。
但是電影中兩位重要女角色的扮演者，卻不那麼如觀眾的意。邱意濃飾演了白月光周芷若的角色。大部分觀眾覺得這樣的網紅臉與金庸筆下的周芷若可以說是毫不相干。形象不符以及滿滿的矽膠感，讓人們對曾經的周海媚版周芷若、高圓圓版周芷若又徒增幾分懷念。
而小昭的扮演者雲千千，則長相略為成熟，無法勝任大家記憶中溫柔少女小昭的形象，而徒增了幾分性感火辣，值得一提的是，小昭在劇中發現張無忌身上有一個蜘蛛，抓起來直接當糖吃，這樣的情節安排難不成是為了彌補這部劇中沒有阿蛛姑娘的角色？把兩人的身上的邪魅和機靈做了一個結合？從而達到合二為一的效果。
整部電影看下來，有1個出彩的鏡頭令人難忘。一個是甄子丹飾演的張三丰帶傷在雪中打拳的場景，不愧是曾經飾演過葉問的人，一拳一跳都是那麼經典，不但拳拳有力，而且每個動作都自帶太極的美感，時而緩慢、時而加快。
這部作品不成功的因素很多，主要是在劇情的魔改、人物造型這兩塊，沒有把握好。比如古天樂飾演的張翠山的造型算得上是一言難盡，本來是武當山的道士形象，魔改之後變成了山頂洞人形象，看起來似乎變成了“史前故事”。而在劇情上，武當師兄弟眼睜睜看著師弟張翠山被欺負，敵人以眾施壓，而自己人只知道在一旁圍觀，做所謂的吃瓜群眾。這樣的劇情魔改令人不解。
29年前的王晶意氣風發，一部《魔教教主》成為他的代表作之一，至今仍是經典。29年之後，迎來的續集卻上不了檯面。而對這樣的結局，其實王晶早有所料，單從他這次沒有把電影搬上院線，僅僅做網線渠道就可以得知。
回味老版，區別在哪？
93年的老版情節比較流暢，張無忌中了玄冥神掌之後，就帶著寒毒，靠著張三丰給他輸入內力來苟延殘喘。而新版的張無忌，在年紀尚小的情況下，和同樣帶著寒毒的母親坐船獨自返回冰火島。
這情節不合理之處太多，第一，中原和極北之地的冰火島距離尚遠，在船上的時間少說也得10天半個月，但是張無忌的寒毒卻是要天天發作兩三次的，他怎麼能獨自挺到目的地？
第二，老版的張無忌掌握九陽神功是靠火頭佛陀強行輸入的，這也是他為什麼沒有練功基礎，卻能夠擁有這麼多內力的原因。但是新版的張無忌是回去和義父謝遜自己研究經書而練成的神功，這很難解釋，為什麼在這部電影裡，謝遜卻沒有練成九陽神功呢？
第三，江湖門派都想知道謝遜的下落，張無忌和孃親離開中原的訊息，無人知曉？六大門派輕而易舉就放棄來之不易的訊息，這很難說得通。按理說，暗中早有人盯著殷素素和張無忌的行蹤，以此來找到金毛獅王謝遜才是。
舊版的魔教人物也好、武當張三丰也好，嘴巴里總是時不時冒出幾句髒話，江湖之氣油然而生。而新版的“碎碎念風格”比起老版，少了許多活力和人物性格。
再說到人物的造型，比如滅絕師太這個角色，本身是峨眉派，也就是尼姑，本就該一副尼姑的打扮，因為她一生沒有男女歡愛的經驗，所以比起其他人來，她面對事情顯得更加狠辣、冷靜，她就像一臺機器，毫無感情可言。而新版中，她的一身黑衣讓人感覺到邪魅之氣，而不是像舊版的滅絕那樣是一板一眼的死板之人。新版中，總能感覺到滅絕對男性的極度排斥和不信任，似乎她也是經歷過某種背叛的感覺，人生歷練之後，她才對張無忌這樣的“負心漢”痛恨至極。
再說小昭的角色，她面對滅絕的時候，她為了拖延時間救魔教，舊版臺詞是這樣說的，如下：
小昭：“老妖婆，你先接我三招，接的了，隨便你殺人。”
滅絕：“哈哈哈，不知死活。”
小昭：“要不然我接你三掌，你贏了我再說。”
滅絕：“牙尖嘴利，你能接我三掌，我就饒了你們的狗命。”
而在新版中：
小昭：“三掌可以嗎？”
滅絕：“你既然這麼想死的話，我就送你一程”
明眼人已經看出區別了，舊版的小昭是在做談判，如果接了三掌，條件是滅絕放過其他人。而新版的小昭雖然也是為了拖延時間，但是並沒有進行談判，智商顯然沒有舊版的線上。
而且從說話的字數來看，舊版的至少在說話上面也拖了點時間，而新版的，則是急著要去送死，實在是邏輯不通。
這魔改程度，從如此小的段落裡來看，都已經非常不堪了，可以想象整個電影哪裡還有絲毫的可看之處？
武俠時代真的過去了嗎？
過去的武俠片，也許衣服並不華麗，像《射鵰英雄傳》那樣，各路英雄只是粗布爛衫而已，但是大俠之氣卻一直在。大俠的斗笠之下，有歲月的滄桑。大俠的身後揹著劍，帶著故事和血淚。大俠打架的背景風景如畫，無論從哪個角度去看，那都是江湖。
而現在像王晶的《新倚天屠龍記》這樣的偽武俠層出不窮，佈景選的基本都是影城裡，滿滿的人造氣息，缺乏了竹林裡靈動的風蕭蕭兮，缺乏了河灘邊上打架的塵土飛揚。許多背景甚至都是綠幕拍攝，最後再用電腦技術做特效合成。
過去的武俠片靈動優美，而今，只剩下諸多感嘆號，令人唏噓。明明能夠拍得出好電影的導演，如王晶等人物，卻漸漸為資本放棄了對藝術的追求，把更多的爛片搬上熒幕，令人唏噓。如果連有能夠出佳作的導演，都自我放棄，那麼那些能力稍微差一些的，豈不是更加有難度了？
我想觀眾想要看到的，絕不是這樣的武俠世界，滿是虛偽、資本、被某種力量所掌控的武俠世界。武俠是一代人心中的夢，要做就得做出那股俠氣。
王晶的兩部續作，難登大雅之堂，電影看下來，沒有留下印象深刻的人物角色，沒有93年創新，想當年，滿口髒話張三丰、腹黑果敢張無忌、靈動義氣小昭、狐媚颯爽趙敏，誰不是刻畫入微？經典還是經典，時光荏苒，它依舊是生於武俠之巔，立於不敗之地的那部作品。
