《開端》從播出以來幾乎就焊死在了熱搜上，有網友統計，所有正午劇裡它的熱搜數量佔據絕對統治地位，以集均38個領跑排行榜。
官博之前也專門做了喜報總結，可以說算得上一道奇觀了：
評估一個劇爆不爆，營銷熱度的轉化率是關鍵指標，我最大的感受就是周圍的人是真的在真情實感地追劇等更新，每天微博首頁和朋友圈被瘋狂刷屏。
豆瓣也是實實在在28萬+人打出了8.2的高分。
從目前的市場反饋來看，《開端》的劇宣似乎進入了「甜蜜熱戀期」。上線就有水花，隨著劇情推進，越來越多的自來水湧入，把這部劇推倒了爆款位置。
*來源|雲合數據
一個大家都預設的規律是，營銷的前提是作品要保住基本盤，劇集口碑跟不上，營銷動作都會陷入被動。
熱播劇的宣傳能最大程度地搏出多方紅利，需要同時具備先天優勢和後天努力。
#厚實的故事文字與人物塑造是基礎#
《開端》搶了一個國內相對稀缺的題材領域，並且在進入故事之初就強勢控制好節奏，非常緊湊，播到中後段依然水準線上。
公交車上，女大學生李詩情（趙今麥飾）和遊戲架構師肖鶴雲（白敬亭飾）突遇爆炸一秒無，把人震得直哆嗦一臉懵的時候又來一次，再炸-再醒來-再炸，不斷重複。
當主角意識到自己可能在經歷時間迴圈後，兩個人聯手搶時間阻止爆炸尋找案情真相。這劇從設定上就切中了觀劇脈搏：平凡人物的英雄主義，大家都愛看兩眼。
《開端》的懸疑線非常抓人，追劇的過程情境感強，就像自己在玩狼人殺。兩位主角為了找清爆炸點，每重開一局查驗一個乘客，試圖用排除法揪出兇手。而車上嫌疑人陣營也相當敏銳，一旦車內發生異動就立馬引爆，甚至不惜向主角拔刀。二十個回合下來我們對鍋姨的高壓鍋已經產生PTSD。
雖然場景簡單，但兩個人的推算分析、在自救與拯救他人的過程中交換意見、每一次都更接近真相一點點，感覺撥雲見霧了又不斷受阻，把追劇代入感拉滿。
時間迴圈概念和懸疑元素只是形式外衣，《開端》的故事能真正立住，靠的是極致情境中的人性探討與小人物眾生相的刻畫。
明知下車就能自救的李詩情，在恐懼、未知的情緒驅動下依然義無反顧選擇拯救所有人；有過猶豫的肖鶴雲，最後還是和李詩情統一陣營並肩作戰，正因為善良只是一種選擇，才更顯難能可貴。
劉奕君飾演的老張，堅定說出「一定會毫不猶豫地出警」，這句話成了兩個主角最大的底氣：
而每一個乘客背後的故事，也都讓我們感知到了普通人甚至底層人的溫情與人性之光。他們也可能是現實裡平凡人的縮影，每一個都真實鮮活。
曾經肇事逃逸的瓜叔，一直在尋找彌補兒子的方式，他可以為了不影響兒子的前途選擇默默關注不打擾，也可以因為兒子一句「想吃鄉下種的西瓜」，提著一大兜子來城裡看他，兒子喜歡的就是他最寶貝的。
掙扎在溫飽線上的行李箱大叔，願意開箱翻出全部家底，掏出幾片衛生巾借給李詩情。
而他自己才剛剛遭遇失業、從車庫被趕，每天只吃饅頭，還在謀劃著攢錢買電瓶車去送外賣。
聽說女兒放棄讀書，他在電話裡言辭懇切，自己一定會努力掙錢，讓她也用得起洗面奶和衛生巾。
面對肖鶴雲的求助，大叔也是恐懼的，但他聽說見義勇為能拿到2萬塊獎金，所以他脫口而出的第一句話是，這算不算見義勇為。真就破大防了：
自己生病，所以去哪都會帶上一堆藥的藥嬸，彷彿也讓我們看到了生活中那些碎碎嘴卻純真的阿姨們，她對車上所有小插曲都表現出了關心，願意給陌生人遞溫暖。
這部劇很會抓觀眾共情點，在演員的強塑造力下，善良、正義、熱血......那些熠熠生輝的人性本真部分被恰到好處地放大，每一個場景都可能是催淚彈。
#建立在劇本之上的花式營銷#
營銷動作從來都是順勢而為，而非強行吹捧。
初期發力能帶動一些節奏，但如果劇情零散，營銷效果也會疲軟。《開端》的劇情發展和宣傳能一直「如膠似漆」，也是借力打力的最好示範。
待播週期預熱主打題材新穎度，號稱國內首部無限流劇作，時間迴圈概念、懸疑+情感元素，再加上正午劇制的口碑護航，率先把期待值拔高。前期拔高期待，大概也是片方對作品質量的底氣認證。
開播後的方向很明確：用口碑觸及更多觀劇圈層，讓路人主動安利。同時劇方、平臺和演員方三線發力，主動製造社交熱梗，且熱梗都是從劇集本身挖掘而來。
宣傳方很會做一些四兩撥千斤的動作，這是營銷的靈巧性。
比如《卡農》就延續了《小白船》的類似打法，自帶傳播屬性。
比如網友催更，演員本人也立刻下場爭取加更，同時「全民催更開端」火速躥上熱搜；剛開播時正午趁機做了一個「正午小白宇宙」，讓其他口碑爆款為新劇輸送熱度......
再比如一些隨時隨地的趣梗，把追劇的「即時體驗」拉到極致，「不敢直視高壓鍋」、「請鍋姨吃頓肉」等熱搜，由於具備趣味性，並不會引起網友的反感。畢竟劇宣需要重點關注輿情是否可控，目前看來，路人對好劇的營銷基本保持支援態度。
另外《開端》還搭配了很多新鮮玩法，感嘆一些網友的腦洞大開：
*b站up主：忱陳晨
播到中段的時候有了「端學」話題，平臺和使用者共同造梗助力出圈：
緊接著跨界話題補充，比如有法律博主盤點劇中違法犯罪行為；和《offer3》來了一次夢幻聯動，成功讓不同的圈層串聯。
以及生活化的話題思考，#如果你是公交車乘客如何自救##如何看待善良與能力匹配#，來拔高劇集深度。
營銷角度屬於多而不亂，處處有章法和承接。
這次《開端》的營銷打法，我們能從中總結出一些啟示。
❶ 營銷只能錦上添花，紮實的劇情質量是宣傳的基本盤。觀眾都是有逆反心理的，不要嘗試做逆勢營銷
當劇本存在一定短板，在先天優勢喪失的情況下，顯然營銷加猛火就不再是明智的選擇，這個時候可以關注觀眾反饋，捆綁一些跨圈話題來補救。（從根上就爛透了的作品，基本就搶救無效，以往大家熱衷的黑紅熱度，現在也沒那麼好用了）
❷ 引導路人主動二次創作，在多平臺傳播。使用者UGC會有更新奇、更具個性化的話題出現，作為宣傳公司的思維補充，而且大家現在也越來越強調追劇的沉浸體驗。
當然使用者願意創作的前提是劇情足夠有梗，這次追《開端》有一個強烈的感受就是，人物臺詞和情境可發散的梗非常密集，比如當李詩情發現司機是引爆炸彈的同夥時，立馬有了「李詩情塌房」熱搜，彈幕也很有意思，大家一致在刷「這局廢了，趕緊重開」。能夠「被調侃」，本身就為話題產出創造了條件。
❸ 跨界話題捆綁。每個行業領域的追劇群的觀劇思維不一樣，角度越多對出圈越有利。像是現在流行的星座解讀、職場話題聯動等。
❹ 粉絲只是傳播鏈的第一環，路人盤才是熱度開拓的關鍵
#希望2022多一點這樣的好劇#
大家基本能達成的一個共識是：這部劇的質量和營銷力度能夠匹配。
《開端》出圈，算是又一次撕碎了部分S+超級鉅製的濾鏡。如今平臺or片方做劇，為了打出前期聲量，用詞一個比一個生猛，但播出前和播出後像是賣家秀和買家秀，所謂的S級實際上是流量演員+三流劇本+三流製作。
演員的分量前置，影響了普通觀眾對劇質量的判斷。但次數多了大家也不傻。
之前看到有業內人士說由於市場遇冷，22年啟動專案會在原定的基礎上銳減，這意味著大家做劇也是抱著愈發謹慎的態度，各方都在搏一個投入產出比。
其實各行各業都差不多，大環境難，相當於在進行一輪輪大浪淘沙，對本本分分做優質內容的來說反而是機會。像是無流量參演的小成本網劇《愛很美味》，反而成了前段時間的話題口碑之作，直接幫第二季省了營銷費用，好作品耕耘好了，也是在節省運營成本。
當下觀眾越來越理性，是對影視行業的一種良性約束，從過去的強行餵食到主動篩選，雷劇的存活率一年更比一年低。
同時好劇本對演員的加成作用也越來越明顯。
這次白敬亭和趙今麥可以說是作品紅利的直接受益人，某種程度上為上升期小花小生們提供了一些接專案的思路。
白敬亭接戲路線還是挺明確的，會主動篩選劇本，同時不盲目挑戰高難度。近兩年的作品熱度不足但口碑有餘，《平凡的榮耀》裡孫弈秋這個職場小白懵懵懂懂徘徊前進的人設，和他本人的面貌還比較接近；《城池堡壘》醫療+特警CP，題材上有新鮮度，人設依然是演員可控內。他屬於基本不出大差錯、沒啥雷點的演員。這類演員遇到爆劇，路人緣優勢會更明顯。
趙今麥也不是走傳統流量路線的00後小花，生活劇居多，從小演員過渡到挑大樑女主，挑戲眼光是值得肯定的，至少基調定得非常穩。
對演員來說，優質劇本的選擇空間就那麼大，在能力範圍內做對的選擇就變得難能可貴。多接觸優秀的班底，比在偶像劇裡做絕對男女主要好得多，「攢本週期」可以試錯，但總體節奏仍然是要穩，沒有好劇本可以邊等邊看。
一條鐵律是，「永遠是劇保人而不是人保劇」。
這次《開端》同樣有驗證，在劇中只是友情客串分量的劉濤，「準備藥檢」表情包這一陣頻繁刷屏；
鍋姨劉丹老師，也在社交媒體被玩壞，「旺仔牛奶」鬼畜影片只是出圈作之一；劉奕君老師層次分明的表演、每一次迴圈裡情緒表現的微妙變化都被網友捕捉，配角的演技高光是追劇黨喜聞樂見的；連臺詞量都沒多少的女警，在豆瓣小組裡還有了姓名。
一部優質作品的產出，一定是多方受益的。
多做好劇，是對觀眾最大的尊重，更是這年頭搏投入產出最具價效比的選擇。
作為開春前第一炸，《開端》給22年國產劇開了一個好頭。希望今年能有更多深刻動人的好作品出現，延續群像創作的生命力。
