在明代，仇英以一位非文人畫家，與沈周、文徵明、唐寅合稱“吳門四家”。他的成長經歷與其他三人頗有不同，這也造就了其獨特的繪畫風格。
（郊外春遊圖仇英）
仇英（約1505—1552年），字實父，號十洲，江蘇太倉人，寓居蘇州。其出身卑微，是個民間漆匠，兼為繪製房屋棟樑裝飾彩繪的畫工。張潮在《虞初新志·戴進傳》裡說他“起初為漆工，見為人彩繪棟宇，後徙而業畫，工人物樓閣”。仇英以賣畫為生，由於天資不凡，深得理法，人物、山水、走獸、樓臺亭閣等畫皆秀麗精妙，恰如姜紹書《無聲詩史》所說“英之畫秀雅纖麗，毫素之工，侔於葉玉”。他尤擅人物畫，追摹古法，人物神態自然生動且準確傳神，為明代工筆之傑，在畫壇聲譽卓著。
此幅《郊外春遊圖》尺寸：96×71.5cm，款識：仇英實父制，鈐印：十洲。
仇英的青綠山水以“院體”筆法取“氣”，以文人畫墨法取“韻”，以青綠著色取“麗”。在他的畫中多以細勁的“院體”筆法勾皴，強呼叫筆的骨力，並以文人畫追求墨韻的擦染方法，把山的陰陽向背交待清楚。著青綠色時，以不傷墨色為主旨，儘量保留水墨氣韻，有一種清雅之氣。
仇英的山水畫，不僅有精工妍麗的“大青綠”，如這幅畫有沉著文雅的兼工帶寫式“小青綠”，而且，仇英追求的是文人雅士理想中的世外桃源。在仇英的畫中，大多都有隱於山林的逸士瀟散其間，表現文人休閒生活的主題，諸如讀書、彈琴、聽泉、論畫等，整個山水都圍繞著人物來營造意境，人物在他的畫中是整體畫面的中心。此畫山石青綠敷染，山勢高原平曠，桃樹盛開，春意盎然，駿馬佇立，馬上騎著一富家中年壯士和童子，回首督促後面童子快跟上，另一童子抱著器具歡快地從橋上跑來,人物面部用筆精細，鬚眉畢現，衣紋簡潔銳拔，人物性格刻畫精練。馬匹畫得活龍活現，靜中見動，馬尾彷彿在風中搖曳著。
仇英的繪畫風格在“明四家”中最為多樣化。他沒有選擇文人畫作為主要畫風，而是窮其一生專注於復興青綠山水，在山水畫領域取得驕人的成就。文徵明對他有著重要影響，文人畫淡泊簡澹的審美情趣滲入到他的工筆畫中。之後他轉而師從周臣，取資南宋院體山水畫風，形成勁健酣放的特點。
仇英轉投周臣的門下，一定程度上是趨從於當時社會流行的藝術風尚。這對一位以繪畫謀生的畫家來說，也是較為合宜的選擇。
仇英在短暫一生中創作了大量精美的藝術作品，在人物畫、青綠山水畫等領域皆有超越前賢、開拓新格的之處。他的畫藝在繪畫史上永放光芒！
