趙之謙的花卉圖還是比較有意思的，獨具一格，而且繪畫的手法在當時來講也是比較另類。
就像是現代的創意書法一樣，趙之謙在當時來講，繪畫作品並不被重視，但其作品的魅力越往後越能被重視。
這與他整個繪畫的環境與後續所體現的繪畫重點有關係。趙之謙的花卉繪畫給人最好的感覺就是筆墨酣暢而且富有色彩感，有一些嚴整但又不失活潑，越看越喜歡，越看越豐富。
首先看他的作品，構圖十分的別緻，給人的感覺就是哪怕他畫千萬朵花，也有屬於他的構圖風格，不繁複又顯得十分的低調，沒有宣兵奪主的感覺，但又讓人看不過來。
另外他所繪畫的作品是屬於潑墨之中的一種，小細節的潑墨有別於當時清代的一些其他的繪畫大師。但這一種花卉級別的潑墨繪畫，也沒有讓作品的形象失去真實感。
相反與張大千的作品一樣，採用了潑墨的小技巧，反而給了作品一種油畫的真實感。這也是為什麼有人形容趙之謙的作品堪比張大千和齊白石的作品的原因。
手法差不多，繪畫的細節也十分的善於用紅綠黑三種顏色，尤其是在追求色彩的對比上面，趙之謙絕對算是一位大師了。一大堆的鮮花，淡雅的格調相當有意思，尤其是墨色的配合也是達到了雅俗共賞的效果。
當然也有一些人吐槽趙之謙的筆墨水平，形容構圖非常好，但也有一些亂。尤其是早年趙之謙的作品其實筆墨尚不夠老辣，尤其是稍嫌柔媚的感覺，失去了當時文人繪畫的一種風骨。
但其實我們有一個共同的感覺，那就是看習慣了古代一些傳統的筆墨繪畫，再看看趙之謙的這一些色彩豔麗的作品，感覺他筆下的意境還是達到了，這一些花卉作品不失是好作品。
評價作品的好壞不是光從作品的細節著手，還需要看整個作品所交代的背景。在趙之謙那一個年代，他畫這樣子的花卉一定是受到了太多輿論的壓力，但他能大膽的呈現出這一類的花卉，夠漂亮，夠豐富，是非常不錯的好作品。
