影片《天堂電影院》，久聞大名，曾經在藝術類高考生備考的名錄裡多次看到，由屢獲殊榮的義大利著名導演吉賽貝·託納多雷執導，1989年獲奧斯卡金像獎最佳外語片。
故事梗概大致如下：男孩多多常到小鎮的教堂影院看電影，他和善良的放映員艾弗特成了忘年交。在一次放映中，膠片著火引起火災，艾弗特傷致雙目失明，多多接替了他的工作。長大後，青年多多愛上了銀行家的女兒，卻被其父親無情阻撓。多多去服兵役，繼而離開小鎮30年未歸……
平淡而溫情的小鎮
整個影片看下來，色彩平淡卻溫馨怡人，影像似乎是在暖意中浸潤著，生動而溫情，或者是久遠的畫面年代感所致吧。
影片前半部分穿插著許多詼諧動人的小喜劇情節，動作、表情、空間裡，充盈著毫無距離感的嬉鬧、調侃和生活瑣事，由此營造出完全平和普通、慵懶閒散的小城小鎮氛圍。
歡樂的教堂影院
鬧哄哄的電影院，擁擠的人群，喧囂的教堂，上躥下跳的頑童，管教孩子的母親，甚至還有一個多次出現在鏡頭中心的廣場主人——“瘋子”。 在主人公多多的回憶裡，小時候的生活場景，是懵懂與歡快隨時簇擁的鮮活少年。
隨後，影片開始轉換到成年後的往事，憂鬱氣息漫漫滋生，青年人的愛情挫絆戲碼撲展而來，朦朧的鏡頭畫面中捕捉著嬌美的容顏，舒緩的情緒音樂裡是翹首的等待，影片開始沉下來，讓人一同進入成長的憂傷，唏噓愛情的執著與脆弱。
闖入鏡頭的愛戀
多多服役前沒有等到戀人的送別，查無此人的信件頻頻退回到兵營，傾心戀情演變到音訊皆無。
一直陪伴在多多身旁，像缺失的父親，更像人生導師般引領他的長者艾弗特，再次走到幕前開導他，人人都有所追尋，不必拘泥於一人一地，告誡他，“去闖一闖，離開這裡，你還年輕！不準回頭！去熱愛你的事業！”
“每天待在這裡，會把這裡當成全世界......”
成長的意義在於走向遠方麼，成長的代價在於拋離過往麼？真摯的少年情懷、愛慕之心不值得堅守、回望麼？親情的渴盼在事業成功面前不值得探討、珍惜麼？那些被教堂神甫糾查剪出的親密鏡頭似乎在提醒我們作出一些追問。
華麗歸來時，久違的深情扯落一地。功成名就的大導演多多回到故鄉，母親對離家30年的兒子沒有抱怨，卻盡是包容和欣慰。曾鼓勵多多向外進取的故人艾弗特已然離世，沉澱少年時光也深埋溫情記憶的教堂影院也即將拆毀，感喟久遠的情愫，原點撲面而來。
還記得年少時的夢嗎
個人具體的認知是動態延展的，年齡、經歷，情感、學識，收穫、失落，每一個消失的日夜，都集聚成一份動勢，不管是深厚還是淺薄，總會觸發你，下一個動作，下一個選擇，下一個輪轉的姿態，沒有絕對的黑白、對錯、是非。
所謂成長，無須凝視，唯有摯愛可存。
