有時，我會質疑我所描述的想法、願景以及頓悟是否並不是思想的產物，而是來自於身體與心靈之外的某個未知維度。因為這些想法、願景以及頓悟彷彿是進入另一個時空的視窗，短暫、空靈且難以掌控。

——鮑里斯·佩爾瑟（Boris Pelcer）

跨越信仰與表達之間的巨大鴻溝，鮑里斯·佩爾瑟對於存在主義的探索源於人性中那些無形的組成部分。覺知衍生出思想、情感、夢境以及想象，這些進而又構成了人類存在的本質。無畏的佩爾瑟冒險進入了自己的潛意識領域，並陶醉於將無形的思潮轉化為詩意的創作，在冥想自身與宇宙存在目的的同時，留下了一篇篇關於沉思的視覺日記。

日記一：Byronic

在一個混沌的宇宙中，除了深淵以外，沒有任何其他的存在。

2013年秋，我創作了Byronic系列作品，以此來反思我當時的感受。在那段時間裡，我發現在孤獨中進行創作可以幫助我感悟生活的陌生感。我閱讀各種書籍，並希望透過別人的思想來了解自己。

其間，我偶然發現了一種叫做Byronic的人物描述方式。在字典中，Byronic被描述為具有拜倫勳爵特徵的人，他們神秘而迷人、黑暗且感傷。畫面中的背影與凝視，具有一種強大的疏離感，我努力在理性的孤獨和情感的互動之間找到恰切的平衡點。

日記二：Higher Consciousness

進入虛空，尋找自己。

這一系列是我訪問荷蘭阿姆斯特丹時所經歷的幻覺體現。我看到自己成為一個抽象意義上的男孩，如同一抹黑色的暗影，孤獨地站在無垠的白色空虛中。我的大腦變成了貧瘠的樹枝，神經從我的頭頂冒出，根系穿過我的腳底，彷彿一棵慢慢枯萎的樹，痛苦、恐懼，卻又如此的真實。

整個經歷似乎悄悄地質詢著我，作為一名藝術家，我在這個宇宙中的角色究竟是什麼？我們帶著對過去的回憶，經歷著當下的快樂、痛苦、希望、恐懼，也都在努力接受著不可避免的消亡……我的角色應是覺察自己的心靈與周遭的世界，並找到一種方法來直觀地捕捉觀察的結果。

日記三：Contemplations

荒誕、腐爛、認同、鍛造，然後墜入無限。

人們對消亡的自我意識使得生存顯得如此特別，以至於當我試圖作為一個意識體去感悟“存在”的時候，我發現這一切似乎有些荒謬。很多時候，我認為人們對自己身份的認同感是與生俱來的——在我存在的程序中塑造關於我的一切——但實際上，我是誰？我吸收的思想、我產生的情緒、我消耗的食物、我記得的經歷……如果沒有這一切，那麼我是誰？

在我看來，我只是所有生息中不可分割的一部分，就像我的意識可以成為我的身體不可分割的一部分一樣。

鮑里斯·佩爾瑟

1985年，鮑里斯·佩爾瑟出生于波斯尼亞的薩拉熱窩，2007年畢業於美國威斯康星州的密爾沃基藝術與設計學院，隨後在愛達荷大學藝術與建築學院獲得了藝術碩士學位。此後，鮑里斯·佩爾瑟將他的大部分時間用於商業插圖和個人美術作品的創作，其中諸多作品曾在美國各地的著名畫廊展出。

儘管如此，工作本身似乎並不是鮑里斯·佩爾瑟所熱衷的東西，他時常對自己的創作感到不滿，並發現自己總是處於一個對創作意圖極為不明確的境地。於是，他開啟了長達數十年並持續至今的自我反省。在大量的創造性實驗與哲學、心理學閱讀之後，他對自己提出了一個異常簡單的問題：“在我沉浸其中的藝術、寫作、音樂與日常生活中，什麼才是永恆不變的？”

答案就是——真誠。從某種意義上來說，我覺得自己是一位魔術師。我能夠在不參考任何東西的情況下重現腦海中的畫面，一旦我開始繪製我的記憶，我便會為之興奮並墜入其中。為了創作滿意的作品，我必須探索意識與情感的最深處，無論那裡有多麼奇怪，或者多麼脆弱。

——鮑里斯·佩爾瑟（Boris Pelcer）

從丙烯酸顏料到石墨，再到數字藝術，鮑里斯·佩爾瑟創造出一種徘徊於秩序與混沌之間的完美遊離感，並將這樣的創作視為連通世界與表達自我的方式。儘管為了尋求個人生活與創意思想之間的平衡，他常常讓自己處於情緒壓力與生存危機之中，對生命意義的思考，又將他領入更為黑暗與陰鬱的心境，但這綿長的、與自己的爭鬥也的確為他覓得了藝術的方向，並在更高階的意識領域讓他的創念得以被安放與生長。

我的作品旨在從視覺上捕捉各種抽象的、無形的、有時甚至是令人費解的概念，它可能超出了人類正常的理解極限，但我仍希望可以在某種程度上喚起人們內心的某些轉瞬即逝的本性。繪畫是一種冥想，也是一次關於內省的漫步，只要你心中仍有對未知的好奇，那麼，它將為你帶來你所需要的見地。

——鮑里斯·佩爾瑟（Boris Pelcer）

眼緣藝志 第832篇獻給生活的藝術禮物。

文字撰寫：眼緣藝志

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