本文作者:哈布斯堡的彼得巴甫洛夫斯克大公
前面說007有點用力過猛,今個談談除007外的其他特工片,以及特工片與間諜片的區別。
啥叫特工片,其實就是以特工為主角的電影。
我等著迎接噴到螢幕上的咖啡。
實際上大部分所謂特工片真的僅僅就是主角是特工身份的動作片而已。而且很多時候這個特工還是退休的。比如《颶風營救》。
間諜片不一樣,間諜片是主角是間諜的電影。一般來說特工片基本上是動作片,僅僅是主角的身份是特工。
而間諜片基本上是懸疑片,只是案件的性質是間諜案。
這就是他倆最大的區別,一個在於人,一個在於故事!
當然也有例外,比如某部以間諜為主角的愛情片。
特工可以是任何“特定工作者”,不一定非要像007一樣是國家情報機構僱員,比如《虎膽龍威》的布魯斯威利起碼在第一代裡就是個休假的警察。你能說《虎膽龍威》系列不是特工片?還有史泰龍的《十萬火急》,一個退休消防員拯救坍塌隧道里的災民的災難片。消防員是不是特殊工作者?
當然這種根正苗紅的正規僱員出鏡很少,好萊塢比較喜歡虛構一個相關部門,比如負責處理外星人的“mib”,或者負責女王裁縫工作的“王的男人”之類的。
還有像阿湯哥的碟中諜系列那樣,一開始只是幾個正經美國特工“疑似cia”的正經間諜故事,去完成他們“不可能的任務”。到後來“不可能的任務IMF”本身變成了情報局。這個系列的電影性質也一樣,碟中諜初代是標準的間諜片,後期雖然還有些許間諜懸疑要素,但慢慢蛻變成了特工動作片範疇。
所以我直到現在也沒搞清楚伊森亨特究竟是哪個單位的?“不可能的任務”脫胎自一部古老的當紅連續劇。反正在我記憶中德帕爾馬的《碟中諜》裡伊森亨特是cia特工,潛伏於歐洲某國執行間諜任務,“不可能的任務”或許只是這個情報小組的代號。
《碟中諜》系列可以說是特工電影當中表現最均衡的,不像007以耍酷為主,出入香車美女,也不像《諜影重重》那樣摳摳搜搜的,以凌厲打鬥為主,基本將所有資源都集中在主角身上。碟中諜系列雖然主要靠湯姆克魯斯個人魅力撐著場面,但基本上還是有間諜小組的元素在裡面的。這要得益於布萊恩德帕爾馬導演的初代《碟中諜》的優秀。
初代《碟中諜》具備了一部冷戰間諜片的氣質,描述了cia特工小組在某國阻止情報員名單交易的故事,片中湯姆克魯斯的情報小組倒是沒明說隸屬於哪裡,但顯然收到cia的領導,原以為是場輕鬆愉快的抓捕,清理,懲戒內鬼的行動,導演把懸疑部分主要集中在了“清除內鬼”行動的本身,誰也沒想到抓捕小組居然也是懲奸行動的一部分。
全軍覆沒後的伊森絕望的從上級得到了“你也不一定乾淨”的評價,倉皇逃離後只能從乙方下手,偷到真正的情報員名單穩住乙方後倒追破案,顯然乙方買家馬克思也不會束手就擒,安排了法國帥佬讓雷諾潛伏進他的情報小組裡。
去中情局總部偷名單的鏡頭據說來自1964年的《通天大盜》,但我找遍全網也找不到這段鏡頭,因此我傾向於這段鏡頭是抄襲自香港電影《發錢寒》。這個片段倒是很好找,大家可以搜尋來看看,相當有趣。司機大佬吳耀漢在這場戲裡的表現絲毫不輸湯姆克魯斯。這可是1977年的電影哦。
偷到名單後全片進入了真正的好萊塢大片環節,各種大場面層出不窮,算是間諜片中罕見的大場面電影了。也正是如此奠定了之後五部碟中諜的基本基調。由於這是湯姆克魯斯自己擔任製片人的電影,隨後這個題材得以充分發掘。
從碟中諜2開始,片方找來了吳宇森導演,從此開啟了每部必換導演的路,直到最近的6不知道為什麼不堅持傳統了。碟中諜2算是該系列特工片的開端,所以依舊在探索期,這部戲吳宇森注入了相當多個人風格,使得電影融於了相當多的香港動作片氣息,同時伊森亨特的角色設定也尚在探索期,個人風格還談不上建立完善的程度,碟中諜2中伊森亨特就花心的像個登徒子,可以說是對007最蹩腳的模仿。
阿湯哥顏值夠,身高雖然不夠但問題不大,整個碟中諜系列裡也沒發現伊森的身高有什麼問題。能透過攝影解決的問題都不是問題。但那個花心的性格故作浪漫就顯得比較尷尬了。可以明顯看出顏值並不是決定性因素,007的優雅與其英倫紳士的底蘊和20多部電影所營造的厚重歷史緊密相關,當然還有當時儒雅氣息頂配的皮爾斯布魯斯南的個人魅力加成,強如湯姆克魯斯,也沒法單靠顏值擊敗那份厚重。
當然這句話建立在當時那個時代的基礎上,丹尼爾克雷格後期向007注入的猛漢克格勃元素那是另一回事。
另外碟中諜2的浪漫戲份差點意思還有兩方面原因,第一是女主沒選好,桑迪牛頓在黑人裡也不算顏值特別扎眼的那種,阿湯哥在片中的造型也有些刻意的追求野外飄逸,和第一部的白人大男孩形象差距有點大。男女主都完美避開了國人的審美標準,所以看起來怪怪的。另一個原因是片方強勢的刪掉了大概一小時的文戲,導致故事性造成了一點小欠缺。
現在看6部碟中諜中第二部可能是最拉胯的一部,但當年它可是票房冠軍,雖然故事性差點意思,場面火爆度確是斤兩十足的。
尤其是開場的無保護攀巖,據說當時還是湯夫人的妮可基德曼來片場探班,嚇的花容失色。
從某種程度來說,碟中諜系列的動作風格就是碟2確立的,各種極限運動型的“不可能任務”!
阿湯哥的人設在碟中諜3時才基本確立,往後就基本不變了。導演在碟中諜3裡為湯姆克魯斯寫了完整的一場戀愛。將伊森亨特的整個情感故事完成閉環。
所以說不要說特工不能談戀愛,可以談,只要故事寫的好,圓的過來,別拖泥帶水!
碟中諜3的第二個特色是麥格芬!劇本非常圓滿完整,整個陰謀都被濃縮排麥格芬“兔子腳”中,既有神秘感又能自圓其說,比起那些不那麼用心創作的劇本強悍不少!(說的就是你,無暇赴死,你說薩芬最後到底想幹什麼?他的陰謀具體是什麼?)
應該是碟中諜3的火爆程度是不輸碟2的,但因為缺少了開創性,和後面幾部相比也沒有顯著特色,讓人缺乏記憶點。倒是最後在中國西塘取景的場景有點意思,大家可以找一下里面那個著名的辦證電話。
碟中諜4是整個系列的一個高峰,大概是因為找了布拉德伯德擔任導演的緣故,這是他的第一部真人電影,之前在動畫片《超人總動員》中已經確認其動作片水平的他給碟中諜4帶來了很多新想法。影片最大的特色在於冷戰風格的迴歸,尤其是開頭炸燬克林姆林宮的操作絕對和007《黃金眼》中聖彼得堡大街坦克飆車的場景爽度有的一拼。
後面幾部精彩程度也是非凡,但風格上趨於統一,雖然導演都不一樣!碟中諜系列可以說維持了整個系列部部精彩的高水準。因為是傳統間諜片開頭,因此伊森亨特也應該是目前電影圈特工片中最具有間諜氣息的特工了,整體上系列都是圍繞一個“不可能的任務”來展開的,講究陰謀的特殊性和故事的極限性,通常體現在極限運動上,為伊森亨特上天入地注入合理性。全系列特工小組的設定也比一眾孤膽英雄要合理很多。
因此碟中諜系列應該是最均衡的特工片系列。
《諜影重重》系列就不一樣了。
這就是個為獨狼式殺手寫的故事,傑森伯恩的縮寫是JB,和007一樣,按理說作者寫這個故事就是想要對標007的,但起碼在電影化之後建立的風格並不是間諜的風格。
傑森伯恩是CIA絆腳石計劃的特工,屬於正規情報機構的僱員,但是片中他乾的活明顯是個殺手。
一個單純的殺手,執行的任務也就是殺死某個人。不像碟中諜中伊森亨特一樣需要整個間諜小組互相配合,做一個大局。
因此,諜影重重系列在任務層面比較單線,根本沒有陰謀。
如果說碟中諜系列的風格特色主要由阿湯哥引領的話,那麼諜影重重系列的風格特色就全部集中在馬特達蒙身上了。而且這個風格在第一部就已經確立,一直拍到第五部都沒有什麼大變化,高度趨同的情況下還能持續火爆,堪稱罕見。我只在很多年前的科幻片穿越鼻祖《回到未來》裡見過一次,《回到未來》裡連反派掉糞坑的戲碼都連拍了三部,雖有細節變化,但創意真的重複了三次,依舊能讓觀眾買賬,也是神話!
諜影重重系列沒有那麼嚴重,但前三部曲風格基本趨同也是事實。馬特達蒙創造了一個完全不同於007的孤膽特工形象,單靠個人能力,拼接有限的資源和驚人的體力,流暢伶俐的動作,以及不那麼強的爆發力解決對手。後期丹尼爾克雷格試圖學習這種風格,但得益於他強壯的體魄,新千年版007系列顯得爆發力超強,動作速度明顯沒有傑森伯恩伶俐。
至於劇情,實話說諜影重重系列沒有劇情!
在一頓動作盛宴後誰還關心劇情,這就是一個獨狼殺手尋找記憶的故事,而記憶本身實際上就四個字“我是殺手”。有什麼好說的。
影片的第四部沒有馬特達蒙,是鷹眼傑瑞米雷納主演的,同時他還是碟中諜系列原定的接盤俠,目前還在被當成接班人培養,堪稱特工界最佳接盤俠。(順便提一嘴,蕾雅賽杜也是007和碟中諜一起團購的女主。男女雙煞,橫掃特工半邊天)。
諜影重重4的導演是前三部的編劇託尼吉爾羅伊,他和馬特達蒙搞的很僵,因此失去了主角。
前面提到了,諜影重重系列沒有劇情,可想而知這位編劇的能力值。如果你們想研究如何讓一個經典系列垮掉,可以仔細研究一下諜影重重4,尤其是風格上的差別,為什麼同一個編劇,到了第四部做了導演會做出這樣一份答卷。
諜影重重系列就到這吧,沒什麼好說的,去看,尤其是前三部,當然不要一口氣看完,因為三部風格趨同很容易審美疲勞。它的魅力都在電影裡。看了你就懂了。
到此,正規真實存在的情報機構,也就是政府正式工就講完了。政府僱員的話還有《虎膽龍威》系列,布魯斯威利原來就是個普通的警察而已,最近也在慢慢向超級特工轉型,這個型別的孤狼式特工片有好多,多數都是以退休特工或者警察為主角的,用退休身份規避了主角必須忠誠於政府的條條框框,又為他超人不凡的能力拿到合理性註解。
當然也有例外,比如《xx陷落》系列的班寧,總統特情局特工,正規國家公務員。這個系列算是保鏢類特工的典範。近期也火了一把。
政府僱員,正規公務員,尤其是現實中存在的情報機構的員工,忠誠是必須的,這類組織信奉的就是忠誠不絕對,就是絕對不忠誠!變節,叛逃都是不可容忍的罪行!因此他們行事必須遵從國家法律,至少是本國法律。
但好萊塢編劇那刻在骨子裡的反骨氣質該怎麼辦呢?
於是他們習慣於創造一些山寨的情報機構,有的服從於私人資本,有的服從於野心團體,從而規避為國效忠的條條框框,還可以把宗主國也順帶黑一把。
最近最火的山寨特工機構就是王的男人kingsman。kingsman直譯就是王的男人。按劇情是英國曆代參戰貴族留下的鉅額財產建立的私人情報組織,大陸的翻譯《王牌特工》顯得非常應景,因為實際上kingsman就是西裝的品牌。而特工只是這家西服公司的副業,主業當然是為貴族量體裁衣啦。所以這個特工就是王牌的(king牌,和西裝一樣)。
《王牌特工:特工學院》非常具有藝術氣息,本質上就是一個類似《窈窕淑女》的逆襲故事,特工片只是它的一層耍酷外衣而已。尤其是片尾所有反派頭顱大爆炸的戲份,畫面美感上還是相當有分量的,只是不能細想,細想那是血淋淋的恐懼。
其實這個窮小子逆襲的故事非常無趣,爽度足夠,但如果閱片量多一點的話,就能理解這類故事有多常見了。《王牌特工》初代質量也沒有高到可以讓人眼前一亮的程度。第二部《王牌特工:黃金圈》就不一樣了。
這個質量,真不好說啊!
精彩麼?也挺精彩的。超越初代了麼?似乎也沒有。
但是這電影的價值觀真的一言難盡。問題是還不能在這裡說,說了我怕帖子被鴿。
只能在這裡呼籲一下,不要去看這部電影,雖然它已經透過廣電總局審查,可以在中國上映。也不要去看,真的!這電影的內容就不適合在中國播放。
如果你不信邪偏要去看,請看完後自覺找公安部門在各大平臺的禁毒賬號裡學習一下。
禁絕毒品,人人有責。
好萊塢就是喜歡出一些奇奇怪怪的價值觀!一聲嘆息啊。
其實我們這代人印象最深刻的山寨情報機構並不是kingsman,而是特工處。雖然《糊塗偵探》只有一部電影,但同名電視劇當年老火了。86號特工麥克斯韋精明算是我們這代人心目中最早的喜劇特工片代表(比憨豆特工早很多。)
電影頗為精彩,美豔探員99號是安妮海瑟薇扮演的,演技,顏值都是頂級配置,但實話說其實演的就那樣。史蒂夫卡瑞爾的86號特工麥克斯韋精明氣質獨特,與電視劇版唐亞當斯不說一模一樣吧,那至少也是形神相似吧。至少我等懷舊黨看完後五體投地,血壓都高了。
但是《糊塗偵探》的主要魅力還是來自於1965年的電視劇,其實該劇完全是蹭了肖恩康納利版初代007的熱度製作的間諜喜劇。因此有著那個時代特有的魅力,各種冷戰時期的奇思妙想,千奇百怪的小發明,以及那個劍拔弩張的特殊時代忠誠於自己國家的衛士。我印象最深的就是和86號特工對接的那個特工,那麼多年甚至我已經忘記了他的代號,他的任務是潛伏監視,總是扮成各種各樣的環境物品,樹木,電線杆,任何東西,然後在那邊一蹲好幾天,忠誠的記錄並完成祖國賦予的使命。每次他都是以各種搞笑的裝扮和精明對接,有時候也發牢騷,但沒有一刻動搖過對祖國的忠誠。
回想居然和組織對著幹,並且在最新的《無暇赴死》裡還叛逃CIA的007,情何以堪啊!可能美國人覺得叛逃自己不是叛逃吧。畢竟是五眼聯盟嘛,和五嶽劍派一樣,同氣連枝了屬於是。
單從片中m的憤怒就知道這事是什麼性質了。
特工型別片還有好多,以上只是盤點了很小一部分系列常青樹,單個電影也有很精彩的,比如阿諾施瓦辛格的《蒸發密令》《真實的謊言》,甚至速度與激情繫列要硬坳也能沾點邊,畢竟身懷絕技的男主出身無非就是那幾個。
比如上面提到的史泰龍,他的《第一滴血》系列和阿湯哥的《碟中諜》一樣,系列首部與眾不同,但開啟ip就剩下的續作就都變成了特工片。《第一滴血》尤其是,退伍士兵蘭博在後期的戰鬥力不亞於一個人發動了一場戰爭。他應該是史上最強特工了。
但如果你要問大公最喜歡哪一部特工電影?
我只能說,大熒幕上的特工那都是編劇寫出來的,哪有真實的刺激!
尤其是,真相,往往都是血淋淋的!
有那麼一群來自半島的特工,他們忠誠於國家,但國家背叛了他們,為了生存,他們只能走上絕路。
那是我看過最真實最震撼的特工電影。
因為它改編自現實。
片名,留給評論區吧。大夥猜一下,下期聊!
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