導語：唐代書壇，不光有一大批寫楷書的高手，同時也誕生了很多草書名家。比如後世難以超越的張旭和懷素。兩人各有千秋，不遑多讓，合稱為顛張醉素。雖然他們一個為官，一個為僧，但他們都嗜酒成癖，也都以草書聞名於世。他們或“顛”或“狂”，性情浪漫，又都將書法作為自己情緒的釋放，難分高下。但是誰的草書更精妙？已早有定論。
張旭《肚痛帖》
顛張醉素中的張旭，屬於純粹的藝術家，他把滿腔情感傾注在點畫之間，旁若無人，如醉如痴，如顛如狂。所以他的草書，在癲狂中透著莊重大氣。
而作為僧人的懷素，則性情疏放，銳意草書，卻無心修禪，更飲酒吃肉，交結名士，與李白、顏真卿等都有交遊。故而，他的草書，灑脫中溢位飛揚、圓潤。
雖然風格各不相同，看似難有高下，但黃庭堅卻說得很明白。
懷素《小草千字文》區域性
為何黃庭堅說懷素草書好學，張旭的卻難得？
狂草作品中洋洋灑灑，氣貫長虹，運筆節奏的豐富性，給予了狂草藝術無限豐富的表現力，形成了書家表達的情感所特有的藝術語言。以張旭，懷素為代表的盛唐狂草正代表了潦草的、飛舞的盛唐之氣。而兩人最直接的差異就是展現線上條對比上。
張旭《心經》區域性
黃庭堅《山谷題跋·張旭千字文》曾雲：
懷素草工瘦，而長史草工肥，瘦硬易作，肥勁難得也。
張旭和懷素都是盛唐最傑出的草書革新家，他們的作品多用連筆、連字，往往一筆連數字，至通行為一筆連寫，突破了章草和二王草書字字連屬不多的格式，由此改變了運筆、落墨的節奏，從而引起書法藝術領域的一系列變化，使草書藝術更加豐富多彩，變化無窮。
張旭《心經》區域性
張旭早年學二王書法，但他不同於二王，而能師法自然，法外取象，對草書做了大膽的革新，創造出“狂草” 書體。
他的線條形態上圓暢婉轉、遒勁凝練。行筆過程中以中鋒為主，轉折處以轉為主、折為輔，筆鋒內斂，束毫緊裹，且粗細對比不明顯，線條藏頭護尾、剛勁挺拔，細節之處力求精到。利用長線條的旋轉、連綿，以及疏密、長短、方圓來實現節奏上的起伏變化。
張旭《古詩四帖》區域性
如他所書的《古詩四首》，轉筆較多，用筆兼備“屋漏痕”和“錐畫沙”。張旭將篆書逆鋒藏頭的運筆方法融入草書，線條質感凝重，厚重處飽含篆籀之意，肥勁精絕，具剛健挺拔之氣。
同時在用筆運動上提按輕重變化強烈，線條深沉渾厚，筆劃氣勢雄渾，在點、線的粗細反差很大，而非一味的肥。
《古詩四帖》區域性
此外，張旭提筆的過程中使轉，將鋒尖著紙，筆鋒提按頓挫，運筆瀟灑自如，線條形態自然而然地達到了筋豐骨勁、滿紙珠璣的效果。
而在懷素的身上，狂草中的流而暢就變成了迅疾駭人，懷素憑藉超乎尋常的速度和連綿纏繞，往往數字一筆的線條運動方式順其自然地與瘦勁的線條形態相適應。
懷素《苦筍帖》區域性
懷素多用折筆中鋒，線條圓勁如鋼絲環繞，線條綿長如清流激湍，由此看來，“瘦硬圓勁”乃懷素狂草用筆的主要特徵。
懷素曾自言：
吾觀夏雲多奇峰，輒常師之。其痛快處，如飛鳥出林，驚蛇入草；又遇坼壁之路，一一自然。
可見，懷素在自然永珍中悟出奇異爽暢的筆勢效果。
懷素《桑林貼》區域性
線上條變化上，懷素多運用枯筆來彰顯個性。
詩人王邕曾描寫：
草書獨有懷素奇， ……忽作風馳如電掣，更點飛花兼散雪，寒猿飲水撼枯藤，壯士拔山伸勁鐵。
“更點飛花兼散雪” 懷素利用草書點畫狼藉之法， 表達了書法之情性。“寒猿飲水撼枯藤， 壯士拔山伸勁鐵” 則貼切地講出懷素惜墨如金，枯筆的筆法被比作是寒猿飲水時震抖了幾枝枯藤，懷素用墨如潑被比作是壯士拔山伸勁鐵。整體用筆虛實，墨色濃淡兼而有之，互相對比，互相映襯，給人以美的享受。
懷素《醉僧帖》區域性
張旭的狂草線條變化不斷的原因，與懷素的狂草線條運動的快速不同的是，張旭的肥勁線條都體現在他的運筆使轉的過程中。由於每當使轉時，都將筆鋒全面鋪開，所以就與牽絲部分的線條形成了對比。
懷素多用折筆中鋒，線條圓勁如鋼絲環繞，形態細長，有著堅韌的彈性。所以懷素在《自敘帖》中用“奔蛇”和“枯藤”作比較是很貼切的。
懷素《醉僧帖》區域性
但懷素草書點畫的粗細、運筆的快慢反差比張旭小得多，似乎他只是以筆鋒不停留地快速地完成一次又一次地揮運，儘管飛白比較多，但由於黑白對比不強烈，線條本身的變化比線條組合的變化弱得多。
張旭則是“疾澀”運筆的典型，雖然動作也很迅速，但提按頓挫較多，筆鋒、腹、根齊用，用筆起訖轉換的形象比較豐富，線條粗細的層次、速度的律變也比懷素多得多。
懷素《小草千字文》區域性
對於情感的表達二人的差異也很明顯，張旭的感情豐沛地體現在字裡行間，那是對藝術尊崇的感受。而懷素的大筆到底，跟酒肉穿腸過異曲同工，那是對世俗看不慣的表達。所以從某種程度上說，懷素的草書缺少張旭那樣深沉博大的生活體驗與精神力量，所以他的草書給我們情感的震撼遠不及張旭。
此外，二人在章法上的表現也不盡相同。
張旭《斷千字文》拓本區域性
顛張險中也可有遒勁，醉素乍開乍合有破局
狂草書中自由的結體，遙相呼應的筆劃，將章法處在跌宕起伏之中。章法集眾字而成一篇張旭、懷素的狂草，其狂的特質在作品的章法上得到了淋漓盡致的體現。
張旭狂草中行氣的貫通體現在長線條的連貫性和大量的牽絲連帶上，筆勢順行氣之勢而下，連綿不絕，運筆中強調線條之間的筆勢關係，字中橫豎筆劃的運用趨近於水平和垂直，從而結體上具有穩健端莊的特點。
張旭《古詩四帖》
如《古詩四帖》，字外空間緊湊，字內空間開闊疏朗，使線條得以在字內作迴圈往復的運動。在字形平穩，外部空間緊湊的基礎上，張旭的線條在字內的運動更加流暢、自由而不受約束，突出了線條執行的節奏感。
張旭對字形的險勁把握也十分到位，細觀“煙”字，右側動而險，左豎直而長，從而將字型處理得牢牢實實。
懷素《自敘帖》的戴字
懷素的《自敘帖》，尤其是後半部分，多連筆連字，行距不明顯，體型多偏長，其 “一筆書”使筆劃將數字相連，整行的連帶出現，幾個字或幾行組成一個新的整體。
在《自敘帖》後半部分，一個“戴” 字貿然突兀，寬度跨度很大，充滿了張力打破了字的單體結構。單字在結體上變化並不豐富，多開張大度，強烈的變化主要表現在牽絲映帶上，以大量的圓轉使筆劃連綿不絕，將靜態的結字連線成一個運動的整體。
懷素《自敘帖》區域性
縱觀懷素的《自敘帖》，通篇盡七百字，前後貫注，一氣呵成。整幅作品，體勢新穎，作者筆走龍蛇，字與字之間數字連帶甚至正行連帶的佔到了絕大部分，字裡行間帶著氣定神閒的狀態，跌宕起伏而不粗野草率，充滿了豪放和靈動的氣質，在視覺效果上起到了極大的衝突效果。
筆劃之間相互制約又相互聯絡，如音樂般的節奏感使整幅作品充滿了韻律的意味。佈局上打破了穩定的狀態，使每一個字都賦予了生命的活力。書至最後幾行，字裡行間的肆意揮灑可以看出情緒的激昂，真正釋放了自己的激情，狂草隨心所欲表達心中情感的作用在懷素這裡充分體現了出來。
張旭《古詩四帖》
同為滿紙雲煙，張旭《古詩四帖》在結字的處理上重視筆勢的貫通，字內空間疏朗開闊，外部空間緊湊，從而達到了穩健的效果。字裡行間的緊密聯絡，所謂增一分則密，失一分則疏，行與行之間相互穿插，相互呼應，相互協調，過渡自然而和諧通篇氣息較為統一。
而懷素的字在外形上進一步簡化，結字起始分明，乍開乍合，幅度大，牽絲映帶變化強烈，亦有小草字字獨立之感，極盡字形之欹側。《自敘帖》在行間則保持著一定的距離，具有流泉飛瀑之勢，在縱橫顛倒中，豪放的章法也就完美地展現出來了。
張旭《古詩四帖》區域性
結語：
張旭草書之所以突破二王以來的名家，關鍵就是“筆勢妙入神”。為我們展開了一幅開合自然、筆路詭譎、點畫生意的藝術圖卷。借用一個現代文學的概念，張旭的草書乃是“人生的藝術” 。
而懷素的作品看似奇詭突出，意氣勃發，實則養氣於中，悲喜雙譴，理性地預想於安排他的作品構成，而非以情掣筆，就如林志炫的歌聲，拋棄了一切的情感，理智的運用技巧來表現作品。
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