怎麼畫漫畫人物?漫畫人物的畫法步驟詳解!前段時間看到這麼一個問題:這張作品的題主提問:畫成這樣應該如何改進呢?其實不細看的話大家可能覺得還不錯,比如畫面有點偏灰,沒有比較突出的色彩關係。
但從專業角度來看,問題不止這些,其實還有很多:
1.動作有些呆板,缺少張力
2.色調缺少顏色傾向
3.素描基礎有些薄弱
4.畫面效果不夠豐富
下面微課君先從動態修正
如果大家想要學習繪畫的話,可以去輕微課網站看一下,裡面有大量的繪畫學習資源、教程、素材。下載“輕微課APP”學習更方便!
1.線稿階段可以把人體動作表達清晰,中間的線條刻畫的是人體重心的軸線,注意左邊拿匕首的手可以往外一點,配合右邊回收的手。
2.原圖顏色沒有任何顏色傾向,這裡加入了一個較淺的青藍色包括背景也是統一了。如果對顏色比較迷茫的可以找些顏色網站,
但一定要注意,色卡不是無腦吸色、拼湊、拼貼的。很多同學收藏了很多色卡卻可能並不清楚色卡的正確開啟方式:
其實運用配色來畫的主要重點,在於抓住主要的顏色配比,再安排到人物身上合適的位置。
所以不是吸了色去畫,而是要從:畫面中面積的佔比、鮮豔程度、對比關係、位置關係這些方面,去考慮顏色在畫面的關係。
3.確定光源,分出二分關係。注意光源的方向,對光源理解比較弱的,需要透過大量的素描打光練習。下面有詳細打光練習教程。
用幾何圖形去歸納各個體塊,這樣是為了加強理解體塊的整體性,先拋開瑣碎的細節,增強記憶。
用第一個“療程”的方法,把原素材的各個角度都畫一遍,過程中也不要完全依賴素材,一定要思考、總結。
這樣經過第一個“療程”之後,再把顏色增加到4個,即為第二個療程。 第二療程要花更多的時間去訓練。不要輕易地增加到6個顏色,雖然每次只增加2個,但是複雜程度還是幾何倍增加的。 因為,顏色增多時,體塊也越分越細,形狀跟顏色的分佈,要同時考慮,還要兼顧區域性與整體的關係,但是這些也是我們訓練的意義。
按素材原本的8張來算,第一療程至少2遍、第二療程至少也要2遍,第三療程畫一遍也不容易了,這裡黑白部分至少需要畫40次的頭像。 畫面關係不夠明確,可以多做類似這種的黑白灰小稿練習,
4.加強素描對比關係,加入高光,加深投影。
5.最後把畫面效果豐富一下,比如我把輪廓光換成彩虹漸變,然後加入一些飄落的葉子。因為背景較亮,我把特效換成了藍色。
如果想畫一些幅度稍微大一點的動作可以找參考提供自己的思路
(以下是隨便找找的大致方向)
來源百度侵刪
來源百度侵刪
來源百度侵刪
像這些動作都可以找找參考然後結合自己的想法去畫出來~雖然這位題主說至少每天一張畫,但最好還是找清楚方向再去練習,即便每張畫的是同人畫,但有些地方還是能看出來有哪些地方不足,偶爾可以畫畫原創然後看看自己還有哪些問題然後就勤能補拙。
怎麼畫漫畫人物?漫畫人物的畫法步驟詳解!大家都學會了嗎?如果還有看不懂的朋友,可以多看幾遍,反正學畫畫就是一個死理,多練、多畫。希望大家在看完教程後能拿起筆勤加練習。好了,本期的教程就分享到這裡了,我們下期見!