文 | -17
編輯 | 嘈坊
要說近期最火的劇，那一定非《開端》莫屬。
作為當下最知名的“無限流”題材，本劇一經上線，便立刻引發全民“腦暴”的熱潮。
如今，該劇已經正式大結局，我們也順著這股東風來“蹭一蹭熱度”，給《開端》裡面的配角們來個大排名。
畢竟各花入各眼，因此排名也僅代表個人觀點，話不多說，讓我們從最後一名開始盤。
10、杜局長-劉濤
劉濤飾演的杜局長留著利落的短髮，戴著一副鏡框眼鏡，看起來十分沉穩。
但劉濤的表現卻讓人有點不敢恭維，在劇中，她唯一的表情就是皺眉，根本看不出其他的情緒。
而臺詞也是反反覆覆的那一句：準備藥檢，說這話的時候，劉濤眉頭緊鎖，表情嚴肅。
這樣的戲碼，如果只出現一次，那麼或許還有點看頭。
但劉濤卻不管劇情如何發展，全都是這一個套路，如同複製貼上一般，毫無新意。
次數一多，觀眾們也就疲勞了。
因此，有關劉濤的差評很多，有人覺得她表演模式單一，有人覺得這個角色根本沒有存在的必要，更有甚者覺得她的演技是最拉胯的存在。
雖說劉濤入行多年，也奉獻過不少熱門電視劇，但在《開端》中她真的沒發揮出原本的實力。
看不到遞進的表演層次，也難怪觀眾們打差評，所以劉濤只能在《開端》中屈居第十。
9、江楓-李感
李感所飾演的江楓警官，在年輕演員的行列，表現得還是不錯的。
從最初登場面對女主提出“迴圈”這一說法時，李感僅僅只用表情和眼神就演出了對於女主的極度質疑，後又急切嚴厲的向女主發出警告。
把一個剛剛入行不久的“愣頭青”角色，展現得非常鮮活。
在劇中江楓和張警官的師徒情也非常令人感動，李感的演技高光也由此誕生。
在得知張警官犧牲時，他呆愣地站著，雖然沒有一句臺詞，但眼神中滿滿都是對於張警官的依戀和不捨，委屈的樣子令人充滿憐愛。
在青年演員中李感自然是優秀的，但在同劇組老戲骨們的襯托下，李感的演技仍是略顯青澀，根本不夠打。
比如在和劉奕君搭檔的時候，他就明顯有些接不住戲，情緒醞釀得還不夠。
不過李感還年輕，相信多加磨練，演技會有質的飛躍。
8、盧迪媽媽-陳衛
陳衛所飾演的盧笛媽媽雖然戲份極少，但卻成為了不少人的噩夢。
因為盧笛是哮喘病人，盧笛媽媽便不準一切有毛的東西出現，可偏偏孩子的愛好就是養貓，便遭到了母親的極力反對。
在陳衛的表演中，我們看到了每一個家庭中母親的縮影。
對孩子的錯誤從不耐心說教，而是選擇大呼小叫的方式，進行以愛為名的道德綁架。
讓螢幕外的觀眾們直呼：“真是太讓人窒息了！”
如此精湛的表演，自然少不了歲月的磨礪。
陳衛算得上是老戲骨了，多年的從業經歷，令她充分拿捏每一個細節，好媽媽壞媽媽，幾乎都是信手拈來，是當之無愧的黃金配角。
7、藥婆-馬蘭
藥婆這個角色戲份不多，出場次數也屈指可數，但豫劇表演藝術家馬蘭的精彩演繹，為這個角色增添了不少光彩。
她一身棉麻衫，帶著一副老花鏡，手裡還提個編織袋，嘴裡絮絮叨叨的，市井的樣子擺在臉上。看到她，你是不是感覺有些似曾相識，每個公交車上好像都有這樣的一個大媽？
如果你的答案是肯定的，那麼就已經證明了馬蘭塑造角色的能力。
不管是神態、還是小動作，她都掌控得十分恰當，將樂於助人的老大媽形象展現得淋漓盡致。
可惜的是，馬蘭的鏡頭實在不多，沒能展現出更飽滿的演技，這一點，也是個遺憾。
6、快樂一哥-宋家騰
聽到宋家騰這個名字，螢幕前的你，或許腦海中會緩緩打出一個問號，可是隻要提起他的作品，相信你多少有所耳聞。
不管是前期的《懸崖》《大江大河》《老炮兒》，還是剛上線沒多久的《誰是兇手》，都可以看到他的身影。
名氣雖不大，但演技沒得挑。
在《開端》裡面，他也貢獻了絕對稱得上是專業的表現，畢竟在刻畫小角色方面，宋家騰還是很有經驗的。
他飾演的快樂一哥，生性樂觀開朗，每次開直播的時候，總是自帶搞笑天賦，一點不在乎形象。
一邊捧著手機，一邊跟粉絲們熱情地打著招呼，毫不在乎周圍人的白眼。傳神的小表情映在臉上，是不是一下就有網路紅人那味了？
按照以往的套路，這樣一個聒噪、沒眼色的一哥應該是個討人厭的角色，但宋家騰的表現極大豐富了角色的層次。
比如在男主與馬國強發生肢體衝突以後，車上的大多數人都選擇保持沉默，一哥卻敢直面馬國強，義正言辭地要求他向男主道歉。
寥寥幾句話，就將一哥的正義感展現給所有觀眾。
路見不平，拔刀相助的仗義或許正是他的個人魅力所在。
透過在《開端》中精彩的表現，宋家騰這個曾經默默無聞的小演員成功有了熱度，相信他今後會有更廣闊的發展空間。
5、老焦-焦鵬
下位圈已經盤完，讓我們再來看看上位圈，首當其衝的就是由焦鵬飾演的老焦。
如果說，其他人的存在，是為了推動劇情發展，那麼老焦則成為了整部劇的催淚彈。
他的身上，沒有任何反轉，有的只是一位父親深沉的愛。
老焦本來是一位普普通通的工人，靠賣力氣生活，但是因為工地出了狀況，他便失去了這份穩定的收入來源。
但他不能躺平，畢竟他還要湊齊女兒的學費。
可失業以後，老焦面對的是重重困難，不僅找不到工作，還被迫從地下車庫搬了出來。
就像那句話說的，世界以痛吻我，我卻報之以歌，老焦的人生就是如此。
雖然老焦承受了太多的辛苦，但是在其他人需要幫助的時候，他還是伸出了正義的援手。
在整個劇情的發展中，老焦雖然看起來毫不起眼，但是不管面對著男女主，還是在車上的其他人，老焦始終用真誠的心對待他們。
比如在女主假裝成生理期，想探知誰到底是持有炸彈的兇手時，老焦會以最純良的心，開啟自己的行李箱，默默拿出準備給女兒用的衛生巾。
而後極其小心地遞給女主，眼間流露出的真情，讓人動容。
雖然在生活中經歷了無數的苦，但他的善心是不會被磨滅的。
這樣一個絕對正面的角色，被焦鵬演繹得十分傳神，不管是行為舉止，還是表情語態，焦鵬的表現都可圈可點，頗為吸睛。
4、警察老張-劉奕君
作為大器晚成的代表，人到中年的劉奕君才真正算得上是大紅大紫。
不管是《琅琊榜》中的謝玉，還是《偽裝者》中的王天風，都是極其飽滿的反面角色。
因為壞人過於深入人心，所以在劉奕君剛剛出場時，很多觀眾會下意識將他歸為反派陣營。
但劉奕君功力深厚，幾乎在一瞬之間就扭轉了觀眾們的刻板印象
原因很簡單，就是靠眼神。
眾所周知，一位真正的好演員，都是靠眼睛說話的，劉奕君也不例外。
他的表情波動不大，反而眼神中帶著不間斷的審視，以及警察特有的敏銳與機警。
寥寥幾個鏡頭，就早已將一個好警察的形象刻畫得入木三分。
除了眼神的交流外，劉奕君在微表情等細節方面的把控，簡直是教科書般的存在。
簡單舉幾個例子，想必你就能明白。
最出彩的，還是張警官在審訊過程中的各種表情。
在第一次女主交流的時候，他由內而外展現出無與倫比的淡定，這種淡定並不是強裝深沉， 而是多年來的從業經驗積累而成的。
緊接著，女主在提到“迴圈”這一不切實際的命題時，劉奕君的表情終於有了一絲絲波動。
先是瞳孔放大，帶著驚訝打量了女主一番，隨後身子稍微往後傾了傾，表達了自己的不信任。
但隨著女主的敘述，張警官漸漸發現，她所說的話並不全是謊話，有一部分竟然與現實達到了驚人的重合。
意識到這點後，劉奕君的表情十分精彩，嘴角不自覺地微微抽動了一下，然後迅速轉移視線。
從這一個小小的動作，你就能感受到張警官正在頭腦風暴。
在思考過後，警察的基本素養幾乎在潛意識中提醒著他，女主說的這些，絕對不是真實發生的。
於是，張警官的表情又有一絲變化，由剛剛的猶豫，轉為了確定。
他的眼神幾乎沒有一絲晃動，表情也恢復了之前的從容。
因為他已經認定，女主在精神方面出了問題。
而作為迴圈題材的作品，每個演員都要經歷一次又一次的重複。
而隨著劇情的更新，演員們所知道的資訊點也越來越多，所以他們的表現絕對不是一成不變的。
因此劉奕君在處理這些問題的時候，則更為精細，有時候嚴肅多一些，有時候微笑多一些，每次都不一樣。
正因如此，張警官這個角色在劉奕君強悍演技的加持下，增添了不少光彩，受到了許多觀眾的喜愛。
3、王興德-黃覺
在整部戲當中，由黃覺飾演的司機，絕對是點睛之筆。
作為電影咖，黃覺的演技一直維持在相對穩定的水準，同樣的，在《開端》中的表現也可以用精彩來形容。
在他剛剛露面的時候，觀眾們都有些詫異，如此出名的大咖，為什麼會來打醬油呢？
觀眾們有這樣的疑惑，也很正常，畢竟黃覺的戲份實在不多。
和其他演員不同，他的表演方式，簡直可以用不動如山來形容，無論車上發生了何種大事，黃覺都絲毫不動，連眼皮都不抬一下。
他的目光始終沉靜，開車的時候絲毫不慌，穩穩地握著車把，從那而外散發著氣定神閒。
而這位看似自若的司機，其實是一個幫兇。
隨著劇情的推進，觀眾們已經很清晰地瞭解黃覺的故事線。
他與劉丹飾演的陶映紅本是一對恩愛的夫妻，因為覺得女兒枉死，在悲憤之下選擇報復社會，與女兒同歸九泉。
後來他總會緊鎖著眉頭，不自覺地流露出惻隱之心，因為女主也和他的女兒年齡相仿。
但為了自己的孩子，他還是義無反顧地走上了這條不歸路。
黃覺深沉的父愛，令人動容，而這正是角色的精髓所在。
2、馬國強-張喜前
在劇集前半段，馬國強承擔著不少關鍵的戲份，甚至一度被男女主當成重點懷疑的物件。
初登場時，他穿著皺巴巴的襯衫，透露出年代感的褲子，手裡還拎著個裝著西瓜的袋子。
表情嚴肅，一雙鷹眼四處張望，整個人透露著一副“不好惹”的樣子。
可如果你仔細觀察會發現，雖然有著如此強悍的外表，但馬國強卻處處透露著不自信。
自從出場以後，馬國強始終佝僂著背，雙手緊張地搓來搓去，唯一關心的，就是自己的西瓜。
後來在快樂一哥的鏡頭中，他緊鎖眉頭，表情怪異，讓觀眾們後背一涼。
不管是緊張的眼神，還是充滿生活氣息的動作，張喜前都詮釋得非常好，充分調動起全身的每一個細胞，為後續埋下了伏筆。
隨著劇情的發展，馬國強的故事也漸漸被拼湊出了原貌，他曾是個肇事逃逸的殺人犯，因為坐牢，妻子和兒子全都離他而去。
作為一個有前科的罪犯，他的行兇動機無疑是最大的，於是男主故意找藉口踢了兩下他的袋子，想試探裡面是不是裝著炸彈。
可沒想到這一踢，直接把裡面的西瓜踢碎了。
一向安靜的馬國強直接爆發，他失控地一把推開男主，而理智迴歸後，他又開始懊悔自己的衝動，不停地給男主道歉。
觀眾們此時也才瞭解，就算是外表兇惡的他，卻隱藏著極為細膩的內心。
之所以把西瓜當成個寶貝一樣呵護，也不過是因為想要給兒子嘗口他親自種的瓜罷了。
從默不作聲、情緒崩潰到最後的滿懷歉意，張喜前大張大合的情緒轉換，拿捏得明明白白。
觀眾們紛紛沉浸張喜前的表演之中，無法自拔。
1、陶映紅-劉丹
《開端》帶給觀眾們最大的驚喜，無異於挖掘了一個神級演員——劉丹。
劉丹的履歷漂亮，但每次在劇中，基本都是邊角料的角色，幾乎沒怎麼擔當過主角。
但總有那麼一類演員，縱使戲份不多，但總能吸引所有人的目光，把片場當做自己的主場，劉丹就是其中之一。
所以在好演員遍地的《開端》中，她能夠奪得第一名，絕對稱得上是實至名歸。
劉丹飾演的陶映紅，在整部作品的前半部分都是背景板，是一個低調到讓人忘記她存在的人。
但這樣邏輯嚴謹的劇，自然沒有一個人是多餘的，所以在《開端》的後半程，劉丹便開始發力。
大家都知道，想要呈現一個立體的，豐滿的，令人憐惜的反面人物，是難上加難的。
但在劉丹的演繹之下，這一切似乎變得易如反掌，隨隨便便的一個眼神，就足以讓你產生心理陰影。
她的瘋狂有很多種，有手握兇器，淡定地想要奪人性命。
也會像鬼魅般邪惡一笑，然後毫無慈悲的引爆炸彈。
更會奮力嘶吼，用力到脖子上所有的青筋都爆出，臉也被漲得通紅。
但就是這樣一個足夠壞，足夠邪惡的陶映紅卻成為了令所有人心痛的角色。
原來她所有的癲狂，都僅僅是因為失去了女兒。當時她女兒就是在大橋上下車被撞死的，而在女兒離世以後，面對著無數陌生人對女兒的網路暴力。
陶映紅只想探求女兒去世的真相，嘗試無果後，最後才會走上歪路。
每次提到女兒的時候，劉丹原本無神的雙眼中都能流露出不甘與悲傷，滿臉都寫著對女兒的不捨。
而在審訊室中，她所表現出來的所有崩潰，簡直就是整部劇的高光時刻，演技炸裂，令無數觀眾們感到心疼。
毫不誇張的說，劉丹的種種表現，足夠讓人沉浸在劇情之中，被她的悲傷，憤怒牽動著心絃。
每段戲，都不禁令人拍手叫絕，這或許才是真正的神級演員。
而有了劉丹這樣反差極大的人物，也為《開端》這部劇，吸引了不少熱度。
因為每次都帶著高壓鍋登場，劉丹還因此被觀眾們親切地稱呼為“鍋姨”。
其實劉丹出演的作品很多，但是卻缺少一個爆紅的機會。
如今已經中年的劉丹憑藉著“鍋姨”這一角色，火出了圈。
我相信，劉丹的演藝生涯還有很遠。
目前，《開端》已經正式完結，對於這部劇的相關討論，也會告一段落。但是這些為觀眾們奉獻了演技盛宴的演員們，則會迎來嶄新的開始！
