朱茵的黃蓉;古天樂的楊過;黃日華的郭靖;陳安瑩的天山童姥,這些皆是金庸劇裡的經典角色。
關於各大版本的金庸劇,有人演繹至巔峰,還有人中規中矩,亦不乏遭人吐槽的作品。
提起《倚天屠龍記》,首先映入腦海裡的兩個版本,會是吳啟華和蘇有朋版。
至於這兩部劇,到底誰更精良,無比耐看,還真得仔細對比一番。
一、黎姿和賈靜雯的趙敏
原著中的趙敏心思機敏,奇招百出,可謂是運籌帷幄之中,決勝千里之外。
面瑩如玉,眼澄似水。黎姿和賈靜雯的形象,都是符合的。
這兩大美女,在外形氣質上,完全可以駕馭趙敏這個角色。
但演繹好一個角色,不單隻看容貌,演技也同樣的重要。
畢竟形象只是第一關,她並不代表全部。
黎姿的趙敏,十分符合原著。她往那裡一站,根本不用明言,人們便可知曉她所演的角色是誰。
賈靜雯卻不同,只要她開口說話,加上動作,人們就容易跳戲。
這到底是為何?
賈靜雯的趙敏,可愛和靈動更多一些,讓人感覺是鄰家小妹。在她的身上,少了一份霸氣和睥睨天下的氣勢。
她出演《小李飛刀》裡的孫曉紅,是相當不錯的,這個角色,她拿捏得特別到位。
但是趙敏一角,賈靜雯沒有演出這種感覺。
二者相比,孰強孰弱,心中已有答案。
黎姿的趙敏集霸氣、纖細、智慧於一身。她的趙敏既有嬌羞,亦不缺從容不迫。
綠柳山莊的地牢之中,黎姿和賈靜雯的演技,能很直觀地看出來。
張無忌運起九陽神功,用手指頭點在她足底的湧泉穴之上;趙敏先是咯咯直笑,然後難過地帶有哭腔。
黎姿在演這一段的時候,可以說是高度還原了原著。她是笑中有哭,哭中有笑,演出了這樣被人“折磨”的感覺。
反觀賈靜雯,在這段戲裡只有哭。因為這樣的情緒轉換,以及把控,是相當考驗演技的。
臺詞和表情,都算不得完美,頂多是勉強符合罷了。
吳啟華的《倚天屠龍記》開播時間是2001年,蘇有朋版本的是2003年。
看到這些,部分人會說是先入為主。那麼假設將其對調,想必還是黎姿的趙敏演繹得更好。
好與壞自然是不分先後的,賈靜雯和黎姿的趙敏,到底誰更貼合原著,或者說面部表情更自然,相信每個人心裡都有自己的答案。
比如趙敏勸降張三丰,在武當山上的那段戲裡,賈靜雯的表現就有些齣戲。
韋一笑調戲趙敏之後,她顯得有些出神,直至玄冥二老提醒,她方才回過神來。
原著裡說這句話的人並不是韋一笑,而是布袋和尚說不得。
當然這些細節無關緊要,影視劇加以改編,也是在所難免的。
畢竟吳啟華的版本,也有這樣的改動,且為數不少。
但是賈靜雯的演繹,並不符合原著裡的趙敏。
書中的趙敏是微一凝神,接著是臉上如罩寒霜。
趙敏心裡小姑娘的一面,原著裡只是霎時間的事情。
但是到了賈靜雯這裡,就顯得有些太過少女;而且時間比較長,略顯得尷尬一些。
不得不說,賈靜雯在這方面的塑造,還尚欠火候。
當然,也有可能是劇本的緣故,導致她不能發揮出應有的實力。
黎姿的趙敏,無論是氣質,還是外型,都極度符合這個角色。
況且黎姿還是學舞蹈的,在劇裡的一些武打動作,簡直美如畫。
若論綜合實力,黎姿的趙敏要好上一些。
她曾經在電影版裡出演過周芷若,但是後來塑造的趙敏,讓人看不出半點周芷若的樣子。
話說張敏也扮演過趙敏,但是和黎姿相比,她霸氣有餘,細節稍欠。
這便是人們常說的:黎姿之後,再無趙敏。
二、吳啟華和蘇有朋版的張無忌
首先來說年齡。
原著中的張無忌單挑六大派之時,剛好是弱冠之年,也就是二十歲。
從年齡上分析,蘇有朋更加符合。因為那一年,他才30歲。
至於吳啟華,出演這部劇的時候,他已經37歲。
蘇有朋三十歲,與原著的張無忌相差十歲,按理說會有違和感,但是他的“娃娃臉”立了功,讓人看不出實際年齡到底是多少。
所以,蘇有朋版的張無忌,要年輕一些,比較符合形象。
但張無忌自幼在冰火島生活,後期吳啟華的演繹,也算是別有一番味道。
原著裡的張無忌長身玉立,面目英俊。吳啟華和蘇有朋,都是英俊之人,這一點毋庸諱言。
但是說到身高,吳啟華1米82,蘇有朋1米73。
若是從張無忌的身高剖析,似乎是吳啟華更貼合,顯得要高一些。
人物塑造上,蘇有朋的優柔寡斷,能讓人迅速入戲。
吳啟華的專情,也別有特點。
如果單純地考慮原著,蘇有朋的演繹,確實是更勝一籌。
畢竟張無忌的人設就是如此,他的性格猶豫不決,缺少趙敏那樣的殺伐果斷。
吳啟華在對張無忌的愛情處理上,是十分專情的;蘇有朋的張無忌則不同,他是比較“花心”的型別。
但是親情上的出演,顯然吳啟華要高出蘇有朋,尤其是和謝遜相認的那一段戲。
儘管蘇有朋版本的臺詞符合原著,但吳啟華的真情流露,更令人動容。
多方面比較之下,吳啟華的張無忌略勝一些,蘇有朋的個別之處,要優於吳啟華。
假設滿分是十分,吳啟華可得六分,蘇有朋四分。
三、人物篇
說起哪個版本更好,那麼兩部劇裡的人物,便無法避而不談。
無論怎樣評點,人物篇都是繞不過去的。
退一步講,縱使繞過去了,但是兜兜轉轉,還是會回來的。
我們先說人氣特別高的小昭……
蘇有朋版的小昭扮演者是陳秀麗,吳啟華版小昭的飾演者是江希文。
陳秀麗的小昭太過驚豔,若是提及小昭,恐怕第一個想到的人,便是陳秀麗。
邱淑貞的小昭,也同樣是經典。但是陳秀麗似乎後來居上,絲毫不輸於她。
江希文的小昭,單從長相來看,卻有異域女子的特點。
不過少些靈動,年齡上吃了虧。
接演這個角色時,江希文已經是32歲;陳秀麗則是26歲。
原著裡的小昭雙目湛湛有神,秀美絕倫,頰邊微現梨渦。
陳秀麗的酒窩,似乎要比原著的梨渦更耐看,而那雙明眸,令人心動不已。
這個版本的小昭,確實十分出彩,但像這樣的經典人物,可謂少之又少。
吳啟華版本里的逍遙二仙,楊逍和範遙,分別由張兆輝和王維德出演。
先姑且不說演技,就這顏值,便已經贏了。
他們的組合,無愧於二仙的這個稱號。
王維德扮演的範遙,雖是玉面盡毀,但仍然遮擋不住他的帥氣。
張兆輝的楊逍,堪稱是最帥的一版。
但是蘇有朋版本的楊逍和範遙,則是由張鐵林和袁苑所扮演。
若和吳啟華版本相比,實在是沒有任何優勢。
兩個版本的玄冥二老,到底哪一個看上去更舒服,似乎還是01版佔據上風。
張三丰仙風道骨,是一位“世外高人”。
到底是01版的周聰演得好,還是03版的於文仲令人印象深刻?
可以說是仁者見仁,智者見智。
除了這些人物之外,還有成昆這個角色。
劉家輝和張國立的出演,估計大部分人更傾向於前者。
陳榮峻的陳友諒、駱應鈞的謝遜、陳少霞的蛛兒,都是毋容置疑的經典。
再看一看蘇有朋版,好像除了小昭之外,還真的難以找出特別出彩的人物。
四、高圓圓和佘詩曼的周芷若
先拿光明頂周芷劍刺張無忌的橋段來剖析,然後再分析另一場戲,便可分出勝負。
高圓圓在演這段戲的時候,旁邊的滅絕師太非常搶戲,她一直在說:“殺了他”。
就好似在告訴觀眾,趕緊殺,捅完後迅速拔劍。
結果搞得電視機前的觀眾,也有這樣的想法,怎麼還不刺啊,急煞我也。
刺完之後,周芷若說了一句:師命難違;然後轉身便走。
說實話,這裡的處理太無情。
周芷若和張無忌的情,是源於漢水。
她對張無忌有“一飯之恩”,這便奠定兩個人之間的感情。
但是轉身離去,明顯不符合周芷若的性格,以及此時的心中所想。
且看佘詩曼的周芷若,她在演這場戲的時候,表現出了無奈,以及心中的不忍。
滅絕師太的兩句臺詞,其實剛剛好。反觀高圓圓版本的滅絕師太,臺詞頻繁無力。
佘詩曼和吳啟華的眼睛裡面,全都是戲。沒有旁白,觀眾也能看得清楚。
在這方面的處理,高圓圓的版本要弱一些,加上旁白,則是有些畫蛇添足的味道。
新婦素手裂紅裳的這段戲裡,佘詩曼的演技,要超出高圓圓一大截。
高圓圓的臺詞說得很快,有些太趕了。而且表情變化上,只有怒氣,沒有情緒之間的轉換。
動作上,略顯拘謹。
佘詩曼的收招,還有甩袖,都是極其好的。
她眼神的變化,以及複雜的情緒,都已經無可挑剔。
美中不足的是搖頭散發,以輕功離去的這一小段裡,並不是太完美。
但饒是如此,也不妨礙她塑造經典。整體上瑕不掩瑜,幾乎是無可指摘。
簡而言之,吳啟華版本的整體水準,已經是拉滿的狀態。
蘇有朋版的《倚天屠龍記》,始終未能盡善盡美,雖有個別經典角色,但卻不夠填補空缺。
或許對於有些人來說,一個版本承載著回憶,而另一個版本,則是全部的青春。
青春雖已逝,但經典卻永不凋零。