李賀在23歲時由於科舉落第，一度心灰意冷，幸好那個時期，還有另一條路可以選擇，那就是經由別人推薦。李賀經由別人推薦，謀得了奉禮郎這麼一個職務，其實只是一個虛職，沒有什麼發展前途，這與李賀遠大的志向，可謂是相去甚遠，再加上自身體弱多病，不得不選擇辭去職務，打算回到洛陽休養。
在由當時的京城（長安）到洛陽的路上，李賀結合個人的身世，還有對於未來的擔憂，寫下了千古名篇《金銅人辭漢歌》。金銅人是漢武帝晚年為了煉丹求仙，以求長生不老專門由法師和工匠所打造。但是由於時間久遠，金銅人早已不在，李賀正是想到了那段歷史，不僅感慨萬千，還表達出了一種更為悲痛的情感。
李賀的《金銅人辭漢歌》寫得很巧妙，全詩營造出一種陰沉之感，特別是那一句“天若有情天亦老”，在通篇起到了畫龍點睛的作用，並且還被後世無數的詩人化用過，但是很難超越原作，無非只是直接照搬，唯有北宋大文豪歐陽修用出了新意，在他的詞作《減字木蘭花·傷懷離抱》中形成了另一種風格。
傷懷離抱，天若有情天亦老。此意如何？細似輕絲渺似波。
扁舟岸側，楓葉荻花秋索索。細想前歡，須著人間比夢間。
《減字木蘭花》是北宋文人創作比較多的一首詞牌，最早是唐朝教坊的名曲，後來經過無數文人的創作，形成了一首特定的詞牌，屬於是雙調一共44個字，另外還有變體，只是在字數上有變化，只需在創作時稍加註意即可。
歐陽修在這首詞中所要描寫的正是與戀人之間的無奈的分別之苦，這也是宋詞中比較常見的一種創作。從整體的風格，還有作品中所傳遞出來的意境，應當是屬於早期的風格。青年時代的歐陽修和大多數的文人一樣，長得風度翩翩，有過好幾段刻骨銘心的愛情，而這首詞正是描寫了那段愛情的經歷。
“傷懷離抱”上片起句就立馬有了一種難以言說的離別之痛，世間最痛苦的就是在分別時的擁抱，一別之後，或許再也無法相見。後面一句“天若有情天亦老”正是化用了李賀的名句，儘管也是直接照搬，可是在前面做了鋪墊，並不會顯得突兀，反而更能夠突顯出那份離別。
如果老天也有感情，也會流淚的話，它也會因離別，而變得越來越衰老；在後面幾句，依舊還是緊扣主題，再一次訴說離別之痛；此意如何？它有時猶如輕絲一般纖細，但是卻纏綿悠遠，有時又像是大海里的浪濤，一浪高過一浪，讓人難以承受，只能是一個人默默地流淚。
下片又是透過現實與夢境來展現，由於心上人離開了，那份感傷之懷，卻是永遠地停留在了心間；湖邊正好有一葉扁舟，它停靠在岸邊，已經是秋天了，楓葉和蘆花在秋風中瑟瑟發抖。一個人的時候細細地回想，此前的快樂與如今的悲痛，卻是形成了鮮明的對照，相聚時的快樂，卻是再也難以尋覓，只能是在夢中與之相逢。
李賀的詩充滿了一種夢境般的美，而歐陽修的詞，儘管是另一種風格，但是同樣美如夢境，並且在作品中；歐陽修始終是突出深厚的情感，還有對於戀人最深沉的愛。兩個年紀相仿的人，原本是天作之合，彼此深愛著對方，可是由於各種各樣的原因，最終兩人再也無法相見，這也成為了詞人一生中永遠的痛，只能是透過文字，透過夢境來表達。
