零差評頂流翻車，全網都在等他反轉
國產劇的高階騙局。
當你看到段奕宏、郝蕾、祖峰、吳越的名字出現在同一部劇裡，你的想法是什麼？
應該和我一樣，認定了這是一部良心好劇，甭管是什麼題材，馬上衝去看。
畢竟，能請這些老戲骨，劇組也是誠意滿滿。這些老戲骨能接下這部劇，想來劇本也不差。
呵呵，如你所想，當我問出這個問題，就證明一切都是太天真。
國產劇的騙局，越來越高階了。
國產劇騙觀眾的方式，
越來越高階了
最近，萬眾期待的愛奇藝迷霧劇場第二季，終於開播了。
去年《隱秘的角落》《沉默的真相》連著幾部硬核懸疑，直接給迷霧劇場加了buff，形成品牌效應。觀眾看到“迷霧劇場”幾個字，就會認為迷霧出品，必屬精品。
今年的開篇之作《八角亭謎霧》，在預告出的四部裡，無論陣容還是劇情，都是最被看好的，結果開播沒幾天，口碑播放量就雙雙撲街。
豆瓣評分5.7，比開分時的六點幾還要低。鋪天蓋地的差評，勸退了無數本來有興趣的觀眾。
看了幾集《八角亭謎霧》的觀眾，大多有同一種懊惱的感覺，被騙了。
看陣容，段奕宏、郝蕾、祖峰、吳越，隨便一個都能撐起一部劇，資歷淺一點的，白宇帆，剛剛演過《山海情》得寶和《我在他鄉挺好的》簡亦繁。就這些人，居然被集結在同一部短短的12集網劇裡，說一聲陣容豪華完全不過分吧。
導演，王小帥，前兩年導的《地久天長》讓王景春和詠梅雙雙在柏林電影節封帝封后。雖然他擅長的是文藝片，畢竟名氣擺在這，想來不至於太差。
結果呢？這部從片名就很懸疑的懸疑片，只有迷霧，沒有懸疑。
現在的觀眾對一部劇的耐心有多久？
最好開篇前5分鐘丟一個炸彈，比如《隱秘的角落》，一開始就爬山。比如《沉默的真相》，一開始律師就拖著行李箱走地鐵站藏屍。
第一集就得把觀眾拿捏死死的，用強大的懸念，讓觀眾非看下去不可。
《八角亭謎霧》卻反其道而行之，打定主意先散謎霧，不丟炸彈。
前幾集一直在渲染氛圍，看得人一臉迷茫，就是不說正事。
第一集開始，主角玄念玫被小混混在校門口攔截，騎著摩托車在小巷子裡瘋狂追趕，接著引出玄念玫的姑姑玄珍十八年前被殺的故事，兇手至今未查清。
後來又發生了一件新的兇殺案，引出多年前的舊案。
雖說路數常規了點，只要故事夠爆炸，觀眾也不是不能接受。
但前幾集整個就非常零散，新案子過分普通，陳年舊案也還是一團迷霧，完全沒有出現任何脈絡和引子，一直在講玄家人對那件舊案子的陰影。
比如玄念玫的爸爸玄梁，因為害怕女兒重蹈覆轍，女兒都快成年了還整天跟著她，上學放學都親自接送，他的過度緊張整得女兒也非常神經質，總覺得隨時被人跟蹤。
玄珍的姐姐玄敏結婚多年不能懷孕，被高人指點說因為妹妹的冤魂未能安息，才無法懷孕。
玄珍的雙胞胎姐妹玄珠在命案發生後，15年從未回過家。
說是懸疑，看起來更像是一出家庭倫理劇，區別在於，家裡每個人都像瘋子。
整部劇的懸疑氛圍，也就靠這家人的不正常來支撐了。
觀眾看在主演的份上忍了一集又一集，耐心一般的很難撐過兩集，耐心好點兒的很難撐過四集，耐心爆棚的到第六集也忍不住想摔遙控。
怎麼的，都播了一半了，還撥不撥開迷霧了？故事講的到底是什麼，十幾年前到底發生了什麼，您倒是說啊？
除了講不好故事的致命問題，小毛病還一堆。
無論選角，還是細節，都無法讓觀眾相信。
劇裡一直在強調玄念玫是個大美人，人人都喜歡她，連閨蜜都嫉妒她，可是她長這樣。
閨蜜長這樣。
兩張都是校服素顏，不吹不黑，到底誰嫉妒誰啊？她們都瞎，觀眾也得跟著瞎是吧。
在閨蜜口中，我們得知，玄家慣愛出美女，當地聞名。
是指瘦得凹進去的溫崢嶸嗎？
還是指發了福的郝蕾？
反倒是想追玄念玫的小混混，長這樣。哦真是個可愛的小流氓啊。
劇組選角到底怎麼回事？
這還不止，S一口氣看了六集，劇裡的人物沒一個刻畫出鮮明的形象，似乎人人都是十八年前那件案子的附庸，但案子是啥，我就不說就不說。
連段奕宏演的袁飛，也完全沒立住。
說是刑警隊的隊長，因為他玄家女婿的身份，更像是玄家一個保安，玄家的大小屁事他都得在場，破案的時候從不見人影。
整件案子靠誰推動呢？白宇帆飾演的劉新力，一名實習警察。
總之，袁隊就是圍著玄家轉，破案就靠一個剛剛從學校畢業的實習警，他彷彿被名偵探附身，警隊那群經驗老道的刑警都是擺設。
這樣真的大丈夫嗎，對得起段奕宏的傾情出演嗎。
總之就是，看了個寂寞。既沒看到劇情，也沒看到人物。
當然，也不是毫無看點。
比如說，十幾年前玄珠和玄珍之間性格迥異的姐妹矛盾，似乎能引申一出姐妹相殘的倫理大戲。
玄珠一出場，就是一幅厭世中年婦女形象。被男朋友問及腦門上的傷，直接回答，“被老闆老婆打的，因為我睡了她老公啊。”
這就很帶感啊，可是前面四集，玄珠的篇幅都只有幾分鐘。
就很氣啊。
為什麼，為什麼要這樣考驗觀眾那少得可憐的耐心？有大招，就趕緊放啊！
演員不貼合人設，小演員演技差，畫面不夠懸疑，故事講的稀碎，再牛逼的陣容，也救不了這部劇。
用豪華演員陣容和迷霧劇場的品牌來騙觀眾，國產劇騙觀眾的方式，真是越來越高階了。
不玩虛的，
講好故事就這麼難？
國產劇這些年越來越拉胯，卻也不是毫無進步。
去年風靡的短劇，一度讓觀眾又重燃信心。
然而，期望越大，失望越大。
國產劇一直在變化，騙觀眾的方式也一直在進化。
以前的國產劇，喜歡扎堆，古偶爆，就扎堆拍古偶。拍到頂級的流量或者是電影演員下凡都撐不起劇。
宮鬥觀眾愛看，就一窩蜂拍宮鬥。拍到周迅都失靈。
IP改造火爆，就全部去拍IP劇。多麼稀爛古早的劇情也能拿出來糊弄觀眾。
職場劇有人愛看，又都去拍職場。披著職場的皮大玩瑪麗蘇，直到觀眾對國產職場劇徹底喪失興趣。
資方自認為完全掌握了觀眾愛看的梗，喜歡的型別，最中意的流量演員，一直把一個型別片作廢了為止。
現在時代變了，以前那套失效了，觀眾好像紛紛醒悟了，開始講究質感，愛看老戲骨，懸疑賣座，流行電影演員演網劇，越短越好。
這不，新的高階騙術又來了。
用看似紮實的劇本，再加上老戲骨扎堆的豪華陣容，拍出一部就是很難看的劇。末了，還可以怪觀眾，我這就不是那種傳統的懸疑劇，要想過那種癮的就不適合看這個。
怎麼的，又甩鍋給觀眾？
學飯圈粉絲是吧。
“看了一集，粉絲說才看一集你沒資格評論。”
“看了五集，粉絲說，劇情還在慢慢鋪墊，急什麼急。”
“看了十集，粉絲說，先抑後揚懂不懂，馬上就快爆了。”
“看了二十集，粉絲更有理了：不好看你還看二十集？”
憑什麼給觀眾提要求？
好比我一個寫文章的，開頭不交代主題，文章邏輯稀爛，素材零散，末了還怪觀眾理解能力不行，無法結合全文來總結我的核心思想。
這合理嗎？
老老實實講個故事就這麼難？一定要靠這些外在因素來吸引觀眾？
還記得神劇《毛騙》嗎，最窮的劇組，最殺馬特的演員，最簡陋的佈景，不是照樣創造了網劇神話。
動不動就給自己戴高帽子，要求觀眾耐心來品味劇裡埋的伏筆，是誰給的勇氣？
觀眾是使用者，滿足使用者的需求是影視劇的基本作用，麻煩知悉。
