前不久，由張若昀、李庚希主演的古裝武俠劇《雪中悍刀行》一經播出立刻引發網友熱議。暫且不提劇情打戲如何，且看男主演的龍鬚劉海，女主角的“黑長直”以及素釵加紗裙，是否讓你覺得：欸？這個造型好熟悉？。
他，是不食人間煙火，白衣似雪的翩翩公子。
好巧！他們也是……
她，是不沾人間金銀俗物，秀髮飄飄的人間仙子。
好巧！她們也是……
古裝偶像劇一直都是市場剛需，尤其是近年來，古裝歷史題材的影視創作可謂是層出不窮，“優愛騰”每月上線的影視劇中基本上都會有古偶劇的出現。在這些作品中，儘管有些收視率及格，但是口碑卻大不如前。“古裝劇為什麼越來越不好看了？”等話題一次又一次地引發人們的思考。其中“造型拉跨”往往被認為是主因之一，觀眾吐槽：現在看劇就像是在做消消樂，一頓操作下來，造型出彩的幾近於無。
其實縱觀這些年我國古偶劇的造型歷史，我們也曾有過爭奇鬥豔，各有特色的巔峰時期。
古色古香，極具韻味
中國古裝劇從20世紀八九十年代開始興起，在這一階段，古裝造型也齊頭並進。造型主要表現為古色古香，追求極致的古典韻味。
這一階段的古裝劇造型以《紅樓夢》、《唐明皇》、《西遊記》等電視劇為代表。
《紅樓夢》的造型師通讀原著翻閱古典之後才著手設計，劇中每個人物都有屬於其獨特的精美髮髻。黛玉的柔弱哀怨，寶釵的典雅端莊，晴雯的爽直莽撞，王熙鳳的富貴華麗等，整部劇上到貴妃、老太太以及各位夫人小姐，下到丫鬟婆婆小廝，完美的還原了書中的一眾人物。
除了《紅樓夢》，《西遊記》的造型也可謂是一大代表。甚至於有網友評論：當年不懂事，竟只顧著看那隻上躥下跳得猴了！
西遊記劇組可謂是出了名的經費緊張，據說只有300萬，與當今動輒幾千萬上億的投資相比可謂是真窮，但就算是如此緊張的情況下，劇內各個角色的造型毫不拉跨。
仙子風姿綽約，清冷迷人。
公主們各有特色，充滿異域風情。
女兒國國王更是美女之典範，端莊大氣，溫婉優雅。
其餘各個妖精也是錦繡嬌容，媚俗妖嬈。
除卻大陸內地，八九十年代的港臺古裝劇造型更是貼合角色，讓人深入人心。最經典的就是張曼玉和王祖賢主演的《青蛇》以及趙雅芝和葉童主演的《新白娘子傳奇》。兩部影片一個是電影，造型上更側重蛇的妖媚，一個是電視劇，為了更貼合生活，造型相對柔軟，更符合人物性格。
妝容嫵媚，鬢角彎彎，嬌豔嫵媚，無不在凸顯人物是蛇
白素貞的溫婉與小青的俏皮
爭奇鬥豔，萬物皆可做服化
第二個階段主要是指2000到2010年。進入21世紀後，中國經濟快速發展，同時也帶動影視業的進步，這個時期是中國電視劇蓬勃發展的階段。不管是古裝正劇還是武俠劇，人物造型可謂是千奇百怪，各種奇思妙想噴薄而出，是造型發展史上最豐富多彩的階段。
首先是頭飾的變化。人們不再侷限於簪子，冠飾，而是加入了許多意料之外的元素。
例如，《小李飛刀》林詩音和《倚天屠龍記》趙敏的扇子頭。
周芷若的筷子頭。
《刁蠻公主》小龍蝦的絨花髮飾。
還有各種額飾，比如《上錯花轎嫁對郎》的杜冰雁、《仙劍奇俠傳三》的紫萱以及夕瑤
其次是服飾的變化。港臺劇與內地的碰撞給予人們新的思考，造型師們逐漸開始運用起紗、蕾絲等紗裙做大裙襬，典型代表就是《歡天喜地七仙女》。
在這部劇裡，流蘇、絲線、絨花、羽毛、吊帶紗裙等，全部融合在了一起，雖然給人一種網紅塑膠質感，但無可厚非的是每位仙子都有其獨一無二的特點。
服裝五顏六色，配飾簡單化
第三階段主要是指2011-2015年這五年，這五年開啟了IP改編的新紀元。
這一階段，古裝劇仍然是市場大流，但質量也開始出現分化。其中古裝仙俠劇造型主要延續《仙劍奇俠傳三》，配飾變化不是很大，呈現出顏色混搭，配飾多樣繁瑣的特徵。例如《天天有喜》、《封神英雄榜》、《女媧傳說之靈珠》等。
九妹白梅瑛的羽毛髮飾也是一代經典
封神中的各類妖精造型可謂是非常貼合角色特徵了
如果說，前面的仙俠劇並不能完全代表這個階段的話，於正2011年出品的《宮》則直接打開了造型史的新階段，引領了古裝造型的新轉變。妝容逐漸粗糙、髮型逐漸隨意簡單，服裝樣式基本不變、入目皆是一片大紅大綠逐漸成了當時古偶劇的服裝標配。典型代表就是《宮》、《步步驚心》、《宮鎖珠簾》。
於正的新版《笑傲江湖》和《神鵰俠侶》亦是如此。
這配色七仙女都要甘拜下風
《鹿鼎記》、《陸貞傳奇》更是顏色碰撞的升級。
當然，可能有讀者會認為這些顏色都是有一定的歷史考據的，但2014年爆火的仙俠劇《古劍奇譚》，畫風也開始轉變，同樣採用十分豔麗的搭配，並且頭飾也逐漸開始減少。
不知道這一系列看下來大家感受如何，反正小編是快“瞎了”。
披頭散髮+素色紗裙，工廠式批次製作
最後這個階段就是2015年之後了，造型基本固定，大部分都是本文開頭提到的：女主演的披頭散髮+素色紗裙，男主演的長髮飄飄+純色長袍。
2015年爆紅的《花千骨》開啟了這個階段的新潮流，奠定了這種裝扮的基礎。
2017年的《三生三世十里桃花》更是將這種裝造型推向了巔峰。
隨著這些劇的火爆，古偶仙俠劇造型漸漸成型。
比如《香蜜沉沉燼如霜》
比如《宸汐緣》
比如《三生三世枕上書》
造型定型之後，就出現了各種“標配”。比如鞠婧禕的韓式半永久以及男主演那飄逸的龍鬚劉海。
鞠婧禕在四部劇中的造型
龍鬚劉海堪稱男主角的髮型標配
是造型師江郎才盡了麼？非也。《花千骨》的造型師奚仲文也曾是《倩女幽魂》的美術指導。《三生三世十里桃花》和《宸汐緣》的造型師張叔平的代表作還有《笑傲江湖Ⅱ：東方不敗》、《金陵十三釵》以及前文提到的《青蛇》。
這就說明造型師的才華還在，只是當今利益至上的時代下，已經不允許他們再花時間精雕細琢，打磨精品了。大家逐漸開始模仿，開始複製貼上，於是造型開始呈現出流水線式的製作特徵。
當然造型趨同帶來的後果就是觀眾逐漸開始審美疲勞，為了挽救市場，製作人們逐漸開始重視造型的重要性，也相應地出現了一些讓人印象深刻的造型。
例如趙麗穎和馮紹峰主演的《知否知否應是綠肥紅瘦》，其中的造型與服飾引得了人們的一致好評。不僅非常符合宋代的歷史背景，也一定程度上凸顯了其中角色的性格特徵。明蘭的粉色凸顯溫柔，如蘭的綠色凸顯直率，墨蘭的玫紅凸顯爭強好勝。
尤其是其中明蘭出嫁時的綠色嫁衣更是打破了傳統的大紅和以往古偶劇尤其是仙俠劇中的白色或黑色。這種細節上的處理更是提高了知否的口碑。
除了知否，這兩年以造型帶動收視的古裝劇還有《東宮》和《司藤》。
藍色頭紗加配額塑造了一個靈動可愛的西域公主形象
司藤中景甜直接帶火了旗袍扮相
結語
不可否認的是，現如今用心打磨的精品古裝劇越來越多，但如今放眼整個市場，終究是“虐待”觀眾眼睛的劇更多。造型越敷衍，就越覺得以前彌足珍貴。
你印象中最深刻的造型是哪部劇呢？你心中的古偶女神/男神又是誰呢？歡迎在評論區一起討論呦~
相關資料來源：光明網、南方週末、蓋飯人物ThePeople、不八卦會死星人
作者：北辰
美編：肖慧
推廣：楊曉豔
