當代的那些著名書法家的創作，可以說是“三無產品”，沒有信仰、沒有靈性、沒有精神。當代書法是一面鏡子，透視的是民族文化和信仰危機。如果不對種種亂象加以批評，任由他們破壞、踐踏民族文化和傳統，將使得整個民族變得缺乏審美能力和思考意識。
當今的書法界就是一個江湖，看起來好像很繁榮，背後卻是巨大的隱憂。創作與受眾嚴重疏離，有的只是數量的不斷增長，粗製濫造，糊塗亂抹，實際上根本沒有大師級的藝術家，更沒有真正能夠代表時代的作品。
當下的書法創作，存在著眾多惡俗現象，迴避崇高、情感缺失、跟風炒作、解構經典、崇洋媚外、黨同伐異、以次充好、混淆視聽、顛倒黑白。正是這些惡俗現象，阻礙了書法藝術的健康發展。
從當代這些所謂的著名書法家的作品中，既看不到才華、能力，也看不到責任擔當，看不到對民族和民族文化有絲毫的尊重與敬畏。一幅幅作品張牙舞爪，粗鄙不堪，能夠看到的只是利慾薰心，只是追名逐利的強烈慾望。在某種程度上，這些“大咖”主導的書法藝術，已經成為“人傻、錢多、快來”的行業。
魯迅先生說，文藝是國民精神的光，它總是不經意地表現出國民精神的狀態。很多人覺得，書法創作沒有門檻，所以別管什麼人，阿貓阿狗，都想著寫幾筆。專業人士一心撈錢，普羅大眾視覺麻木，消磨了民族氣節，踐踏了民族精神。
書法創作缺乏理想，缺乏積極的價值取向，形式化、矯飾化、娛樂化、西方化的傾向非常嚴重。沒有文化根基，沒有思想深度，還談什麼精神營養？厚重的民族傳統藝術，被這些人糟蹋得毫無文化品位可言。
市場法則取代了藝術規則，藝術殿堂變成了名利江湖，各路大神在名利的迷失中紛紛走下神壇。當面說套話，背後說胡話，對著大眾說瞎話，心裡暗自罵粗話。
一大幫寫“醜書”的書法家，創作不但不接地氣，反而透露著一股子陰氣，一股子陰陽怪氣，老百姓不愛看，也看不懂。可是人家根本不管這些，仍然自吹自擂，大言不慚，說他們是開創新的書法標準，為100年後的書法藝術而奮鬥！你不理解，就說你是普通人。
這些年來，書法藝術之所以“野蠻生長”，跟主導話語權的一些人唯利是圖，單純追求經濟效益而劍走偏鋒，有很大的關係。這些人根本沒有什麼水平，基本功不行，連基本的文化常識都不具備，還不願意下功夫。為了維護既得利益，只好編造各種概念，用“皇帝的新衣”，矇騙人民群眾。鼓吹“醜到極致就是美到極致”，這話自己聽了不覺得噁心嗎？
恩格斯說：“永無止境的恭維奉承，調和主義的做法，令人無法容忍。”書法界的“圈子文化”、“人情評論”，互相“抬轎子”，“廣告式的吹捧拔高”，使書法創作失去了正確的理論指導，也使人民群眾對這一傳統藝術產生了隔膜和誤解。
這個教訓值得深刻反思和檢討，書法界的“爛蘋果”，要堅決剔除。文藝工作要有基本的擔當，書法創作自有其規則，藝術家可以大膽創新，但絕不能逾越底線。這些書法家們，不奢求你有什麼格調，只求你不要再胡言亂語，不要再胡作非為了，好嗎？
文藝工作“為什麼人的問題，是一個根本的問題，原則的問題”。站在什麼立場，主張什麼價值，秉持什麼態度，是不能迴避的。文藝批評不能有明哲保身、圓滑世故、首鼠兩端的態度。我們無力阻擋物慾橫流，但仍要大聲疾呼。
總書記指出：“文藝批評要的就是批評”，不能都是表揚甚至庸俗吹捧、阿諛奉承，不能套用西方理論來剪裁中國人的審美，更不能用簡單的商業標準取代藝術標準。
書法藝術創作，把握好審美風向、價值取向，至關重要。尊重審美差異，更要尊重藝術規律。對書法界的各種亂象，必須敢於表明態度，在大是大非問題上，必須立場鮮明，褒優貶劣、激濁揚清。
旗幟鮮明地反對去主流化、去價值化、去中國化、去歷史化的錯誤傾向，堅決抵制各種不良風氣。扶正祛邪，堅守底線，引領社會風尚，不為低俗、庸俗、媚俗的作品和泛娛樂化行為推波助瀾，不為拙劣的表演洗地站臺。
“好就是好、壞就是壞”，藝術創作需要“自由”，但必須尊重“藝術規律”，絕對不是“怎麼著都行”、“想咋地咋地”。作為精神文化產品，價值判斷不能缺席。只有貼近群眾、貼近實際、貼近生活，才能永葆青春，永放光彩。
（文\邵光亭）
