山東版和央視版“武松”放在一起，差距出來了

1986年到1998年，央視陸續將四大名著改編成電視劇搬上熒幕。

這其中《西遊記》、《紅樓夢》、《三國演義》三部電視劇，無疑都非常成功，亦成了我們內地觀眾心目中無可替代的經典。

但1998年的《水滸傳》與這三部相比要遜色很多，豆瓣評分只有8.9分，是四部電視劇中最低的一部。

原因在於央視版《水滸傳》本身在劇本改編的過程中，對原著的情節刪節太多，導致故事講得不完整。

加上前有1982年的山東版《水滸》，後有2011年的鞠覺亮版《水滸傳》對比，前者人物形象契合度更高，後者故事更加充實完整，央視版就略顯尷尬了，

當然，這三版《水滸傳》電視劇現在都各自擁有力挺它們的粉絲，經常在網上吵得不可開交，也形象了一道獨特的風景。

在皮哥看來，這三個版本各有千秋，還真是很難抉擇，假如要對比做個區分，皮哥覺得單獨拿一個小說中的經典人物來比較就已經足夠。

一、

《水滸傳》原著中，花費筆墨最多，人物形象最為完整的，就是天傷星行者武松。

武松的經歷很長，從柴進莊上初遇宋江開始，先後經歷景陽崗打虎、殺嫂、鬥殺西門慶、十字坡打店、醉打蔣門神、大鬧飛雲浦、血濺鴛鴦樓、蜈蚣嶺試戒刀、醉打孔亮、又重遇宋江。

魯迅說過：“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看”。

原著中的武松，從鬥殺西門慶之後毅然選擇了自首，甘願捨棄性命也要保住名節這件事，就能看出他是個為人正直的人。但這樣人品端正的好人，最後卻被逼上絕路，在鴛鴦樓上大開殺戒。

歷來對於武松這個人物的評價，經常陷入誤區，將其當作一個英雄來看待。其實作者施公無意塑造英雄，他細緻入微地描寫武松，更多的是將他放在那個時代中，透過展現武松形象與性格轉變過程，來揭露和控訴舊時代世道的黑暗。

因此，電視劇中對於武松形象塑造的好壞，就要看他的性格和人生觀是否出現與原著中保持一致的轉變過程。

當然，人物的形象與特徵、演員的表演、服化道的水平、故事完整性與節奏的把握、動作場景的呈現這些元素也必須考慮在內。

1、山東版《水滸》(祝延平飾演)

1983年，山東電視臺推出8集電視劇《武松》，由於反響強烈，後來又陸續拍攝了《魯智深》、《林沖》、《晁蓋》、《宋江》、《李逵》和《顧大嫂》，組成了40集的《水滸》。因此山東版《水滸》的成功，要歸功於那8集《武松》。

飾演武松的祝延平是原濟南市京劇團武生，山東泰安肥城人，1978年考入上海戲劇學院表演系，劇集拍攝時他剛畢業。

祝延平長著一張國字臉，膀大腰圓、形象俊美，且身手好，拍攝動作戲不用替身，與原著中武松形象十分契合，因此被認為是最完美的武松扮演者。

劇中略去了武松在柴進莊上遇到宋江的情節，也沒有後面的醉打孔亮，但為了豐富人物形象，增加了武松資助窮小子陳興的情節；蜈蚣嶺上的飛天蜈蚣王道人被提高了戰力，給劇集安排了一段群戰的小高潮；最後還拍了武松上二龍山的鏡頭。

再說“武松戲”最重要的打虎情節，劇組用了真老虎，和訓獸師同框拍攝了幾組鏡頭，再讓祝延平和披著老虎皮的特技演員拍了幾組近景鏡頭，最後拼在一起，剪出一段驚心動魄的打虎情節。

以80年代的拍攝技術，雖然瑕疵很多，但仍然能夠看出水平很高。

綜上所述，山東版的8集《武松》完成度是很高的，在當時祝延平也成了不可替代的武松扮演者。

雖然他往後再也沒有扮演過武松了，央視籌拍《水滸傳》時，張紀中還特地找到他，想讓他再次扮演這個角色，這也是希望能夠迎合觀眾的需要。

但當時剛滿40歲的祝延平覺得他已經認真塑造過一次了，沒必要再次塑造另一版武松。且年齡上比原著中出場時25歲的武松又大很多，應該把機會留給年輕人，於是就推掉了這次機會。

張紀中為人比較重情義，後來還是誠邀他出演《鹿鼎記》中的陳近南。

2、央視版《水滸傳》(丁海峰飾演)

43集的央視版《水滸傳》對於原著情節的刪節太多了，嚴重破壞了故事的完美性。但是對於原著中的重頭戲“武十回”，央視主創還是不敢馬虎應付的。武松一角被祝延平推掉之後，最後落到丁海峰手中，他是吉林藝術學院畢業生，這是他參演的第一部電視劇。

丁海峰雖然不是武行出身，但182cm的身高，與祝延平相比也毫不遜色。

在得到角色後，丁海峰又針對性增肌，同時體脂率也略有增加，在劇中顯得非常健碩。雖然丁海峰不是祝延平那種標準的英雄臉，但他勝在五官非常硬朗，給人一種陽剛之感。

對於原著的呈現，劇集也做得比較好，從宋江到柴進莊上做客引入，到打虎、殺嫂、鬥殺西門慶等一系列情節都與原著相差無幾。

但情節上也略有改動，一是刪去了施恩的父親施管營和張團練這兩個人物；二是試戒刀和醉打孔亮的情節都被砍去了。

因此央視版的武松故事其實還是刪節較大的，只拍出了原著的近八成情節，但這相比完全沒有出場機會的那些人物來說，已經是很好的了。

至於打虎的情節，和山東版一樣是用了真老虎加訓獸師，與假老虎加男主角鏡頭剪接而成，但表現上更加具有真實感。

央視版比較值得稱道之處，是殺嫂、鬥殺西門慶和“血濺鴛鴦樓”情節較大尺度地貼近了原著的意圖，表現上血腥與暴力元素較足，這是讓觀眾覺得最為滿意的地方。

袁和平設計的武打動作也比山東版要好很多，一些難度較大的動作有用替身，因此極具觀賞性。

值得一提的是丁海峰今年3月還推出了一部網路電影《武松血戰獅子樓》，也算吃了一回“回頭草”。

但52歲的“武松”雖然平時很注重健身，身材還保養得很好，歲月的痕跡還是留在了臉上，已經不是當年那種感覺了。

3、鞠覺亮版《水滸傳》(陳龍飾演)

認真看過原著小說的皮哥，對鞠覺亮版《水滸傳》的評價還是比較好的，因為它的優點很突出，就是故事相比前面兩個版本顯得更加完整。

但鞠覺亮版確實也有很多不能忽略的硬傷，網友能拿來吐槽的點實在太多了。

武松的扮演者陳龍被網友吐槽最多，他雖然身高也有180cm(自報身高)，身材卻明顯比較單薄，形象上也不如祝延平和丁海峰那樣高大威猛，可以說選角比較失敗。

但這事不能怪選角導演，因為在開拍之前，武松角色的選角經歷了一場略顯奇葩的換角風波。

臨陣換角是拍戲大忌，導演和劇組也是沒有辦法的事。

武松一角原來選定的扮演者是吳慶哲，他是表演藝術家李法增的學生，以模特兼演員雙重身份出道，184cm的身高，健碩的體格，長相還跟鄭伊健很相似，明星相十足。

在片方放出幾位主角的定妝照時，吳慶哲的武松形象立刻就引起了網友們的注意。但其後不久，有好事的網友就發現問題了，原來吳慶哲在加入《水滸傳》劇組之前，就已經扮演過武松這個角色了，而且是在王晶製片的一部不可描述的電影裡。

吳慶哲曾在2005年得到王晶的提攜，參與由王晶執導的《八大豪俠》和《小魚兒與花無缺》兩部古裝劇。2009年，又應邀參演了王晶製片的這部港片，雖然在片中戲份不多，據說有一小段親熱戲還用了替身，但畢竟是有參與其中了。

假如他演的不是武松，而是鄆哥(成龍躺槍)，或者別的什麼角色，也許還沒有太大的問題，像演過無數好片的徐錦江，照樣能在《西遊記》中演沙僧。

但他在片裡演的是武松，現在又在這版《水滸傳》中演武松，就很難不讓人產生聯想。

因此劇組最後不得不將吳慶哲替換掉，臨時選擇了讓陳龍來演。為了補償吳慶哲，又讓他出演反派大Boss江南方臘。

最後方臘與武松決鬥的那場戲，當吳慶哲喊出：“打虎武松，不外如是！”那句臺詞時，他的心裡一定是五味雜陳。

陳龍版武松也發了定妝照，但扮相有些奇怪，頭上多了一條頭巾，被網友戲稱為“加勒比武松”。劇中的動作戲也成了被吐槽的片，雖然動作指導仍然是袁和平的袁家班，但他這次明顯偷懶了。

比如武松鬥殺西門慶一場戲明顯是照搬了李連杰的電影《霍元甲》中霍元甲與秦爺的決鬥戲，西門慶玩袖子又是照搬了《給爸爸的信》中於榮光飾演的甫光。

再說重頭戲“打虎”，就更是隨便了，劇組壓根就沒用真虎，靠的是一點粗糙的CG特效。

而且導演鞠覺亮還自作聰明，他覺得人赤手空拳打死老虎是不可能的事，因此他擅自給武松一把匕首，把“打虎”變成了“刺虎”，這引起了網友們的口誅筆伐。

至於對原著的還原，皮哥認為是鞠覺亮版唯一值得一誇的地方。

劇中100%還原了原著中的人物和故事，試戒刀、醉打孔亮、甚至武松被孔明孔亮吊起來打這些不光彩的事都被拍出來了，只是出於過審的考慮，略改了孫二孃的設定。

從這一點上看，鞠覺亮版相比前面兩個版本還是有優點的，而且打扮成“行者”之後的武松形象也顯得威武幹練，貼近了原著的形象。

二、

綜合上面的分析，皮哥覺得山東、央視和鞠覺亮三版《水滸傳》中對於武松段落的呈現，都是比較認真的，也都拍出了屬於自己的特點。

假如要皮哥比較的話，皮哥更喜歡祝延平版，因為還原度極高，已經可以稱為神作。

至於丁海峰版，皮哥認為比較明顯的缺點就是故事拍得不全，為了刪掉施管營這個角色，把施恩這個原著中比武松更年輕的帥氣小夥變成了一個小老頭，這操作實在令人看不懂。

陳龍版武松能吐槽的點實在太多了，但還原故事和人物都還是挺認真的。

總的來說，三版各有千秋，你更喜歡哪版“武松”呢？

文/皮皮電影編輯部：熱血丹心

原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）

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