新音樂產業觀察原創文章,未經授權謝絕轉載
作者 | 朱力克
提到“紫禁城”,或許很多人都不覺得陌生。600年來,不僅因為其獨一無二的歷史地位,更因其在建築、文學、美術、工藝等方面的傑出成績,作為中華傳統文化的集大成,而已成為北京、乃至中華文化的重要地標。尤其是近年來的“國潮熱”,昔日紫禁城、今日故宮同樣功不可沒。
但一個能聽的“紫禁城”的確聞所未聞。之前,大型紀錄片《紫禁城》開播的訊息早已引發網友熱議。截至發稿時,該紀錄片已播出兩集,除了節目內容引發熱議之外,每集特別設計的相對獨立的主題歌,同樣引起樂迷及業界討論,很多網友驚呼:原來音樂還可以這樣玩?
十二組歌手集結 展現華語原創力
10月22日,適逢紫禁城的第601個生日之際,十二集大型紀錄片《紫禁城》正式開播。紀錄片以《王者》《基業》等十二個篇章,講述這座被列為世界文化遺產的皇家宮殿,如何在六百年來的歷史變遷,見證吾輩中華民族自強不息的奮鬥歷程。
同時,紀錄片主題歌音樂專輯也陸續揭開神秘面紗。譚維維、鄭雲龍、汪蘇瀧、摩登兄弟劉宇寧、張碧晨、周深、常石磊、張新成+周昭妍(Miumiu)、黃齡、劉柏辛、戴荃、王力宏等組成歌手陣容,每組歌手一首主題歌對應每一集紀錄片的主旨,從而組成整張專輯。十二組音樂氣質各具特色的實力歌手,同時代言十二種青年態度。
紫禁城的600年伴隨著華夏文明的演進,與以往行業常見的主題歌邏輯不同,在這個專案的音樂上如果缺少包容度或太過偏激,都容易讓流行音樂成為不得體的搭檔。
對此,太合音樂集團總裁暨執行長徐毅之前曾在在釋出會上坦言,“對紫禁城而言,紀錄片《紫禁城》意義重大,而之於太合音樂,如何用流行音樂的語言,以符合當下審美的藝術表現形式,來承載紫禁城的厚重歷史、傳承華夏精神、呈現當代人的歷史觀和藝術觀,同樣使命重大。”
而在此前的10月12日,《紫禁城》主題歌音樂專輯預告一經發出,訊息迅速登上微博熱搜,全網驚豔於演繹這張專輯的十二組歌手陣容,12段精挑細選混剪而成的視聽片段吊足了所有人的胃口。
《紫禁城》主題歌音樂專輯系太合音樂集團傾力打造的史詩級紀錄片音樂作品,旨在以最具有代表性的當代青年之聲,借流行音樂講述歷史故事,向年輕一代、向世界弘揚中華民族文化和生生不息的華夏精神。
影音合璧,傳承華夏精神之光
“容我闖天涯,容我心四方,容我揮鞭策馬疆場,容我鬥志昂揚……”溫柔綿長的旋律緩緩推進,是歌手譚維維帶來的開篇之作《城》。沉靜悠遠的音樂,加之譚維維⼤⽓動⼈的演唱,描繪出⼀個宏偉⽽溫暖的紫禁城。
《城》對應紀錄片中的《王者》篇章,講述的明成祖朱棣的戎馬一生。於朱棣而言,紫禁城既是國城亦是家城。“這首歌的主題是雄心。”《城》的作曲、製作人劉迦寧分享道,“然而再宏偉的紫禁城,終歸還是朱棣的家,是承載君王人性那一面的地方。”一旦立意確定,詞、曲相互配合一氣呵成,“創作完畢,我心裡那扇故宮的門打開了。”
專輯的第二首歌是《潛龍勿用》,記錄下奠定了明朝盛世的數項重大基業——紫禁城建設、遷都、疏通大運河、修築長城、編纂永樂大典……這若干工程,無一不來自君臣的堅定意志,來自百姓的血汗辛勞。
《潛龍勿用》歌曲名稱取自《易經》六⼗四卦,意為龍潛於淵,磨練意志,作曲、編曲鏗鏘有⼒。尤其引人注目的是,這首歌由音樂劇演員鄭雲龍演唱,配以多人合唱,整首歌呈現出史詩般的澎湃氛圍。
除此之外,《紫禁城》主題歌音樂專輯曲目《在驚濤駭浪裡》《千里江山》《字裡行間》《光亮》《四海》《榮耀天成》《敢》《白鷺思一騁》《破曉》《天地龍鱗》分別由前述十組歌手傾情演繹,他們各具風格,各施所長,或一字一珠歌詠古聖智慧與文化修養,或低吟淺唱訴說先人英勇奮鬥的不屈精神。
專輯在創作者團隊的選擇上同樣體現出大膽突破和求新求變的勇氣,我們在製作資訊看到,包括錢雷、陸虎、劉迦寧、劉鳳瑤在內的多位資深製作人,更有⽅⽂⼭、苟璘等優秀詞作帶來極具東方韻味的歌詞,整張專輯融合流行、搖滾、說唱以及歌劇、京劇等元素,流行性與藝術性並存,成就了作品主題的宏大展現。
如此說來,這張《紫禁城》主題歌音樂專輯可謂別具匠心。它的獨特之處,不僅在於十二組當代樂壇人氣歌手及行業優秀製作團隊,更在於專輯背後非凡的創作理念與人文氣息。
十二首歌,十二段歷史,十二個主題。而這十二個主題,來自中華傳統曆法——十二地支。六百年世間滄桑,藉由十二地支的基本蘊意,提煉出十二種華夏精神——雄心、堅韌、探索、擔當、求知、面對、包容、榮耀、思危、抗爭、改變、自強。
這是十二首歌的創作核心。從這裡出發,便有了這張集結華語樂壇優秀音樂人、製作人的《紫禁城》主題歌音樂專輯,以最具人文關懷的創作理念反思歷史,啟迪當代,傳承中華文明的時代精神。
用流行弘揚傳統,創新華語流行表達方式
《紫禁城》主題歌音樂專輯記錄下華夏民族的時代精神,值得被更多人聽見。深度參與專案的資深音樂人劉迦寧表示,隨著自己對音樂技術方面的認識逐漸加深,越來越想要用自己的這項技能去服務我們的傳統文化,“年齡越長,感受越深。”他希望,今天的年輕人能夠更早地意識到,音樂可以傳承、發展我們國家和民族的傳統文化。
對此也有學者認為,在所有的文化形態當中,音樂正因其抽象特質能夠蘊含極大的資訊量,能夠從形式、符號以及主旨多個角度完美地詮釋和呈現傳統文化。借鑑、使用這些符號元素,去傳承、發揚傳統文化,本身也是流行音樂工業重要歷史的責任。
《紫禁城》主題歌音樂專輯製作團隊試圖賦予音樂以文化價值,運用新世代年輕人樂於接受的方式,以流行演繹傳統文化,造就了傳統文化的創新表達,為新世代年輕人繼承先輩文化遺產,樹立文化自信開拓了新的渠道。
一直以來,中國特色音樂內容都在流行音樂市場中佔據著極其重要的位置。從古風到國風,從私人情愫到家國情懷,這一蘊含中華文化特質的音樂形式在年輕一代理解、傳承文化的成長道路中扮演著越來越關鍵的角色。
毫無疑問,《紫禁城》主題歌音樂專輯重新定義了華語流行。不執著於偶像、流量、潮流,此次太合音樂集團將流行音樂與歷史文化深度融合,賦予其文化底蘊與中國表達,拓寬了流行音樂的邊界,為當代華語流行樹立了全新高度。
當前,《紫禁城》主題歌音樂專輯前兩首《城》、《潛龍勿用》已正式上線各大音樂平臺,展現華語原創音樂水準的實力之作,就在這裡。
-全文完-