近日，在個人專欄節目中，李誠儒對《奔跑吧》等一批綜藝進行了痛批。
他直言此類綜藝沒有什麼意義，更是浪費資源，衝擊著影視圈。
首先，這類綜藝培養的都是偶像明星，於個人演技的提高沒有一點幫助。
其次，這類綜藝所輸出的流量論，讓整個行業以流量為標準，上演著各種炒作，造假，刷資料等。
最後，這類綜藝造成了演員們爭相攀比，只為上綜藝提升人氣，而有了流量資源不斷，而對於那些院校畢業生來說就擠掉了他們的演出機會，真正的演員無戲可拍。
為此，李誠儒呼籲對一些選秀類綜藝進行停播。
《奔跑吧》是引進於韓國《Running Man》推出的戶外競技真人秀節目，第一季是浙江衛視和韓SBS電視臺聯合制作，此後才逐漸交由浙江衛視獨自操刀。
所以這檔綜藝中起初就有著韓娛的影子，也是在韓娛文化席捲內地之後的又一次文化入侵，當然起初《奔跑吧》確實帶給了大眾歡樂，讓大眾感到新鮮刺激，可是愈到後來，節目就越發無趣無聊，完全就成為了明星偶像的陣地，也是讓一些優秀的演員失去了演員特質，諸如鄧超、李晨、沙溢、鄭愷等，他們靠著這檔綜藝確實賺了個盆滿缽滿，可是也逐漸令人反感，打破了他們以往在影視作品中的形象，以至於再次出現在影視作品中會讓人感到尷尬。
其實這就有了李誠儒所說的意思了。
綜藝，本身是一種電視綜合藝術的展現，綜藝的發展也是歷經過了很多階段，起初既有娛樂也有欣賞、教育價值和意義，可是發展到後來娛樂就佔據著主導，失去了原本該有的藝術價值和意義。
而這些綜藝也是造就了流量時代，它們依賴於明星偶像，但是又造就明星偶像。
起初帶火了一批明星藝人，然後是誰火請誰，不管是綜藝節目本身，還是明星藝人本身都需要保持熱度，提高人氣，綜藝是為了招商，明星藝人是為了獲得更多資源，包括提升自我的商業價值。
也就是說在流量時代，一切都需要用利益來衡量的，不管是資源，還是商業價值，這些都遠遠高於本身的藝術價值。
作為綜藝應該要有著藝術價值、社會價值，還有教育意義，而作為演員首先就是應該有著演技能力，為大眾帶來更多優秀的作品，可是綜藝一定程度上衝擊了這些觀念體系。
但是又不能否認綜藝帶給大眾的娛樂作用，的確在當下大眾的壓力是大的，透過綜藝放鬆娛樂，輕鬆解壓，是一種不錯的方式，可是當綜藝過度娛樂化的時候就會滋生很多問題，除了對藝人價值觀的衝擊，更是對整個行業造成了重大影響，才有了諸如藝人藝德問題，天價片酬問題等等。
當然隨著時代發展，綜藝也是在不斷被迫調整著。
近日，湖南衛視的《快樂大本營》宣佈升級改版，並且又推出了一系列更加符合主流價值觀，傳遞正能量的綜藝，這也就是自我的調整。
而對於《奔跑吧》也是推出了《奔跑吧黃河篇》，開始利用明星效應帶動地方發展，充分發揮流量價值，讓流量不僅僅只是為己所用，而是要發揮它們的社會價值。
這一方向的轉變，確實和以往是大不相同的，從小家到大家的轉變，是在向過度娛樂的告別，是在向流量時代的告別。
可是對於演員們來說，還並沒有覺醒，因為這有一個矛盾的問題，就是演員是否要參加綜藝，這其實是一個自我抉擇的過程，當然也是整個風氣轉變的問題，當整個圈子不再唯流量論，而是唯演技論時，參加綜藝就變得不那麼重要，作為演員可以適度參加，最為主要的還是要提高自我演技，迴歸到本職工作之上。
李誠儒正是看到了綜藝市場的一些問題，所以才會痛批，因為他是在站在演員的立場上，影視圈的範圍內看待的，他並沒有完全反對綜藝，而是對於那些過度娛樂，只是追求流量的綜藝表示不滿，而對於那些有關演員演技提高的綜藝還是支援的，並且還給出了中肯意見。
諸如他提到自己參加過的《我就是演員》，他建議就可以邀請那些中年段沒有名氣演員，來參加一起切磋探討，提高自我演技，也提升節目的內涵和藝術價值。
對於綜藝節目來說，如今確實來到了必須要變革的階段，這是內外環境共同要求的結果，當然它們都會根據自身需求，和外在要求進行一次徹底的改版，最終再次呈現給大眾。
