糖畫

糖畫是一種傳統民間手工藝，以糖為材料來進行造型的。所用的工具僅一勺一鏟，糖料一般是紅、白糖加上少許飴糖放在爐子上用溫火熬製，熬到可以牽絲時即可以用來澆鑄造型了。

在繪製造型時，由藝人用小湯勺舀起熔化了的糖汁，在石板上飛快地來回澆鑄，畫出造型，民間藝人的手上功夫便是造型的關鍵。當造型完成後，隨即用小鏟刀將糖畫剷起，粘上竹籤。

工藝特徵

糖畫，顧名思義，就是以糖做成的畫，它亦糖亦畫，可觀可食。民間俗稱“倒糖人兒”、“倒糖餅兒”或“糖燈影兒”。分為平面糖畫與立體糖畫兩種。它是地道的民間畫種，頗具特色的街市藝術，廣泛流傳於巴山蜀水之間，備受老百姓喜愛的工藝食品。

無論廟會集市，還是公園名勝，隨處都可見糖畫小攤。

最常見的“糖畫”是平面糖畫。除了平面畫，手藝好的藝人還會在大理石板上將平面“零件”拼接出風格各異的立體畫來，像極一件裝飾品，令人不忍吃掉。若要做一個花籃，先用糖稀做個圓糖餅，再接著倒一個小一點的圓圈，利用兩次糖稀的冷熱不同，一提，立體的花籃筐底就出來了。再加提樑、花卉等，整個花籃不再是平面的糖畫，而是立體的、生動的、豐富多彩的了。

據考，糖畫起源於明代的“糖丞相”。清代小說家褚人獲的《堅瓠補集》裡載，明俗每新祀神，“熔就糖”，印鑄成各種動物及人物作為祀品，所鑄人物“袍笏軒昂”，儼然文臣武將，故時戲稱為“糖丞相”。

到了清代，糖畫更加流行，製作技藝日趨精妙，題材也更加廣泛，多為龍、鳳、魚、猴等普通大眾喜聞樂見的吉祥圖案。《堅瓠補集》中有一首詩，真實記錄了糖畫盛行的情況：“熔就糖霜丞相呼，賓筵排列勢非孤；蘇秦錄我言甘也，林甫為人口蜜腹。梅雨還潮幾屈膝，香風送暖得全膚；紙糊閣老尋常事，糖丞來年亦紙糊，逐漸演變發展成為今日的糖畫藝術。

工藝流程

在進行繪製糖人之前要先熬糖。熬糖前先準備一塊大理石板，上面刷上油，油刷得要薄一些，這樣可以防止糖粘在大理石板上。把一個銅鍋放在火上，加入適量清水，再放入白砂糖。水與糖的比例是2比1。也就是說放兩份水，放一份白砂糖。白砂糖放入以後要輕輕攪動一下，防止粘底。水溫要逐漸升高，為的是利於糖溶解在水中。水開之後，把水蒸汽排到空氣中。這時，糖液的溫度逐漸變高，糖液中的水分逐漸減少。可以看到，糖液開始起大泡了。這是因為糖液中的水份少了，糖液的張力就大了。空氣在排放的過程中，會在糖面上起一些大泡。這時候溫度還不夠。熬糖的合適溫度是色澤稍微變黃，大泡變為小泡就差不多了。熬糖的目的是把糖液攤成糖片，以便在糖畫繪製中使用。待顏色變黃，泡也變小了，火候就差不多了，趁熱把它倒在大理石板上。糖液倒在大理石板上之後就會冷卻、凝固。待糖液完全凝固後，把糖片切碎，收入盤中。質量好的糖塊在常溫下，半個月都不會溶化。這樣熬製出的糖透明度較高，非常脆，不粘手，不滴油，不流液，才能作為繪製糖畫的材料。 在繪製糖畫之前,首先要畫糖。化糖就是把準備好的糖塊放在糖鍋內溶化。溶化糖要用小火，火大了糖就會焦。用溫火將糖慢慢溶解，當糖完全溶解後就可以繪畫了。

做糖畫的人是沒有底稿的，畫稿全在他的頭腦裡。做糖畫必須胸有成竹，要趁熱一氣呵成，他們汲取了傳統皮影製作的特徵及雕刻技法，十二生肖喊來就來，張飛、趙雲、花鳥魚蟲、飛禽走獸，隨著縷縷糖絲的飄灑，便栩栩如生地呈現在你面前，再趁熱粘上一根竹籤，便大功告成。小孩舉著騰雲駕霧的飛龍或展翅欲飛的綵鳳，對著陽光凝望，它是那麼晶瑩剔透，活靈活現，一時還捨不得吃，只輕輕用舌尖舔一下，又得意地向同伴炫耀，看得人眼饞口也饞。

題材

糖畫的題材有小說、戲曲人物、吉祥花果、飛禽、走獸、文字等的內容，以人物和動物的造型最為有趣，若是側面的形象，便以線造型；若是正面的形象，則用糖料將其頭部堆成浮雕狀。由於糖料的流動性，即使相同的形象，亦不會出現雷同的造型。民間藝人在長期實踐掌握了糖料的特性，同時根據操作的特點，在造型上多施以飽滿、勻稱的線條，從而形成了獨有的風格樣式，給

民間故事

關於糖畫，還有一個更加生動有趣的民間故事。據糖畫老藝人白世雲、樊德然、黎永成等回憶，相傳唐代四川大詩人陳子昂在家鄉時，很喜歡吃黃糖（蔗糖），不過他的吃法卻與眾不同。一代才子會首先將糖溶化，在清潔光滑的桌面上倒鑄成各種小動物及各種花卉圖案，待凝固後拿在手上，一面賞玩一面食用，自覺雅趣脫俗。

後來陳子昂到京城長安遊學求官，因初到京師人地兩生，只做了一個小吏。閒暇無事時，便用從家鄉帶去的黃糖如法炮製，以度閒暇。一天，陳子昂正在賞玩自己的“作品”。誰知宮中太監帶著小太子路過，小太子看見陳子昂手中的小動物，便吵著要。太監問明這些小動物是用糖做的時，便要了幾個給小太子，歡歡喜喜回宮去了。誰知回宮後小太子將糖吃完了，哭著吵著還要，驚動了皇上，太監只好上前如實回稟。皇上聽完原委，立即下詔宣陳子昂進宮，並要他當場表演。

陳子昂便將帶去的黃糖溶化，在光潔的桌面上倒了一枚銅錢，用一支竹筷粘上送到小太子手中，小太子立即破涕為笑。皇上心中一高興，脫口說出“糖餅（兒）”兩字，這就是“糖餅（兒）”這一名稱的由來。由此陳子昂便得到了升遷，官至右拾遺。

後來，陳子昂解衣歸裡後，為了紀念皇上的恩遇，同時也因閒居無聊，便收了幾個徒弟傳授此技。這些徒弟又傳徒弟，並將它傳向四方。有的乾脆以此為業，走坊串鄉做起糖餅兒生意來。這糖餅兒生意雖小，但因曾得到過皇帝的賞識，所以生意十分興隆，學的人越來越多，並代代相傳，這一技藝從此就流傳下來。在一些大街小巷裡經常會看見糖餅兒人的身影，周圍圍著一圈好奇的人。

藝人與發展

儘管現在從事糖畫行當的人數較過去有所下降，但是如今，糖畫的這種魅力逐漸又得到了越來越多人的認可和關注，糖畫藝人的地位也日益提升，以蔡樹全為代表的一些藝人們透過各種形式被認可。蔡樹全現為四川省民間文藝家協會常務理事。出生於四川糖藝世家的他，先後在國內各大都市及日本、德國、西班牙、新加坡等地作糖畫表演。其作品及藝術成就在國內外近百家報刊、電視臺作過宣傳及專題報道，並被中國民間文藝家協會授予“民間工藝美術大師”，被聯合國教科文組織授予“一級民間工藝美術家”，被中國民間工藝美術家委員會授予“國際民間工藝美術家”稱號。

非物質文化遺產

成都糖畫是集民間工藝美術與美食於一體獨特的傳統手工技藝，主要流傳於四川省成都市及周邊地區。列為中國國家級第二批非物質文化遺產名錄。