對於現在這種情況來說，「小尾巴」這類產品更多是一種補充。

追求方便的大眾會選擇無線產品，而渴望聲音上能盡善盡美的高階玩家更有自己一套的體系，從高質量的本地音源到播放器，再到耳放和耳機，哪怕是「便攜」套裝都能夠拼湊出「挪你命 3000」的氣勢。

想把便攜的緊湊設計思維和播放效能整合起來小尾巴，似乎就並不適合走向這兩個極端的人。

不過，玩家基本都花心。（笑

他們不會打算固定在同一套裝置，或者是同一類的方案上，總會希望在其他地方獲得新鮮感和新的體驗。

就正如：

魚翅食多了也會想試試碗仔翅，真骨雕玩多都會想試試掌動。（笑

毫無疑問，我也是帶這個這個想法進來的。

只是，這次我更偏向於 Quintet 五重奏。可能是之前已經接觸過七彩虹 U6 之後，我對七彩虹手上的高階產品多了一點興趣吧，很想來試試效果和體驗。這次的重點，也放在了 Quintet 上面。

至於 CDA-M1，在一個有著明顯「定價階級觀念」的人理解中，將它和 Quintet 放在一起總覺得有點違和。

但考慮到，七彩虹目前的主力小尾巴好像就是 CDA-M1 了。那讓這位新紮師兄擔大旗，再用定位更高的前輩搏一下表現，也未嘗不可。

所以這次的報告，我就按照「Quintet + CDA-M1 + 組合」的結構來做。

Quintet 的部分會插入常用的播放器來聽，CDA-M1 也會接入常用耳機和播放器，最後再整合兩者做一個體驗和組合的總結。可能會稍稍有些長，想知道對應結論的朋友，可以直接跟著標題跳轉。

那，我們開始吧。

Quintet 五重奏

相比之前接觸過大部分包裝比較誇張，熱愛不斷往外擴張的同價位產品，Quintet 的包裝都算可以用「精緻」來形容。

V 型開合的包裝盒，二層有挖孔放置耳機和木質收納盒，線材也可以直接收納在圓形木盒裡面。

木盒的質感還不錯，內部收納位置也都還算充裕。

平時出門使用的時候，只要你將 Quintet、CDA-M1 和連線線拆開，那同時收納三者還是夠位置的。如果想多臺一套備用膠塞，也可以。

配塞方面，七彩虹提供了矽膠和記憶海綿膠塞各一套，矽膠耳塞用上了親膚處理，觸控的手感就會比一般的矽膠塞要稍稍光滑一點。

外觀方面，Quintet 用的是類膚質外殼，外殼表面也加了亮光質感處理。面板用上了碳纖維材質，樣式也是用上「金字手寫體 + 高光蓋面 + 不規則切割花紋」的公式。Quintet 的手寫體 Logo 就放在裡面，這樣處理想必是有了減少磨損的考慮。

當然，這種黑色高光處理的樹脂耳機使用時還是要小心一點。避免和硬物接觸產生劃痕是其中一點，如常使用收納盒已經成了必須，入盒之前再擦拭一下就更穩妥了、

觀感的話，我個人就覺得相對公式化一點。

「金字 + 不規則花紋面板 + 樹脂亮面機殼」 已經成為一套常見公式，每一個價位上都有類似的產品，廠商會把定位差異，以及角力的重點放在不同的材質和工藝上，但在公式下似乎都顯得有點大同小異。

我個人是更希望外觀上有多一點大的變化，不然就變得像現在某幾個價位的手機一樣，遮住 Logo 之後就變得難以分清誰家所屬，分辨難度堪比百萬富翁裡 100 萬的問題。（笑

造型可能欠缺了些「驚喜」，但 Quintet 的佩戴感還是值得好評。

七彩虹表示 Quintet 用上了 3D 列印，外殼造型也更貼合耳朵結構。佩戴的時候，Quintet 可以貼合和填滿耳朵，耳機本體的固定性不錯。加上耳機本身體積不算大，剛好能夠填滿空間，不會有明顯撐大耳朵的脹感。雖然不算是無感處理，但要說長時間佩戴也不是問題。

另外，Quintet 這個貼合的機身也能夠提供更好的隔音效果。

官方表示可以降大概 15-20dB 左右，放在風機、空調存在感較強的環境，Quintet 隔音還是比較比較明顯的。要是在室內使用，也可以適當降低一下音量。

佩戴感的話，我會想起舊款 Orilous Chinensis 黑黃鸝。但 Chinensis 的體積會比 Quintet 要大一點，相對飽滿的造型也沒有 Quintet 修身，戴起來會再飽滿一點。

而修身的 Quintet 則是每個位置做到剛好，有些位置就算有壓力，也是稍稍「捏著」的感覺。

我算是個比較愛戴深入耳耳機，同時也喜歡帶上就可以填滿耳朵的人，不論 Chinensis 還是 Quintet 對我來說其實都是舒服的，都較長時間佩戴。

但不太有東西頂滿耳朵的用家，可能 Quintet 會更適合些。

介面方面，Quintet 用上了 0.78mm 的 2Pin 雙針介面。0.78mm 雙針是個很常見的介面，要替換成 4.4mm 或其他規格的 3.5mm 升級線都不是難事。

Quintet 的插口也有做二段插入的設計，降低了折斷的可能性。只要你不是經常帶著睡覺，或者經常插拔的話，那介面還是可以放心的。

線材的話，七彩虹為 Quintet 提供的是 8N 銅銀混編 S 絞線，同時用上特質包線，可以降低電磁干擾的影響。

老實講，現在耳機廠商在配套線上還是比較感堆料。按照「升級線大概佔耳機 1/3 定價」的模糊概念，如果你只是想滿足對應價位的體驗，那原配線也可以滿足，不是想換介面基本也不需要更換。

聲音配置方面，採用的是「9.5mm 動圈 x1+ 聲揚中高頻動鐵 x2 + 婁氏高頻動鐵 x2」的一圈四鐵組合。四個動鐵單元主要用於強化高頻表現，選用中高頻和高頻的搭配，主要是是降低中高頻之間過渡的段落感和斷層影響。

動圈則用上了 9.5mm 鍍鈦振膜驅動單元，尺寸在動圈耳機來說不算大，但考慮到 Quintet 的修身設計和還要塞下 4 個動鐵的情況下，有 9.5mm 都頗極限了。

動圈單元的背後，七彩虹接上大黑銅線圈和高磁鐵塊。官方表示可以精確控制動圈單元球頂中心和振動，搭配內部啟動控制通道的設計，可以讓低頻變得再清晰一點。

歌手：Supper Moment | 專輯：《19 Moment》| 規格：24bit 96kHz FLAC | 播放裝置：N6 II 預設配置

聽感方面，Quintet 的高頻和細節表現還挺討喜的。演繹重新編曲的 2019 版《今夜酒氣吹過》時，Quintet 表現出紮實的樂器細節。特別是 High Hat 的位置，Quintet 那個清脆的聲音，還是頗讓人舒服的。

而且在處理人聲和背景時，Quintet 的分離也做得不錯。主唱 Sunny 的聲音可以精準固定在一個位置上，同時可以和背景保持距離，不會有模糊和鬆散的情況。

整體的感覺會相對比較清晰，Quintet 還原人聲細節的時候也很突出。處理新版《最安靜的時候》以及《很久沒擁抱》，Quintet 可以把 Sunny 的演唱細節還原出來，而且會有「執字粒」的清晰感，頗有監聽的感覺。

有趣的是，Quintet 的聲場還聽寬闊的，可以讓聽者分清自己和歌手（人聲）的距離，還有人聲和背景的距離，整體都能夠放在一個寬鬆的密閉空間裡面。加上聲音不會有明顯的悶感，用 Quintet 來聽流行的話也還是挺舒適的。

歌手：陳柏宇 | 專輯：《Anyone But Jason》&《53FPS》| 規格 24bit 48kHz FLAC | 播放裝置：NW-ZX505

低頻方面，七彩虹提到 Quintet 的動圈單元設計可以將低頻控制得更精準一點，確保低頻輸出不會悶的同時，精準度和彈性也得到控制。像《化出個文化》的快鼓點，慢一點的《本能寺》，Quintet 都能夠確保鼓點的飽滿度，彈性還原方面都算交足功課。

可能是我更適應 NW-ZX505 的關係，Quintet 在這裡的表現更讓我舒適一些，人聲細節上的「J 點」也變得更突出一些。

正如一些前輩所言：

「Quintet 是在監聽的基礎上，多了一點華麗。」

面對主打聲音細節和質素的播放器時，Quintet 能夠把搭檔的優勢放大，並不差毫釐地表達出來。

遇上另一種風格的搭檔時，它也能夠結合自身那種「監聽感」轉化成細膩，然後自然地演繹。

兩種模式之間的切換並不違和，背後展示的不僅僅是 Quintet 有足夠硬的自身素質，還有它能食多種風格的適應力。

這種過人的適應力就像是遊刃有餘的歌手，多種風格切換之間帶著從容和自信，是一種優雅。

CDA-M1

要講 CDA-M1，就要從配置表和售價說起。

499 元定價，支援 DSD512 硬解和 PCM 32Bit / 758kHz，有 3.5mm 有 4.4mm 平衡口，再加上早前已經開始下放到更入門定位上面的 RT6863，以及 Colorfly 自家 α DAC 和 Hi-Fi 架構等配置... 不禁感嘆：

「現在要做小尾巴，廠商可算是進取到一個點。」

可能，CDA-M1 在定價的姿態上稍稍低一點。但看到這個配置，或許它也真的擁有能夠「硬食」Quintet 的實力。（笑

外觀上，CDA-M1 用上了較為圓潤的長條形設計。

CDA-M1 整體被 CNC 噴砂工藝處理的流體型金屬機身包裹，機身主要以曲面為主。整機除了介面、按鍵和指示燈，基本沒有開口，Colorfly 官方也強調這次他們也用上了不需要在螺絲口的設計，讓這個金屬小尾巴看起來一體性更強。

正面放置了一塊顏色稍深一點的啞光黑麵板，上面印上了 Colorfly 標誌。Colorfly 在標誌中間的 O 內，加入了指示燈。這個指示燈也可以根據文件規格變色，方便用家快速識別目前播放的規格。

不過，這款指示燈的開口不算大。在沒有亮燈的狀態下能夠看到比標誌的 O 要小一圈，而且開孔的處理比機身其他部分來說相對糙一點，看著會有些違和。

但其實 CDA-M1 的體積也很小了，日常很少會盯著那個地方看。而且 CDA-M1 成功連線裝置之後就會亮燈，在挑這個細節可能就有點吹毛求疵了。（笑

雖然用的是金屬機身，CDA-M1 並不算太重，平時「吊」在手機上也不會給介面帶來明顯壓力。

Colorfly 配的是和耳機線差不多軟的 USB-C 連線線，就算收納進袋時也能輕易適空間形變，不會出現因線過硬而折傷資料介面的尷尬。

CDA-M1 的配件都比較常規，本體搭配一條基礎的 C to C 鍍銀短線，還有一個 USB-C 轉接成 USB-A 的轉接頭，都是基本配備。

目前到接近 1000 元價位的小尾巴，基本都不會附帶 C to L 的線（或者是單獨推出一個帶 C to L 的選項，實質上線也還是另外買）。考慮到 Apple 本身在 MFi 等認證上的各種麻煩和成本，那定價 499 的 CDA-M1 不附帶 C to L，或者在同定價上面沒有提供附帶 C to L 的版本，也很合理。

配置，相信是 CDA-M1 最突出的賣點。

Colorfly 在它身上下放了 Colorfly U8 上使用的核心播放晶片 Colorfly α 和播放器架構，可支援 DSD512 硬解以及 PCM 32Bit/768kHz 兩種高規格的播放。這個播放規格放在 1000 元級別的播放器上面，也比較罕見。

在本地播放已經逐步被淡化的現在，很少人會在手機上播放這種高規格的音樂。流媒體服務亦甚少達到這個天花板級別的規格，如果只用手機來看，CDA-M1 的播放效能似乎有點太過剩了。

當然，CDA-M1 也並不只是應對手機使用者。連線電腦，播放裡面的高規格本地音樂亦算是 CDA-M1 的領域，或者用來做千元級播放器的補充也不錯。

CDA-M1 配備了與 U 系列播放器上使用的 JitterKill 2 獨立時鐘，可以繞過手機 SRC 和 USB 時鐘的干擾，降低時間抖動對於播放的影響。

介面方面，CDA-M1 提供了 4.4mm 平衡口和 3.5mm 介面，內建了 RT6863 運放，4.4mm 和 3.5mm 兩個介面也採用了獨立供電，保證聲音的乾淨度。CDA-M1 也附帶了高增益模式，以方便推動高阻抗耳機。

相容性方面，CDA-M1 支援 Windows、macOS，以及 Android、iOS 和 iPad OS 等常用的智慧裝置，算是頗為標準的兼容範圍。不知道，未來能不能透過新的韌體讓 CDA-M1 實現更廣的相容性，但目前的表現要應付日常使用其實都足夠。

最後，便是聽感體驗的部分。

3.5mm 耳機的聽感，會直接用 CDA-M1 + Quitent 的組合。而 4.4mm 的部分，我就會用 IER-M9 和 Orilous Isabellae 銅黃鸝：

歌手：葉巧琳 | 專輯：Never Too Late，My Path，Mi Way | 組合：CDA-M1 + Quintet | 音樂服務：Spotify（極高）

可能真的是被長期固化思維影響，哪怕看到這價效比慢慢的 CV，我對於 CDA-M1 + Quintet 的組合還是帶著「違和」的印象。

事實上，我還是低估了 CDA-M1。

得益於獨立供電電路的設計，CDA-M1 輸出的聲音都能夠保持乾淨的環境。不管連線的是 Android 手機還是 iPad，都能展示乾淨的黑色背景。

在「怪獸（心獸 version）」裡面，樂器的細節以及彈性和飽滿感都做足的鼓點整合起來，乾淨的背景少了干擾，可以把 Mischa 的躍動和節奏感展示出來。切換到「心獸（怪獸 version）」，背景乾淨的作用變成了演繹歌曲的重點，加上 Quintet 分離各種聲音的優勢，Manson 和 Mischa 想演繹空氣感和延展感都出來了。

特別是心獸開頭的那段安靜鋼琴，能夠透過組合在 Pop 之中聽出了一種 Independent 上常見的感覺。

哪怕只是未進化出 Hi-Fi 模式 Spotify，換上 CDA-M1 和 Quintet 的組合也能達到明顯提升。

但遇到了聲音規格的限制，CDA-M1 的壓力還是有點大。像是在聽感上感知到規格未盡如人意新歌，CDA-M1 和 Quintet 處理得還是比較吃力，毛糙感還是會稍稍有些大。

畢竟，低規格的限制還在那裡。播放效能再好，也很難扭轉這限制。

歌手：MC 張天賦 | 專輯：Have A Good Time | 組合：CDA-M1 + Orilous Isabellae | Spotify

換上伊莎貝拉之後，組合在鼓點乃至整個低頻表現會再突出一點，鼓的還原更飽滿更圓滑。人聲的細節也能夠保持，相似面對 MC 這種和 JayFung 有點相似的「鬼仔聲線」，CDA-M1 和伊莎貝拉都能夠將特點演繹出來。

加上乾淨的背景，更能突出 MC 聲線的 J 點。包括演唱時的微小位置，甚至呼吸換氣的細節，在 CDA-M1 加持下的伊莎貝拉都能讓你聽清楚。

有些位置會稍稍有點毛糙，這可能是來自規格的先天缺陷，也可能是伊莎貝拉和 Quintet 的本質差異...... 這些問題都不大。

反正，CDA-M1 做到這裡其實就足夠了。

組合與總結

整體體驗下來，兩款產品給我的驚喜其實也還是蠻多的。

經過一段時間的磨合和習慣之後，可以發現到 Quintet 五重奏那種獨特的「監聽感」。

優秀的定位處理和分離度，加上中高頻單元上的部署，也讓它擁有所有東西一字一句清晰演繹出來的素質。配上修身的耳機設計以及穩定的佩戴效果，Quintet 都算是在此價位上標準的 IEM 產品，這也是它那標準、正路的一面。

在這個標準的監聽感背後，Quintet 能夠玩出一些自己的元素和風格。風格不需要突出，只要做到讓人感知到，其實就足夠了。這些聽感上的小點，足矣成為工作感背後的情趣。

加上，Quintet 自身有著較為靈活的相容性。

應付的是 CDA-M1 或 PAW-S1，是 NW-ZX505 還是 N6II，它都能夠保持最佳狀態。雖然我在這裡更偏好它和 NW-ZX505 的搭配，但這種不會「厚此薄彼」的適應力，也讓人動心、放心。

至於 CDA-M1，它給我的改變也還是挺大。

本以為是一款面向入門，解決溫飽的產品，也本以為是一個剔滿點心紙的配置型選手，CDA-M1 的實際表現都頗讓人滿意，和伊莎貝拉以及自家前輩 Quintet 組隊時，它也能帶著自身優勢好好完成自己的工作。

只要不是連聽起來「太悶」的耳機，CDA-M1 的聽感其實也很不錯。（笑

兩者其實都頗適合推薦的，但可能是每個人身處的領域不太一樣，我個人可能反而更推崇 CDA-M1。對於低預算使用者來說，選擇這個可能會是提升得最明顯的方案。

至於，兩者組合起來的結果？

之前，定價階級觀念重的我會覺得違和，覺得這 499 對上 5899 是門不當不戶對。

使用之後，我依然覺得違和。

違和並不在於組合不搭，而是這兩款產品自身。

「一個是能夠隨意上下相容的前輩，另一個則是可以扮豬食老虎的新丁。」

兩者表面看著違和，但組合起來，卻過癮。（笑