精選拍品
Lot 0003 乾隆時期罕見銅胎掐絲琺瑯和鏨胎琺瑯佛教三寶供器
起拍價：4,000 歐元
本件拍品曾出現在Gunhild Gabbert Avitabile博士的《Die Ware aus dem Teufelsland, Chinesische und Japanische Cloisonné- und Champlevé-Arbeiten von 1400 bis 1900》中。
Lot 0016 清代銅胎畫琺瑯開光茶壺
起拍價：7,500 歐元
此茶壺成八瓣花形，整器琺瑯彩裝飾。腹部八面開光繪四季花卉與人物山水圖案，腹身兩側分別裝飾鎏金龍形柄與獸首吞流。琺琅施彩精美，色彩絢麗。
來源：倫敦Spink & Son (底部舊標籤)；法國圖盧斯Marc Labarbe拍賣行2016年6月18日 lot 47, 售價EUR 127,664。一位英國倫敦知名私人藏家購於上述拍賣行；隨附法國圖盧斯Marc Labarbe原始發票副本。
品相：狀況極佳，琺瑯和鎏金有一些舊時磨損，輕微的製造不規則，輕微劃痕，蓋子內部有輕微的琺瑯缺損。Spink 標籤磨損嚴重。
重量：385.6 克 尺寸：寬 14.3 釐米 (柄至壺嘴) 壺蓋鎏金蓋鈕，繪製富貴牡丹和蓮花。蓋子和茶壺的內部施單色藍色琺瑯。白色琺瑯底足中央鳳凰紋，內落青花“乾隆年制”款。專家註釋：如果與臺北故宮博物院內藏品相比較，會發現在一些細節方面有所不同。儘管這些差異看起來微乎其微，但它們卻是清晰而真實的。因此，很明顯，這件拍品的製作時間比博物館裡的藏品要晚。然而，如何斷代仍然是一個難題。通常，兩個批次之間的差異越小，它們的斷代範圍就越窄。但是——不用說——這條規則也有例外，因此，現拍品是來自乾隆後期似乎與來自民國時期一樣可能。在這一點上，只能絕對肯定地排除他是現代成品，因為整體做工的質量實在令人信服，至少以筆者的標準來看是這樣。
文獻比較：一件收藏於臺北故宮博物院的乾隆款茶壺，見Enamel Ware in the Ming and Ch'ing Dynasties, Taipei, 1999, 224-225頁, no. 114.；另一件乾隆款茶壺見Catalogue of the International Exhibition of Chinese Art, 1935-36, Royal Academy of Art London, 202頁, no. 2191。拍賣結果比較：一件乾隆款與年代的北京琺琅文人杯，琺琅彩，鎏金以及金屬配件，見香港蘇富比Fine Chinese Ceramics & Works of Art 2012年10月 9日 lot 3027, 售價HKD 2,300,000。
Lot 0022 唐代“鴛鴦戲荷塘”銀蓋盒
起拍價：5,000 歐元
本件拍品則出現在Lempertz 1981年6月3日的目錄封面上。
Lot 0106 乾隆時期碧玉文人場景筆筒
起拍價：10,000 歐元
乾隆時期拍品的另一個亮點是第106號拍品。此筆筒體積大、重量重，雕工精湛，當您轉動它時，它就像一幅卷軸畫一樣被展開了，令人讚歎不已。
Lot 0111 十八世紀大型青玉留皮壽老圖山子
起拍價：12,000 歐元
本件拍品由Roger Keverne於2010年從蘇富比拍賣行購得。Roger Keverne曾擔任倫敦亞洲藝術協會主席和 BADA 總裁。他的職業生涯始於Spink & Son，之後與他的妻子在倫敦Mayfair成立了自己的藝廊。
Lot 0174 金代鈞窯紫斑折沿盤
起拍價：4,000 歐元
第174號拍品，金代鈞窯紫斑折沿盤，來自Mark Evelyn Heath爵士的收藏，他是英國首任駐羅馬教廷大使，也曾任香港政府禮賓司司長。
Lot 0207 十七世紀青花《西廂記》場景花觚
起拍價：3,000 歐元
Lot 0214 乾隆款及年代青花纏枝紋碟
起拍價：750 歐元
圈足內青花“大清乾隆年制”六字款。此碟比例協調，富線優美，瑩潤醇厚，全器滿飾青花紋飾。來源：奧地利維也納私人收藏，據收藏繼承人說，此碟已在同一家族中至少收藏20-30年了。品相：整體狀況極好，有一些磨損，輕微的燒製不規則，邊緣有兩個微小的釉料開片，足部有兩個非常小的刻痕，些微黑點和點蝕。
重量：152.7 克
尺寸：直徑13.5 釐米
拍賣結果比較：一件相似小碟，幾乎同樣尺寸、形狀和紋樣，雍正款和年代，見香港佳士得 Imperial Sale; Important Chinese Ceramics and Works of Art，2013年5月29日，lot 2265，售價HKD 350,000。一件相近的小碟於本拍賣行Chinese Art, Buddhism and Hinduism，2019年9月27日，lot 267，售價EUR 6,952。
Lot 0231 乾隆款與年代茶葉末釉荸薺瓶
起拍價：5,000 歐元
直頸長頎、溜肩、扁鼓腹，底承圈足，底部正中落“大清乾隆年制”六字篆書款。器形飽滿端正，重心下移，愈顯豐腴大方。整器通體施茶葉末釉，釉質潤澤，釉色勻凈而深沉。
來源：巴黎佳士得，2006年6月14日，lot 364。奧地利私人收藏
品相：相對完美的狀態，只有極少的磨損和燒傷不規則現象。
重量：906.0 克 尺寸：高21.5釐米
器瓶為清宮瓷器燒造的傳統形制之一，始於康熙朝，而尤盛於乾隆。因器形似荸薺而得名。此瓶造型端莊規整，釉質釉色靜穆，盡顯大氣雅緻。清代茶葉末釉製品多為景德鎮官窯所燒，傳世品中，以雍正和乾隆時期最多見，並以乾隆時的燒製最為成功。
拍賣結果比較：一件相近的茶葉末釉瓶，幾乎一樣的小尺寸，但頸部不同，售於香港佳士得Imperial Chinese Treasures from a Distinguished American Collection拍場，2014年5月28 日，售價HKD 1,480,000。
Lot 0232 乾隆款與年代極其罕見窯變釉雙耳瓶
起拍價：7,500 歐元
第232號拍品的流動窯變釉、乾隆款和形式都表明，這是一件御用花瓶。儘管有人試圖抹去刻有 "大清乾隆年製 "的六字印記，但由於部分字型仍可辨認，因此可以識別出此六字。
Lot 0301 清代中期青玉鼻菸壺
起拍價：600 歐元
Lot 0295 清代碧玉饕餮紋鼻菸壺
起拍價：500 歐元
掏膛良好。扁平方形圓角壺身，直頸，橢圓形圈足。通體浮雕，穀紋地，兩面各有一個瑞獸面具，肩部下方兩側各有一個獅面輔首。
來源：美國德克薩斯私人收藏
品相：狀況良好，一些舊磨損，壺口和圈足有細微的磕損。壺蓋：紅玉髓，可能為原配壺蓋，黑色蓋片，無勺
重量：91.6 克 尺寸：含蓋高80 毫米, 頸部直徑24 毫米 與壺口直徑15 毫米
拍賣結果比較：一件相近但稍小的鼻菸壺，1840-1880年間, 見紐約蘇富比 Fine Chinese Ceramics & Works of Art 2013年9月17-18日 lot 180, 售價USD 5,000. 一件碧玉鼻菸壺，相近尺寸和雕刻仿古紋，梨形，見紐約邦翰思 Chinese Works of Art 2019年3月18日 lot 730, 售價USD 6,950. 一件稍小碧玉鼻菸壺，獅面輔首，售於本藝廊 Fine Chinese Art, Buddhism and Hinduism 2020年4月25日 lot 221, 售價EUR 3,792.
Lot 0359 明代區域性鎏金甪端銅香薰
起拍價：4,000 歐元
銅質，作獨角甪端形象，昂首傲立，蹲伏狀。雙目圓瞪，發須如火焰紋，前胸配以纓絡鈴鐺，頭部與身體相分開。腹部中空，設計巧妙。體態飽滿圓潤。
來源：法國貴族Le Comte C.收藏，儲存在同一家族至今
品相：狀況良好，有明顯的磨損、鑄造缺陷、刻痕和凹痕、一些缺損、腐蝕，可能有輕微的舊填充物。鉸鏈的左半部分和螺栓丟失了。全器包漿厚實凝重。
重量：8.9 公斤
尺寸：高 41 釐米
故宮太和殿兩邊就有一對甪端陳設。以甪端護衛在側，顯示皇帝為有道明君。甪端是一種傳說中的神獸，據說日行一萬八千方裡，通四方語言。傳說曾經有甪端出現在成吉思汗面前，說服他放棄征服印度。甪端與麒麟相似，其形怪異，犀角、獅身、龍背、熊爪、魚鱗、牛尾。相傳，他們原名'角端'，後來因'祿'字與他們的相貌相配而改名為'祿端'。《宋書·符瑞志下》記載：“甪端日行萬八千里，又曉四夷之語，聖主在位，明達方外幽遠，則奉書而至。” 故甪端形像在明清兩代宮廷多有製作，且多以之為香薰，頭部使用鉸鍊或可移動，在故宮藏品中皆有可見。香可以從神獸的嘴中出，靈獸如生，吐納煙霧。何翠楣及 Bennet Bronson 論及北京故宮博物院收藏一對掐絲琺瑯例，曾展於《Splendors of China's Forbidden City. The Glorious Reign of Emperor Qianlong》，菲爾特自然史博物館，芝加哥，2004年。二人並述，此類爐深受帝皇青睞，因其敞開獸口，煙霧湧溢，警惕君主廣納諫言。（見第 37 頁）。這種形式的香薰溯源很難確定。出土自四川銅梁明代文官張叔佩墓（1552-1615年），
參考《文物》，1989年，號7，頁45-46，圖14-16。靈獸形燻爐直到宣德年間才流行。杜堇（約1467-1505年）《玩古圖》刻畫兩位文人鑒賞鼎彝古物，其中包括一件瑞獸燻爐，圖見《古色——十六至十八世紀藝術的仿古風》，臺北，2003年，編號 I-44。首印於1645年的胡正言編印《十竹齋箋譜》，其中木刻版畫插圖描繪一頭類似瑞獸，載於葉義及譚志成，《中國竹刻藝術》，上冊，香港，1978年，第179頁，圖15。此類靈獸之燻爐自宣德朝一直流行至康熙年間，而康熙朝更製作類同形制之瓷器、掐絲琺瑯及銅燻爐，材質多樣。
拍賣結果比較：比較一件稍小 (高35.2 釐米) 的甪端形同爐，元至明代，見香港佳士得The Pavilion Sale 2017年4月4日 lot 60, 售價HKD 350,000; 另一件小很多 (長19 釐米) 的甪端銅爐，十六世紀，見香港佳士得Through Connoisseurs' Eyes - Works of Art for the Emperor 2014年5月28日 lot 3021, 售價HKD 937,500; 還有一件小 (高23 釐米) 甪端銅爐，十七世紀，見香港佳士得The Feng Wen Tang Collection Of Bamboo Carvings and Furniture 2015年6月 3日 lot 2870, 售價HKD 275,000; 還有一件很小 (高16.5 釐米) 的區域性鎏金甪端銅爐，十六世紀，見香港佳士得The Pavilion Sale 2016年10月4日 lot 37, 售價HKD 325,000。
Lot 0360 東周一對彩繪美人木像
起拍價：5,000 歐元
雕琢優雅而樸素，每一個美女木像都有一個巨大的橢圓形頭，在拱形眉毛下畫著杏仁形的眼，以一個三角形尖端的細長鼻子為中心，耳朵穿孔用來佩戴耳環，小嘴簡單地刻畫。削肩，而細長的手臂帶著為分開裝置的雙手雕刻的方形榫眼。長裙下垂輕微展開。來源：米蘭Renzo Freschi 2008；美國新英格蘭區私人收藏，購於上述收藏。品相：品相極好，與年齡相稱。一些風化、舊磨損和缺損，自然年齡裂縫，有些帶有輕微的舊填充。切屑和刻痕以及侵蝕跡象。彩繪殘餘。一個人像左手臂經過替換。
出版: Renzo Freschi Oriental Art, Miti e Riti (Myths and Rituals), 米蘭, 2008。
重量：3,196 及 3,326 克 尺寸：高70.5 與 71 釐米
專家註釋：儘管現在的木像已有約 2400 年的歷史，但與 Amedeo Modigliani（1884-1920）和 Constantin Brâncuși（1876-1957）這兩位法國現代主義先驅的作品有著驚人的相似之處。鑑於 19 世紀末和 20 世紀初西歐藝術家對中國藝術的濃厚興趣，不難想像這兩位藝術家都受到了這類造像的影響。英國雕塑家Jacob Epstein曾回憶說，Modigliani的工作室裡擺滿了“九個或十個長頭和一個人物”。他“會在每根蠟燭的頂部放置蠟燭，效果就像一座原始寺廟。據說Modigliani在大麻的影響下接受了這些雕塑。” Modigliani似乎認為他的作品是神聖的。對他來說，他的雕塑都是一個龐大而偉大事業的組成部分。眾所周知，Modigliani透過他的工作，夢想著創造一座他所謂的“美麗之殿”。Modigliani雕塑視覺的基礎是一種崇高、永恆和包羅永珍的美的與生俱來的概念。今天，藝術史學家和Modigliani石像的崇拜者繼續激烈爭論討論非洲、希臘、羅馬、埃及、近東和東方藝術等對他的影響的範圍和程度。看看現在這對周朝美女，很明顯，中國雕塑在Modigliani標誌性頭像的創作中起到了一定的作用。
拍賣結果比較：一對東周彩繪侍者木像，尺寸更小 (高57.2 釐米)，見紐約佳士得 Fine Chinese Ceramics， Paintings and Works of Art 2000年3月21日，lot 193， 售價USD 68,500 (USD 107.084 當前的匯率)。
Lot 0366 遼代罕見的大型彩繪大理石侍酒師像
起拍價：7,500 歐元
這位古時的侍酒師雕刻精美，彩繪生動。他雙手置於胸前持一個酒器(見圖 1a），藏在長袍的長袖下。不過，仍可看出酒器的蓋子和蓋鈕。
來源：紐約J.J. Lally & Co.藝廊，1991年8月14 日。William R. Appleby (1915-2007) 與 Elinor Appleby (1920-2020)收藏，購於上述藝廊。隨附J.J. Lally & Co.的原始發票（票號 1456），James J. Lally簽名，日期為1991年8月14日，價格為 USD 63,000 (相當於如今的USD 122,500)，包括該拍品已經另一件小物品。時間推斷為十至十一世紀，並描述為 “dignitary […] holding a precious offering”（手持祭祀用品）。William 與 Elinor Appleby 夫婦曾是紐約知名亞洲藝術收藏家，長期資助紐約大都會博物館亞洲部。出版：在紐約J. J. Lally & Co. Oriental Art藝廊 出版的“ Buddhist Sculpture from Ancient China”，2017年3月，18號。Elinor Appleby (1920-2020) 因為這個特殊的展覽出借造像給 J. J. Lally & Co。
品相：狀況極佳，與年齡完全相稱，石材和顏料大面積磨損，可見小刻痕和缺損、風化和侵蝕，輕微的結構性裂縫。總體而言，完全符合一千年前造像的預期。幾個世紀以來，顏料明顯變暗。大理石造像表面具有細膩的光澤。
重量：65.9 公斤 (含底座)
尺寸：高 77 釐米 (不含底座)，85 釐米 (含底座) 配套木底座 (2)
專家註釋：從唐代開始，葡萄酒在中國開始普及，唐代詩詞以及中亞出土的墓葬人物都可以證明，一方面是因為突出了高雅的品味和藝術性以及貿易的重要性；另一方面，絲綢之路體現唐時社會的全球化。造像身形龐大，質量上乘，很有可能是有地位的人的守墓人，希望在另一世界也能夠多飲美酒。
拍賣結果比較：一件相近但小很多 (高47 釐米) 的彩繪大理石坐佛，唐至遼代 (618-1125), 見紐約佳士得 Lacquer, Jade, Bronze, Ink: The Irving Collection2019年3月21日 lot 1225, 售價USD 162,500。
Lot 0379 尼泊爾馬拉王朝後期三國鼎立時期罕見銅鎏金燃燈佛
起拍價：5,000 歐元
燃燈佛立於雙層蓮座上，右手施無畏印，左手舉起施安慰印，身披袈裟，裝飾著華麗的瓔珞和花卉首飾。
來源：英國私人老收藏；英國倫敦私人老收藏，約二十年前購於上述收藏。品相：狀況良好，舊時磨損，區域性鎏金，些微小凹痕，表面有輕微劃痕，顔料餘留，通體為自然生成的細膩包漿。
重量：5,070克
尺寸：高47.6 釐米
燃燈佛肉髻高長，寶珠頂嚴，面相飽滿，額前點圓碩白毫為綠松石，雙目深邃，鼻樑直挺，雙耳長垂，神態溫和端祥。覆搭左肩，層疊有致。工藝精美，華麗生輝。佛教中縱三世佛之過去佛燃燈佛曾在過去世為釋迦牟尼授記，預言他未來將成佛。有一次，一個名叫蘇馬緹的富有婆羅門看到燃燈佛經過一灘汙水，於是匍匐上前，用自己的頭髮鋪在地上，使燃燈佛不把腳弄髒，此人被預言成佛，即釋迦牟尼佛。在尼泊爾，燃燈佛被崇拜為施捨和保護商人的佛。 三國時期 - 馬拉王朝後期，始於 1520 年，一直持續到 18 世紀中葉，這一時期也是加德滿都谷地文化的鼎盛時期，也正是在這一時期，三大王城的古老宮殿建築群得以擴張到如今的形態。國王們仍然將他們的合法統治建立與他們作為佛法保護者的角色上，而且他們經常是宗教聖地的虔誠捐助人。在這最後的馬拉時期，國王們在山谷中建造了許多寺廟，這些寺廟是中世紀晚期藝術和建築的瑰寶。在這段時間裡，佛教對大多數人來說仍然是一種重要精神力量支援，尤其是在帕坦王國。被稱為古提的土地捐贈信託機構透過把土地捐贈給寺廟或寺院，為傳統形式的社群工作提供了長期經濟支援；這種支援也使在南亞其他地區消失的傳統藝術、建築和宗教文獻得以儲存。到十四世紀，紐瓦里語作為一種文學語言被經常使用，並且是加德滿都谷地地區和貿易圈的主要語言。
文獻比較：一件十七世紀銅鎏金錘揲燃燈佛見Asian Art Museum of San Francisco，藏品編號 B71S6；一件1600-1650年銅鎏金琺琅燃燈佛像見Norton Simon Museum，藏品編號 M.1974.13.S。一件同樣為十七至十八世紀銅鎏金彩繪燃燈佛像見 Patan Museum，藏品編號 344；一件十六至十七世紀彩繪木雕鎏金錘揲燃燈佛見Virginia Museum of Fine Arts，藏品編號 2018.97。拍賣結果比較：一件尼泊爾銅鎏金錘揲菩薩造像 (高43.2 釐米)，相似面部與王冠造型，約十六世紀，見紐約邦翰思Indian, Himalayan & Southeast Asian Art 2016年3月14日lot 25，售價USD 365,000。
Lot 0385 明代重要銅鎏金阿彌陀佛像
起拍價：15,000 歐元
此尊髮髻高束，面龐豐腴，雙目垂俯，眉間有白毫，相容和熙。肩胸寬厚，體態飽滿。身著敞胸袈裟，衣緣鏨刻精美的纏枝花卉,摺疊曲復，曲走流回自然。左手結禪定印，右手指地結觸地印，跏趺端坐於仰覆蓮臺座。
來源：知名私人收藏，儲存至今。背面可見老藏家標籤“19”。
品相：狀況極好，磨損嚴重，尤其是暴露區域的鎏金，輕微鑄造缺陷，表面淺劃痕，微小的劃痕，輕微缺損，色素殘留。
重量：7.1 公斤
尺寸：高 38 釐米 (不含底座)，總42.5 釐米 阿彌陀佛的胸口刻有萬字，手掌和腳底刻有法輪。配套木質底座，整體覆蓋有紅綢，可追溯至 19 世紀末至 20 世紀初。絲綢磨損，褪色和水跡。(2)
專家註釋：造像上有鑲嵌的獨特的方形小牌，他們通常具有儀式目的，有時會出現在古代佛教雕塑中。大乘佛教是中國盛行的佛教，最受歡迎也最常出現的是釋迦牟尼、阿彌陀佛和藥師佛。儘管藏傳佛教影象在元朝（1279-1368 年）就開始出現在中國藝術中，但在明朝（1368-1644 年），尤其是在永樂朝之後，西藏對中國佛教藝術的影響變得更加顯著。公元1403-1425年，朝廷與西藏齊心協力建立宗教聯盟，甚至邀請西藏僧侶到首都北京進行宗教儀式。在佛教造像中，這種藏族的影響體現在造像的面部表情上，相對方形的臉、前傾的耳朵、豐滿的臉頰，包括含蓄的微笑、精緻的手印，所有這些風格特徵都在本圖中可見。
拍賣結果比較：比較一件相近但稍小 (高30.4 釐米) 的鎏金銅佛陀造像，十六至十七世紀，見紐約佳士得Fine Chinese Ceramics and Works of Art 2013年9月20日 lot 1529, 售價USD 147,750；一件稍大 (高50 釐米)鎏金銅佛 ，十七世紀，見Lempertz 2018年12月7日 lot 694, 售價EUR 312,500。
Lot 0514 清代藍地納紗金龍紋吉服
起拍價：850 歐元
藍地納紗金線九龍紋，其中一對金龍戲珠，而其他七條則都抓著一枚火珠。
來源：塞爾維亞諾維薩德Alexander Popov 私人收藏，購於1900-1920間。
品相：總體品相良好，有一些磨損，輕微的撕裂和小缺損，少量鬆動絲線，區域性有些汙跡。
尺寸：長 203 釐米 (袖口至袖口)
拍賣結果比較：一件十九世紀藍地納紗金龍紋吉服，只是袖口稍小 (袖口至袖口長187.9 釐米) ，見紐約佳士得 Fine Chinese Ceramics and Works of Art 2012年3月23日 lot 1630, 售價USD 13,750。
Lot 0520 十七至十八世紀《鴛鴦圖》
起拍價：750 歐元
立軸，絲本設色
荷塘旁堤岸上一對鴛鴦嬉戲，周圍花葉招展。
款識：“雲陵王孫裔”，鈴印一枚（因年代緣故已不可辨）
來源：倫敦佳士得，2006年3月23日lot 2018；法國私人收藏，購於上述拍賣。請注意，2006年佳士得拍賣標籤上註明此畫為“十八世紀”。
品相：磨損嚴重，褐變，摺痕，水跡，區域性有缺損。
尺寸：畫面159 x 94 釐米, 縂178 x 94 釐米
拍賣結果比較：一對十七世紀的立軸《繁花鴛鴦》圖，尺寸為108 x 36.5 釐米，見香港佳士得Fine Chinese Classical Paintings and Calligraphy，2012年11月26日，lot 839, 售價HKD 137,500。
Lot 0529 禹之鼎 (1647-1716) 款《百貓圖》 絹本設色
起拍價：5,000 歐元
御花園中小貓們玩耍的情景，或藏於花叢中，或置於竹林下，神態各異，或叼食，或仰視，或遊戲，或睡眠，活靈活現，別有情趣。形像生動，妙趣橫生。款識：左下角“廣陵禹之鼎”以及其他收藏印。
來源：德國南部一個私人老收藏，購於1970 and 2002間，儲存至今
品相：狀況極好，只有輕微磨損、極少摺痕、汙漬，輕微缺損。
尺寸：畫面333 x 29.2 釐米, 總356 x 38.6 釐米 絲綢裝幀，玻璃棉。
禹之鼎 (1647-1716) 清朝書畫家，江蘇人，寄籍江都。字尚吉，號慎齋，曾在康熙朝供奉南燻殿，尤以肖像著稱。專家註釋：雖然永遠無法確定此畫是否為禹之鼎親筆所做，但是鑒於該題材的複雜性，且必須繪製大量草圖進行準備。白描是一個複雜的過程，可能需要幾個月，有時甚至幾年。大多數藝術家或多或少地使用草圖作為記錄和實現他們想法。一些人的速寫本已經廣為人知，包括列奧納多·達·芬奇的速寫本。一百隻貓以及無數蝴蝶、植物、岩石等場景描繪當然不是天才的即興創作，而是前期的準備。最重要的是，每隻貓都不同姿勢、不同表情，並且不同的性格，畫面中中無窮無盡的變化。總而言之，一個有能力創作出這樣作品的畫家會隱藏自己身份而以他人名字簽名，這似乎是不可能的。
文獻比較：比較一件的禹之鼎《貓圖小品》(42 x 47 釐米) ，見中國嘉德 Classical Chinese Paintings and Calligraphy 2018年6月 20日 lot 1111。
Lot 0542 健陀羅片岩佛陀苦行頭像 貴霜王朝，三世紀
起拍價：24,000 歐元
瘦骨嶙峋的苦行佛陀頭像，面部顴骨高聳，眼眶凹陷，額頭血管清晰可見，脖頸處肌肉脈絡顯露無遺。其目光卻毫不飄忽，堅定而專注。
來源：Arthur Huc (1854-1932)收藏。Marcel Huc繼承，自此儲存在同一家族至今。Arthur Huc是La Depêchedu Midi的主編，這是當時法國圖盧茲的主要報紙。他還是一位出色的藝術評論家，也是包括Henri de Toulouse- Lautrec在內的幾位藝術家的早期贊助人。同時，Arthur Huc是一位熱衷於亞洲藝術的收藏家，他的熱情源於他的傳奇祖先Evariste Regis Huc，中文名為古察伯（1813-1860），是法國天主教神父和旅行作家，在他的《韃靼西藏旅行記》書中描述了他在清朝的遊歷以及對蒙古尤其是當時幾乎鮮為人知的西藏的敘述。品相：狀況極佳，與年齡相稱。大面積磨損、風化、結構裂縫和深度侵蝕。自然的深色包漿。頭髮和左邊眉毛區域缺失，有少量的舊時填充物。土壤結殼，多出現在背面。舊漆的殘留物。
收藏清單：1954年，圖盧茲法院法警 L. Magniette奉命對Marcel Huc從其父親Arthur Huc繼承的收藏品進行完整目錄彙編，即所謂的“Inventaire Huc”。此拍品也在當時列出的收藏清單中“ Tête de Bouddha emacie. Haut 54 釐米. Schiste.” (佛頭，高54釐米，片岩)。隨附清單和封面副本。法國出口證書：隨附文化產品出口證書 Nr. 185431，簽發於2017年7月3日。
重量：38.7 公斤
尺寸：高 54 釐米 (不含底座) ，總68 釐米 現代支架 (2)
與常見的悉達多、傳道釋迦牟尼和彌勒佛像相比，文獻記錄中現在僅存三尊犍陀羅苦行佛造像。苦行佛不僅是犍陀羅地區最令人回味的形象之一，也是最稀有的形象之一。 著名的例子在拉合爾博物館、白沙瓦博物館和大都會博物館。(見 Khan, Gandhara: The Buddhist Civilization from Pakistan, 北京, 2009, 頁224-225, 以及Ingholt, Gandharan Art in Pakistan, New York, 1957, no. 53, 與 Behrendt, The Art of Gandhara, New Haven, 2007, 頁 56-57, nos. 45 & 46,). 學者們認為這個主題是指佛陀一生中兩個關鍵時刻之一。它描繪了悉達多花了六年時間完成了他那個時代的婆羅門聖人所宣揚的極端苦行主義，宣佈佛教在苦行和感官放縱的極端之間的啟蒙之路。其次，它也描繪了佛陀在成道後立即進行禁食來持續冥想的七週內全神貫注 (Behrendt, The Art of Gandhara, New Haven, 2007, 頁 57-58)。正如 Behrendt 指出的那樣，這些罕見的佛陀描繪是“苦行者中的第一個完全尊重苦行紀律的宗教人物，並以此努力度化眾生。”
文獻比較：比較一件片岩苦行悉達多，約三至五世紀，紐約大都會博物館，藏品編號 1987.142.73。拍賣結果比較：比較一件相近但稍小 (37 釐米) 的苦行佛頭，同樣來自Arthur Huc 收藏 (但沒有在其收藏編錄上), 見香港邦翰思2017年10月3日lot 40, 售價 HKD 1,375,000 (EUR 147.500) ，現存於慈山寺佛教藝術博物館，編號2017.57。
