銀河會 陳益晶
出土於河南安陽小屯村的玉鱉
碩果累累 馮久和
俏色，是玉石雕刻領域中的專業術語，指的是手藝人在進行雕刻創作時，對玉石原料上的天然色塊加以巧妙利用，使作品內容與石材屬性結合得更為緊密、貼切。1975年出土於河南安陽小屯村的玉鱉，是距今3000多年前的殷商晚期玉器，工匠充分利用玉料的自然色澤和紋理特點，把天然的黑褐色石皮處理成鱉甲，與青白色的頭足形成鮮明的色彩對比，整件作品古樸典雅，渾然天成。
作為中國四大名石之一的壽山石，材質細膩、色彩豐富，硬度也較小，適於雕刻和造型。其中，人物、魚蟲、花鳥、果蔬等題材的俏色表現，更是深得手藝人的喜愛，湧現出大量精品。如中國工藝美術大師鄭幼林的《福壽雙全》，作品以一塊荔枝洞石雕琢而成，這種型別的壽山石質地潤澤，色彩飽滿且變化微妙。從原石色澤來看，有杏紅、牙白及少量煤黑色。作者以吉祥的壽星形象作為主題，充分利用了原石上的色彩：杏紅部分刻畫為壽星與孩童裸露的膚色，兩處煤黑的色塊則被處理成象徵“福壽”的蝙蝠造型，壽星的白色鬚髮自然垂下，色彩的銜接與轉折恰到好處。
手藝人在雕刻中應用俏色之法，首先要“相石選題”，確定表現內容。壽山石色彩千變萬化，但也有一定規律可循，比如水晶凍石晶瑩剔透；荔枝洞石色澤鮮豔；芙蓉石如蠟似玉，質柔而細嫩；旗降石韌性高，材堅而富光澤……不同的石材因自身屬性不同，適合雕刻的主題也有所區別。有些石材的色彩看似雜亂無章，但如果表現題材與構思設計得當，也可以煥發出別樣的藝術之美。如中國工藝美術大師陳禮忠的“鷹”系列作品，巧妙地利用石材的褐色斑紋琢成雄鷹蓬鬆的羽翼，而頭部則以淺色來突出；中國工藝美術大師馮久和在創作“花果”系列作品時，另闢蹊徑地選用色彩極其素雅的石材來塑造豐收的景緻，為濃麗的秋色平添一份曠遠的韻味；中國工藝美術大師潘驚石的“昆蟲”系列作品則巧妙地運用石材天然的灰度層次與質地差異，以精湛的寫實技藝塑造微觀天地。那些通常可能被廢棄的石料，經過藝術家的妙手回春，其表面雜亂的斑點、灰暗的色塊便可轉化為烘托主題的點睛之筆。
俏色作品的創作講求“隨石應變”。壽山石雕刻大多以立體的圓雕作品為主，其難點在於，石頭在雕刻前一般無法預判其內部色彩的變化。雕刻時，一層一層地往裡掏挖，如果發現石材內部的色塊發生了變化，跟預先構思不一樣，那麼構圖也需隨之進行微調，使作品細節隨著石材色彩的變化而變化。
壽山石雕刻的魅力不僅在於手工藝的美，還在於那些人工無法預料和掌控的“不拘一格”。完美的俏色確實存在運氣的成分，有時石材的一部分色塊特別適合某個主題的表達，但是其餘部分卻沒有相應的屬性特質，這時如果一味地強求色塊與所表現主題細節的完美契合，常常會得不償失，不如“將錯就錯”，讓那些“不完美”成為作品個性的彰顯。比如在雕刻時，色彩可能會“溢位”形狀輪廓，如傳統中國畫的水墨暈染一般，但這並不影響我們去欣賞它，只要沒有“刻意”的痕跡，便有另一種天然之趣。
運用俏色技藝進行壽山石雕刻，就是將石材的天然之美與人工的雕琢之美進行有機結合的過程。石頭上的一塊紅斑，既可以處理成丹頂鶴的頭部，也可以變成一顆熟果。在能工巧匠的手中，材料本身並無所謂美醜，瑕疵也有個性。對於一件俏色作品而言，當其材料及其細節使創作觀念得到了彰顯與昇華，那麼它便有了靈魂。
（作者：練春海，系中國藝術研究院中國工藝美術館學術研究部研究員）
