每年電影千百支，好片爛片難辨識。
要問票錢值不值，先看青島張慕之。
大家好，我是青島張慕之，今天給大家帶來元旦檔期的影片彙總評價，它們的品質究竟如何，是否和所取得的票房匹配呢？
元旦檔期的影片經過兩星期的鏖戰，終於接近尾聲，隨後將要迎來一波新電影的強勢衝擊，它們的票房將會急劇減少，留給它們的時間不多了。
我們先來看一下元旦檔期的票房戰績，貓眼票房顯示：
由黃渤和賈玲兩位大腕主演的《穿過寒冬擁抱你》收入7.18億元，穩居第一名；古天樂獨自扛起的《反貪風暴5：最終章》暫居其後，收入4.8億元；而由兩位開心麻花的得力干將常遠和馬麗主演的《李茂扮太子》以3.2億的成績位居第三。
除了這三部，還有其他諸如《以年為單位的戀愛》同期上映，因為宣傳力度以及演員陣容不夠強大，獲得了1.7億票房。雖然票房不算高，但是這個成績已經超出預期了。
但是我們今天主要聊的是《穿過寒冬擁抱你》、《反貪風暴5：最終章》以及《李茂扮太子》這三部電影。
穿過寒冬擁抱你
說實話，豆瓣評分6.0偏低了些，下面我說說原因。
黃渤+賈玲+朱一龍的演員陣容，著實讓人心動。
黃渤自從2020年的《我和我的家鄉》之後，已經一年多時間沒有新作上映，觀眾期待值已經達到了頂峰。賈玲更不用說，去年春節檔製造票房奇蹟之後，以全球票房最高電影女導演的身份，首次參演電影，觀眾在期待的眼神中還夾雜了些許對她能力的審視。
影片的結構和“我和我的...”系列很類似，由四個不同的小故事組成，分別是黃渤主演的“我的志願者父親”、賈玲和朱一龍主演的“外賣大姐的送藥奇遇”、高亞麟和徐帆主演的“老闆有錢也有煩惱”，以及吳彥姝和許紹雄主演的“最美不過夕陽紅”。
四個故事都是發生在疫情期間的武漢，而每個故事的角色之間也有著千絲萬縷的聯絡，但是這種所謂的聯絡，並不構成劇情上的強相關。
換句話說，看似是四個有聯絡的故事，但說到底還是“單元化”的敘事結構。只不過導演在結構上稍微動了些心思，讓整體結構看起來更緊密，而不至於太過鬆散。
用生活中真實發生的災難做電影素材，是一種討巧，同時也非常危險的做法。
討巧之處在於能夠讓觀眾迅速融入其中，和角色產生強烈的共情，這對於電影的創作是非常重要的。尤其是在當下，疫情尚未完全過去，我們能夠很敏銳地感受到角色的糾結和抉擇，很容易就被影片中的某一處不起眼的生活化細節所感動。
舉個例子，我個人的淚點是很高的，但是在朱一龍在超市搶購的那段戲中，沒有多少特別的設計。但是我看到那些人在超市中瘋狂購物，我想到了當時的自己，讓我淚水決堤。
危險之處在於一旦有一絲超出真實的戲份，觀眾也會很敏銳地覺察。電影創作本身是一種藝術創作，必然會有誇大和藝術處理的地方，如何把藝術處理到讓觀眾接受，這是對導演的一大挑戰。一旦掌握不好藝術和真實之間的界限，很容易就拍得很懸浮。
導演薛曉璐整體完成得不錯。
每個角色都很真實，也沒有刻意煽情，導演的鏡頭中並不是疫情，而是這群可愛的人。
作為一位女導演，薛曉璐的鏡頭卻不太像一位女導演，她對情感的表達很剋制，大部分時候並沒有故意讓觀眾落淚。
但是有幾個地方處理得並不太好，高亞麟和徐帆的戲份完全沒意義，就是來湊時長的，催債後發現對方去世了，心中的愧疚讓他們在深夜的橋頭抱頭痛哭，後面又加了徐帆懷孕的戲份，完全沒有意義。如果導演是想表達不同階層的人是如何面對疫情的，完全可以用一些配角和支線來完成。
反貪風暴5：最終章
古天樂校長終於把“反貪風暴”IP拍進了垃圾桶，希望以後不會再重啟了。
電影根據成本的多少分為大製作和小製作，大製作是奔著口碑票房雙豐收，而小製作就是為了能多賺點票房。也許會有同學會問，為什麼古天樂要拍這樣的低成本爛片呢？
這就不得不提到古校長的另一個身份：香港演藝人協會會長。
他負責了香港所有演藝人的生計，同時還肩負著香港電影復興的重任。如果香港電影只拍大片，不拍爛片，那就不會有上世紀90年代百花齊放的局面。有好就有壞，因為所有人都要吃飯，好的機會是有限的，那就只能運用有限的資本去創造更多的崗位，養活更多的藝人。
如今的劉德華、郭富城、周潤發等等超級影星已經可以隨心所欲地挑選大製作劇本，這和他們在電影圈的地位和票房號召力是相匹配的。古天樂本來也可以挑好的劇本，但正是因為他有這份責任在，他必須去演一些爛片，讓爛片的票房更高一些，這樣才能解決更多演藝人的生計問題。
另一個不得不拍爛片的是成龍，從他近些年的作品也能看出，雖然看起來全球到處跑，但是真正高質量的沒幾個，完全是靠著成龍的名氣撐起來的影片。但是他有整個成家班要養，所以不得不如此。
關於電影《反貪風暴5：最終章》其實就是沒多少可以說的了，鬆散的敘事、雜亂的角色、粗糙的剪輯、毫無特色的槍戰、套路化的故事，無論從哪一個方面去看，都是妥妥的爛片。
但是，即便我知道它肯定是部爛片，我還是去看了，因為我不差一份電影票錢。
走出影院的時候，暗罵一聲“真的很爛”，可心裡卻一點也不後悔。
李茂扮太子
眼見著沈騰混成了電影界的一線大咖，眼見著開心麻花也為艾倫量身定製了《超能一家人》，同樣是開心麻花一員的常遠，當然坐不住了。他心想：“拍電影有什麼難的？不就是把小品搬到大銀幕上嗎？說到底不還是講段子嗎？”
所以他拍了《溫暖的抱抱》，本來他也沒抱太大期望，可市場卻給了他一個響亮的啵啵——8.65億。他暗笑了一聲：“原來，這就是拍電影啊？”
所以他又拍了《李茂扮太子》。
雖然我極力贊成電影市場百花齊放，但是這跟我想象中的百花齊放完全不一樣。
在我的願景中，一個良好發展的電影市場，應該包羅永珍：大製作的商業片扛起票房，中等製作的故事片探尋人生，小成本的藝術片作為必要補充。
無論在哪一個類別中，都不應該有爛片的位置。
《李茂扮太子》就是這樣一部不該被拍成電影的爛片。這句話的意思並不是說電影就該拍得多麼高深莫測，而是指這些所謂的電影人應該對電影和觀眾抱有敬畏之心。
如果你懂電影藝術，你最好拍帶點藝術的電影，提高大眾審美；如果你不懂電影藝術，你最好拍故事片，洗滌大眾心靈；如果你不懂故事，你最好拍紀錄片，教給大眾真實；如果你什麼都不懂，請你別拍電影。
評分會撒謊，但是票房不會騙人。
《穿過寒冬擁抱你》高於《反貪風暴：最終章》高於《李茂扮太子》，這是觀眾選擇的結果，也是市場對電影最真實的評價。
