琴棋書畫，古代被稱作文房四藝，是文人墨客頗為稱許的娛樂活動，古人認為，撫琴、弈棋、寫字、作畫，或者只是聽琴、觀棋、賞字、閱畫，領會詩情畫意，能賞心悅目，陶冶情操，有益於健康和長壽。五代南唐時期繪畫中出現的那些生活用品、山川河流，真實地反映了當時人們的生活方式和科技水平，結合古畫年代背景的記載，賞畫更是別有一番趣味。
——題記
公元 10 世紀，正是我國五代十國之際，那是唐代大一統局面瓦解後隨即而來的一個動盪戰亂時期。中原一帶，有後梁、後唐、後晉、後漢、後周五朝，稱為五代，同時割據邊地建國稱王的，又有吳、楚、閩、吳越、前蜀、後蜀、南唐、南漢、北漢、南平等十國，合稱為五代十國。雖然政局混亂，社會不安，但是，藝術的發展並未受到很大影響。以繪畫而論，五代的後梁、後唐，十國的前蜀、後蜀、南唐，仍然是人才輩出。這一時期的繪畫，道釋、人物畫沒有多大的發展。那時高雅之士目睹政治之腐敗，多隱居山林，因而與大自然密切接觸。大者名山巨川，小者花草禽獸，凡是自然界的東西，都引起畫家的注意，成為繪畫的題材，因此山水畫和花鳥畫都大為發展。10 世紀的畫壇就出現了人物畫、山水畫、花鳥畫三分天下的局面。
五代十國時期經濟文化重心從黃河流域轉移到長江流域。宗教畫相應衰落了人物畫承唐遺風比較滿意精雅的格調佔上風；花鳥畫方面擺脫了唐代作為裝飾藝術的要求寫實風格加強形成了徐熙和黃荃為主的兩大流派；山水畫方面畫家們師法大自然，根據不同地區的山川貌氣候特點創造了多種風格的山水畫並發展了水墨山水畫的特殊表現形式—皴、擦、點、染的技巧。
五代時，人物畫的題材內容日漸寬泛，宗教神話、歷史故事、文人生活等都成為描繪的主題。畫家多注重人物神情和心理的描寫，傳神寫照的能力的能力又有提高。
山水畫在此時的變化是最大的，從選材到技法，都有了一個飛躍，山水被作為生息的環境加以描繪。
五代的花鳥畫也出現了以宮廷苑囿中的珍禽奇花，畫法精細，以輕色渲染而成；二是水鳥野卉，畫法多用墨筆，色彩極少，相對黃筌一派的風格，這一派被稱作“徐家野逸”，這種現象被稱為“徐黃異體”。
這裡介紹五代南唐著名畫家貫休繪畫作品。
貫休（832年-912年），俗姓姜，字德隱，婺州蘭溪（今浙江省蘭溪市）人。唐末五代時期前蜀畫僧、詩僧。 [1]
貫休七歲出家和安寺，日讀經書千字，過目不忘。唐天覆間入蜀，被前蜀主王建封為“禪月大師”，賜以紫衣。
貫休能詩，詩名高節，宇內鹹知。嘗有句雲：“一瓶一缽垂垂老，萬水千山得得來，”時稱“得得和尚”。有《禪月集》存世。亦擅繪畫，尤其所畫羅漢，更是狀貌古野，絕俗超群，筆法堅勁，人物粗眉大眼，豐頰高鼻，形象誇張，所謂“梵相”。在中國繪畫史上，有著很高的聲譽。存世《十六羅漢圖》，為其代表作。
貫休還很善於畫畫。宋人黃休復的《益州名畫錄》記述：貫休“詩名高節，宇內鹹知。善草書圖畫，時人比之懷素、閻立本”。宋人的《宣和畫譜》和元人夏文彥的《圖繪寶鑑》對貫休的畫也都作了介紹，說貫休最善於畫羅漢像，“其畫像多作古野之貌，不類世間所傳”。貫休曾宣稱：他所畫的羅漢，得之於夢中。
五代時期畫家貫休《羅漢十六幀》賞析
貫休《羅漢十六幀》，絹本，水墨，縱111.4釐米，橫50,5釐米，現藏日本京都高臺寺。龐眉大目者，朵頤隆鼻者，倚松石者，坐山水者，胡貌梵相，曲盡其態。或問之，雲：“休（貫休自稱）自夢中所睹爾”。又畫釋迦十弟子，亦如此類，人皆異之。頗為門弟子所寶，當時卿相，皆有歌詩。求其筆，唯可見而不可得也。
太平興國（976～983）年初，太宗皇帝搜訪古畫，日給事中程公羽牧蜀，將貫休羅漢十六幀為古畫進呈。
衣披百衲，杖扶一筇。梵書貝帙，注目橫胸。阿唎吒迦，若有所記。記則不無，而非文字。第十三因揭陀尊者，今定為阿迎阿機達尊者，位第一。
貫休，俗姓姜，字德隱，本是浙江蘭溪人，至7歲出家，記憶力超強，史載說他能日誦《法華經》1000字，過目不忘。又雅好吟詩，與僧皎然、齊己齊名，是晚唐詩僧群體中佼佼者之一。
抱膝獨坐，嗒然若忘。心是菩薩，貌是鬼王。左旃檀塗，右利刀割。何怨何恩，平等解脫。第十五阿氏多尊者，今定為阿資達尊者，位第二。
唐景福間，貫休雲遊到杭州，吳越國君錢鏐慕名拜見，並索要詩篇。貫休賦詩《獻錢尚父》一首，詩中有“滿堂花醉三千客，一劍霜寒十四州。”一句，因為當時錢鏐有統治天下的野心，要求他把“十四州”改為“四十州”。但貫休不給面子，答說：“州亦難添，詩亦難改。閒雲野鶴，何天不可飛耶！”
畢日巖中，入無生忍。流水行雲，事理俱泯。聊復爾爾，起心則那。威音賢刧，一瞬而過。第十四代那婆斯尊者，今定為拔納西尊者，位第三。
相比其詩的放曠和個性的狷介而言，讓貫休垂名後世的還更屬他超凡的繪畫藝術。宋代的《宣和畫譜》和元人夏文彥的《圖繪寶鑑》都對他的畫予以介紹，尤其對他擅長的羅漢畫推崇有加，言其“多作古野之貌，不類世間所傳。”這可以說是時人談及貫休羅漢畫的一致觀感和評價，也在其著名的《十六羅漢像》中有著淋漓的表現。
摵石側膝，於焉以息。惟是上人，非語非默。眉毛拖地，以手挽之。詎雲揀擇，以示絲絲。第七迦理尊者，今定為嘎禮嘎尊者，位第四。
關於貫休《十六羅漢像》的風貌，宋人黃休覆在《益州名畫錄》記雲：“畫羅漢十六幀，龐眉大目者、朵牙頤隆鼻者、倚松石者、坐山水者，胡貌梵相，曲盡其能。或問之，答雲：‘休自夢中所睹爾。’”
顤顟其面，殑其身。中有相好，孰識此因。以經擲地，參學事記。佛尚不居，而況非佛。第八閥闍那弗多尊者，今定為拔雜哩逋答喇尊者，位第五。
貫休自答此畫為夢得之物，自然是隱語，但這實際也符合古來書畫佳作多為藝術家意興酣暢之作、淋漓之筆的一貫設定：藝術家處在一種如夢似幻的狀態中，而迸發畢生的藝術積澱。
灌頂豊頤，著水田衣。七佛說偈，卻得聞之。目窮色空，任其蚌鷸。跌坐盤陀，行腳事畢。第六耽設囉跋陀尊者，今定為拔哈達喇尊者，位第六。
據史料記載，貫休的《十六羅漢像》始畫於唐廣明年間（公元880年），其時年僅半百的貫休駐錫在家鄉蘭溪縣的和安寺，彼時其羅漢畫風已經形成，並正為信州懷玉山（今江西玉山縣）的寺廟創作《十六羅漢圖》，已經完成十幅。
前身飲光，後身慧理。西竺靈鷲，只飛來此。芒鞵幾兩，竹杖一根。可放下著，永住聖因。第三賓頭盧頗羅墮誓尊者今定為嘎納嘎巴薩尊者，位第七。
然而，當時正值黃巢起義軍轉戰長江下游，貫休的家鄉已成戰場。為避戰亂，貫休只好攜畫避難，先是流離吳越一帶，後來又前往荊湘，一直行腳在外，直到乾寧二年（895年），他才在湖北江陵補畫了其餘六尊，把十六羅漢之數續足，並由景昭禪師攜歸懷玉山。
五蘊六識，真幻異同。豎此一拍，非彼天龍。與木石居，毛生手足。何不翦之，誰翦豕鹿。第二，迦諾迦伐嗟尊者，今定為嘎納嘎拔哈喇錣雜尊者，位第八。
貫休晚年的時候，流落西蜀，受到蜀主王建的禮遇，主持東禪院。經學者考證，貫休在蜀雖不輕易繪畫，但也另行創作了一本《十六羅漢像》。後梁乾化二年（公元912年），貫休圓寂，享年81歲。後漢廣改十二年（公元949年），貫休晚年所繪的這本《十六羅漢像》被納入後蜀孟知祥內府。後蜀滅亡後，貫休的這本繪畫隨即歸入宋代御府收藏。後經“靖康之變”而可能被金人掠至北地，從此下落未明。
軒鼻呴口，數珠在乎。萬法歸一，一法不受。娑羅樹下，兀然忘形。演無聲偈，有童子聽。第五拔諾迦尊者，今定為拔嘎沽拉尊者，位第九。
而此前傳入懷玉山的羅漢影象，則因其圖畫神異，被當地時時拿來作祈雨之用：
嘗睹所畫水墨羅漢，雲是休公入定，觀羅漢真容後寫之，故悉是梵向，形骨古怪。其真本在豫章西山雲堂院供養，於今郡將迎請祈雨。無不應驗。——北宋·郭若虛《圖畫見聞志》。
亢眉瞪目，若有所思。借問佛子，怒生何處。喜為怒對，怒亦喜因。畫師著筆，任其傳神。第十一，羅怙羅尊者，今定為喇乎拉尊者，位第十。
此外，來寺遊山的仕宦文人也常索請圖畫來看。為應付這些“祈雨”“觀畫”的要求，並保護原作，寺僧只好將真跡摹成幾個仿本。此畫也率然成為後世圖寫羅漢像最著名的範本之一，為歷代畫人仿摹不絕。而隨著真跡的磨滅，流傳於世，供人品評賞鑑的便是這些水平高低不平的摹仿本了。
倚槎枒樹，憩傴僂身。誰為觸背，誰為主賓。示其兩指，以扇拂之。捉摸不得，擬議即非。第十六注茶半托迦尊者，今定為租查巴納塔嘎尊者，位第十一。
清初，《十六羅漢像》（應為懷玉山系統的傳本）為浙江錢塘聖因寺所得，供奉於寺內的西湖山房。
有臺其背，有厖其眉。經橫於膝，無慮無思。稽首尊者，壽復何若。侍然燈筵，待彌勒閣。第一賓羅跋囉墮闍尊者，今定為畢那楂拉拔哈喇錣雜尊者，位第十二。
聖因寺原本是康熙皇帝第五次南巡在西湖孤山建的行宮，後因繼位的雍正皇帝不愛南巡，為節省行宮的“物業維護費”，便將行宮改成聖因寺，用以供奉康熙的牌位。之後的乾隆皇帝重啟南巡，為便於在寺內拜祭康熙牌位，便將聖因寺一分為二，分一邊在寺旁重建行宮。乾隆二十二年（公元1757年），乾隆皇帝南巡駐杭州西湖，親到聖因寺瞻禮，便得以見到貫休這套《十六羅漢像》的傳本。
了一切法，參如是經。水流石冷，風過花馨。示囫圇地，示光明藏。立意掃除，是謂理障。第十半托迦尊者，今定為巴納塔嘎尊者，位第十三。
展玩之下，乾隆皇帝愛不釋手，嘆為奇筆，親題像贊和跋語：
“唐貫休畫十六應真像，見《宣和畫譜》。自廣明至今垂千年，流傳浙中，供藏於錢塘聖南巡駐西湖行宮，詣寺瞻禮，因一展觀，信奇筆也。第尊者名號，沿譯經之舊，未合梵夾本音，其名次前後亦與章嘉國師據梵經所定互異。爰以今定《同文韻統》合音字位次注於原署標識之下，各題以贊，重為書籤，仍歸寺中傳世永寶。夫四大本無，畫於何有，仍斤斤於名相文字之別，得毋為諸善者訶耶？御識。”
曉目突額，若鬼臾區。見者莫怖，犬慈真如。呿偃仰，合掌雙手。不聖不凡，非無非有。第十二伽犀尊者，今定為納阿噶塞納尊者，位第十四。
並詔令宮廷畫家丁觀鵬描摹，用宣紙設色，敬摹一本，帶回宮裡收藏。為感遇皇帝的聖眷，乾隆二十九年（1794年），聖因寺住持明水禪師募資將《十六羅漢圖》按圖勒石，每像一石，並刻上乾隆的御筆題贊、御定羅漢位次及名號。並建妙相塔於聖因寺內，外以妙相亭圍護。妙相塔通體用漢白玉料，貫休十六應真像及乾隆御贊鑲嵌其間，故此塔又稱玉佛塔。石刻之本由此得到流傳。原畫則遵乾隆聖旨珍藏於聖因寺西湖山房之內。
扇取祛熱，衣取蔽寒。雲無寒熱，是外道禪。熱即熱中，寒離寒裡。金不是礦，冰仍是水。第九戒愽伽尊者，今定為鍋巴嘎尊者，位第十五。
咸豐十一年（1861），因太平軍李秀成部攻陷杭州，聖因寺遭劫，原先供藏在寺裡的貫休《羅漢圖》傳本從此流失不明。妙相亭也毀於兵燹，但漢白玉佛塔尚存。萬幸的是，《十六羅漢像》的石刻得以留存，輾轉至今，已從聖因寺舊址轉入杭州孔廟文昌閣收存，也由此重連了這一綿延千年的歷史畫脈。
以瀋水香，炷折腳鼎。三藏靈文，轉彈指頃，法尚不住，何像可留。問誰多事，曰此貫休。第四難提密多羅慶友尊，今定為阿必達尊者，位第十六。
貫休繪羅漢圖之異於眾人，其原因不外有三：一是匠心獨運的創造性；二是當時西域來華僧人給貫休留下了深刻的印象；三是為了加強作品的神秘感和威懾力，使人們見之而生敬畏之心。事實上，當時，上至王建、王衍，下至四眾弟子，對貫休所繪羅漢皆甚敬重。
貫休筆下的這些羅漢，大都粗眉大眼、豐頰高鼻，形象誇張，即所謂“胡貌梵相”。由於唐代佛教藝術逐漸世俗化，形象越來越寫實，而貫休所畫則不類世間所傳，而是更加誇張變形，變得奇崛怪異，使“見者莫不駭矚”。
