元 錢選 秋瓜圖 63.1×30cm 紙本設色 立軸 臺北故宮博物院藏
對中國繪畫意義的理解，筆者曾經有意問過一些非專業人士，他們的看法傾向兩種：一是認為要有“技術”，隨便塗寫肯定不行；另一種則認為有點像“遊戲”。這些看法雖然過於簡單，但顯示中國傳統文化對普通人生活的影響。
唐代張彥遠在《歷代名畫記》中，對藝術作品的意義和特質作過一個概括。他說：“宣物莫大於言，存形莫善於畫。古之畫，或能移其形似，而尚骨氣”。繪畫是視覺藝術，其形與色直接刺激、反應於觀者，讓觀者不僅欣賞到作品的形象，同時也感知作品內含的精神。這種文化的特徵，已經被越來越多的人所認同。美國學者、普林斯頓大學藝術史教授謝柏軻在《中國畫之風格》一書中認為：“繪畫是一門語言……圖畫所傳遞的資訊擁有與語言不相上下的力量，它激發著我們的情感與思考、回憶與遐想，釋放著積聚的精神”。這一觀點與中國古代畫論不謀而合，並非僅僅是一種巧合。元代畫家錢選創作的《秋瓜圖》，為我們理解上述觀點提供了有力的例證。
錢選，南宋景定年間鄉貢進士。人物、山水、花鳥皆長，尤擅於青綠山水畫，山石筆法細軟，樹葉墨青塗染或施以淡綠色汁，被當時的人們稱其山水有創格。
《秋瓜圖》類歸蔬果（古人畫分十三科之一），紙本設色，立軸，63.1×30釐米，工筆淡彩。仔細分析該作品的藝術特點，不難發現錢選在創作時的獨特之處。其一，作品沿襲了前代花鳥寫生的傳統，瓜草形式皆從生活中提取；其二，嫻熟的工筆技藝讓作品煥發新穎而樸實的美感。瓜形的飽滿、瓜藤的伸展、瓜葉的位置與形狀設計，以及瓜與地面草葉的呼應，畫中的一切都那麼自然。它們似乎發生在讀者居室附近的田頭地角，讓人們泛起種種甜美、閒適的記憶！
在這種欣賞與回憶的過程中，我們進一步剖析《秋瓜圖》的意義，必然會探究錢選創作此圖的用意？他在題款的詩中除了敘述西瓜的降暑清熱之用，主要用“東陵閒說故秦侯”這個故事開啟這片“窗戶”，認為清淡生活也有“醒醉目”的作用。
已故秦侯，指負責守護秦始皇生母趙姬之陵寢的邵平。他在秦被漢滅之後淪為布衣。後來在長安城東南霸城門外種瓜。因為他種的瓜口感鮮美，皮有五色，而被世人稱之“東陵瓜。”對邵平這位東陵侯的遭遇，不少詩人與畫家都曾以詩或畫表示感慨與同情。南北朝時，文學家庾信在《歸田詩》中就認為“苦李無人摘，秋瓜不值錢”，瓜再好也只是餬口而已；三國時魏人阮籍，在他的《詠懷詩》中說：“布衣可終身，寵祿豈足賴”，寵祿可能有得勢之喜，而布衣卻可以平安至老；東晉陶淵明在《飲酒二十首》中說得更直接：“衰榮無定在，彼此更共之。邵生瓜田中，寧似東陵時”。
至元代，錢選以畫比喻，將瓜畫得圓滿脆甜，瓜色翠綠分明，瓜葉鋪展自在，瓜與草共同相處，一切皆展現在人們的目光中。他以邵平東陵侯的故事警示自己，隱士的生活也是一種文化，由此他找到了這種文化記憶，並以工筆畫這種形式顯示自我生命的歸宿。這一點也與他創作上提倡士氣說、不作戾家畫（罪過、乖張類的作品）相得益彰，凸顯錢選其人品與畫品的獨特風貌；解讀《秋瓜圖》的藝術語言及其內蘊，讓我們窺見其賦色秋瓜的深遠思慮。（廖少華）
