這是黃浦江邊的1862時尚藝術中心首次探索駐演，懸疑劇《深淵》從10月6日至11月6日連演24場。為了在舞臺上搭建起三層居民樓，還原上世紀90年代重慶市井生活，這座800座中型劇場拆掉了200個座位，為觀眾營造更好的體驗。
“離觀眾非常近，我感覺自己伸一下胳膊就能跟觀眾握手。”在10月12日的觀眾見面會上，扮演母親的演員張露說。寫實的佈景、新穎的影像跟拍、可旋轉的超大舞臺裝置、不斷反轉的驚悚故事——每一個元素都切中觀眾好奇心，提供沉浸式的體驗。
一半是影像，一半是舞臺
觀眾走進劇場的那一刻，演出就開始了。攝影導演蔣運將攝像機對準觀眾，拍攝他們入場、落座。隨後燈光變暗，攝像機轉向舞臺，模擬觀眾的眼睛，故事就此開始。
攝像機是《深淵》不可缺少的一部分，它用鏡頭對準故事裡的人，將他們的表演實時投影在螢幕上，分毫畢現。一半是影像，一半是舞臺，演員們奉上了一場120分鐘直播式演技大賞。
蔣運透露，《深淵》排演的過程十分漫長，影像和表演的配合，種種角度和節奏的變幻，如同精巧構建的機器，依賴臺前幕後的默契配合。“我只是負責記錄，希望大家忘了我的存在。有時候，我甚至覺得不是我在捕捉他們的表演，是他們的表演在捕捉鏡頭。”
演員陳山和杜光禕在劇中扮演兒子韓小龍，每天聽著重慶的電視欄目《霧都夜話》學重慶話。陳山說：“走上《深淵》的舞臺，興奮感大於緊張感。在錯綜複雜的佈景中，甚至可以玩一場捉迷藏，光記住自己的走位就花了很長時間。”
懸疑是外殼，情感是核心
在尚悅灣廣場舉行的觀眾見面會上，張露穿了一身色彩明亮的西裝，和戲裡扮演的母親截然不同。劇中的她，不帶妝、不洗頭、眼皮全腫、渾身青紫。她演一個偏執的母親，想要用盡全力保護女兒，卻把女兒越推越遠。因為這個角色，她已攬下華語戲劇盛典最佳女主角、壹戲劇大賞年度最佳女演員等多個大獎。
導演何念第一次嘗試懸疑題材，他坦言自己“邊做邊學”。他和編劇一起，嘗試過許多不同的線索，刪繁就簡，最終磨出了《深淵》的本子。“嚴格地從懸疑感來說，本子還是弱了點。但打動我們的，是背後強大的情感力量。在《深淵》中，懸疑是外殼，情感是核心。”
探索駐演，線上線下圈粉
第一次看《深淵》，1862時尚藝術中心總經理李豔就眼前一亮。“它的沉浸感和互動感非常強，舞臺一轉起來，我身上會起雞皮疙瘩。克服再多困難，我們也要把這樣一部好戲請到劇場來駐演。”
開演前，《深淵》的票房已超7成，開演後口口相傳，銷售穩步增長，除了線上推廣，還覆蓋了書店、博物館、美術館、咖啡館、高校、小區、寫字樓等線下場所，將演出資訊精準傳達至目標人群。
日前，劇場還邀請了數十位平均粉絲數10萬+的博主，參與後臺探班、劇組見面、觀演、打卡，持續圈粉。吳桐
來源：解放日報
