文/羊城晚報全媒體記者 艾修煜
由革非原著及編劇,王文傑執導的電視劇《火紅年華》在CCTV-1黃金檔和愛奇藝、騰訊影片播出後備受好評。該劇以20世紀60年代開始的國家“三線建設”為背景,以十九冶、攀鋼、攀煤等四川著名三線工業企業為故事原型,以攀枝花市為主拍攝地,展現了夏方舟、秦曉丹、陳國民等一大批意氣風發的建設者們克服重重困難,將一片不毛之地建設成為新興工業城市的故事。
日前,羊城晚報記者獨家專訪了劇中男主角夏方舟的扮演者林江國,聽他講述參演《火紅年華》以來的所思所感所悟。
夏方舟的成長得益於周圍人的激發
羊城晚報:從“大三線”的情節和劇中場景來看,《火紅年華》的拍攝條件很艱苦。請問,你參與這部戲的初衷是什麼?
林江國:首先是題材上的吸引,“大三線”的故事我早有耳聞,但沒有深入瞭解。到攀枝花采風后,我瞭解到這是一座從無到有的城市——一開始攀鋼就是佔地面積僅2.5平方公里的弄弄坪,經過建設者的努力,才慢慢發展成一座英雄的城市。建設者們是如何建設“大三線”、如何建設這座英雄之城的?這讓我很好奇,所以我想來參與。再者,沒入行之前我就看過王文傑導演的電視劇,我想跟這樣的名導合作一下,實現我入行之初的一個心願。
羊城晚報:劇中,夏方舟不僅是擁有最強大腦的天才工程師,還很有個性。從拒絕前往到紮根奉獻“大三線”,如何解讀這個人物的成長和思想轉變?
林江國:夏方舟對自己很自信,又很有天分,他想把自己這塊好材料用到全國最大型的鋼鐵城市裡,比如武漢,因而不想來大三線,這是完全可以理解的正常人思維。
然而,劇中的其他角色營造了一個大環境,夏方舟的成長是環境、周圍的人一起催發、激發出來的。要感謝良心的劇本,這種人物轉變在劇情中鋪陳得很好,演員只要自然而然地順著演。
羊城晚報:夏方舟是一名冶建工程師,劇中也有很多專業術語。開拍之前有刻意在專業知識方面做功課嗎?
林江國:有,我去查了一些這方面的資料,也請教了一些人。但是後來我發覺這功課做了可能真的沒有什麼作用。因為冶建真的是一個專業性太強的東西。對於我自己而言,那些理論和名詞像天書一樣,旁人跟我解釋我也明白不了(笑)。
羊城晚報:這有給表演增加困難嗎?
林江國:真是有很大困難的。比方說我之前拍《可愛的中國》時,導演讓我在某段戲裡加一段詞兒,我可能隨口就來。但是像夏方舟的臺詞,是無法去現場發揮的,必須得死記硬背一些專業名詞。而且你理解也好,不理解也好,必須一字不差地把它背出來,確實是要多花一些時間。
羊城晚報:這個角色和你本人有相似的地方嗎?
林江國:夏方舟和我本人基本是“背道而馳”的,比方說,他會覺得極致的美是數學的美,他們天生就是幹這個的。但對於我這樣的理科盲來說,我是無法完全理解的(笑)。另外,他是一個很“軸”的人,當他要鑽研某一項東西,他一定是往死了鑽。這成就了他的事業,也造成了他感情上的曲折。而我不會那麼軸。
含而不發的哭戲更有力量
羊城晚報:作為77年生人,你的年齡和劇情是有代溝的。你如何把握那個時代的氣息和脈搏?
林江國:平常我個人比較喜歡一些歷史讀物、看一些年代小說。當拍攝入組後,我在攀枝花這座城市紮下來,實地拍攝了三個多月,劇中很多道具都是從當地人家裡徵集來的實物,身在其中,自然會更深刻地感受到“三線建設確實了不起”。拍攝氛圍有了,情緒調動起來,自然能比較好地演繹劇中故事。
羊城晚報:除了事業戲,夏方舟在劇中與秦曉丹、李心梅、喬佳麗三個人之間的感情,也給本劇增加了很多看點,如何評價夏方舟的感情之路?
林江國:他對秦曉丹的感情是不用懷疑的,有一句話叫“一眼萬年”。但是因為他就是一根筋,讓兩人之間有了很多誤解。他對於事業的專注導致了他在感情方面,一直處於一個非常被動的局面,他其實不瞭解女性,總結起來,就是“一根木頭的艱難愛情之路”。
羊城晚報:拍攝過程中,哪一場、哪一幕戲給你印象最深刻?讓你有最大的情感觸動?
林江國:很多劇中人物的離去,李心梅的去世,光復和汀蘭的犧牲,我覺得觸動都很大。雖然說“大三線”建設時,已經是和平時期了,但我們的建設者,還面臨很多離別之痛以及流血犧牲。
羊城晚報:拍攝這些場景之前,會提前做好哭戲的準備嗎?
林江國:只要演員投入到劇情當中,能做到什麼樣就是什麼樣了。有時候哭戲真哭出來並不一定好,含而不發反而會更高階,哭還是不哭,哭到什麼程度,要根據具體情況而定。
優秀的影視作品都具有家國情懷
羊城晚報:王文傑導演是山影出身,與他合作有何感受?
林江國:我覺得他特別像武俠小說中的那種大俠,山東大漢,特別豪爽。同時,他也是特別有意思的人,喜歡開玩笑,在拍攝現場他也很有激情。而且他很尊重演員,“你有什麼好的想法儘量可以往裡裝”,他不限制你。
羊城晚報:你覺得年輕觀眾可以從夏方舟的人生經歷裡學到些什麼?如何看待他的得與失?
林江國:人的命運有時候自己真的無法掌控,當你選擇了一樣東西,肯定會缺失另一樣。值不值得,還是要看自己的初心。對於一個建設者來說,夏方舟把一生投入到了自己鍾愛並擅長的領域,為祖國建設作出了努力、造福了人民。所以,當回首一生,他依然覺得幸運、幸福。
我覺得,年輕人應當從夏方舟身上學到這種對事業的堅持,這真的很關鍵。
羊城晚報:不少觀眾對你飾演的《刁蠻公主》中的司徒劍南還有濾鏡,但多年來,你已經把重心放在《大牧歌》《壯士出川》《中流擊水》《火紅年華》等現實主義題材劇中,此類劇種的魅力在哪裡?
林江國:坦白說,拍《刁蠻公主》其實不太辛苦,因為不累心,大家每天逗逗樂,然後一天就過去了。現實主義題材的東西可能要更深入自己的內心一些,你要把大量的時間花在查閱資料、查閱歷史,研究怎麼樣去深入人物上,時間會花得比較多,但也會更有成就感。
羊城晚報:你覺得好的影視作品需要具備哪些共性?
林江國:我覺得,優秀的影視作品,從根本上來說,都具有家國情懷。優秀的古裝戲《大明王朝1566》《海瑞罷官》不用說,講的就是家國情懷。哪怕是建立在虛構歷史上的金庸武俠劇,《射鵰英雄傳》講的也是“俠之大者,為國為民”,看似嘻嘻哈哈的《鹿鼎記》,其實也包含了“仁義”“愛國”。好的影視作品都能承擔“寓教於樂”的功能。
編輯:爆米花