SAMUEL GUÌ YANG釋出2022春夏系列“身體將來式”，捕捉多元女性形象

文/福布斯中國

2022春夏是SAMUEL GUÌ YANG的第十一季，也是自2015年品牌創立以來，正式對外發布的第十一個系列。為了紀念和慶祝這一特殊時刻，在闊別秀場的兩年後，SAMUEL GUÌ YANG再次迴歸時裝秀形式，以此呈現新季系列的釋出。

秀場選址位於上海衡復藝術中心。這座修建於1929年的歷史建築，曾是“中國美生總會”的駐地。而今，作為傳承海派文化的公共空間，前者兼具西方現代和中式美學的SAMUEL GUÌ YANG產生了一次對話。在創意團隊的協作下，置於建築庭院之中的SAMUEL GUÌ YANG 2022春夏秀場，顯現出不同於以往的煥新面貌。坐席之間，邊幾之上，植翠鮮花點綴其中。非著統一妝容的模特形容自然，亦同出入日常起居場景。

SAMUEL GUÌ YANG 2022春夏系列以“The Future Body身體將來式”為主題，意在探索人與身體、身體服裝之間微妙而複雜的“裡-外”關係。透過對款式、面料和剪裁等方面的延展、升級，捕捉和勾勒出存在於東西方背景之下的多元真實女性形象。“粉色”是品牌2022春夏的主基調，其亦是影響本季創作靈感的決定性元素之一。從藝術家馮立的攝影作品，可窺見粉色人造物其自身矛盾與衝突的一面。這是一種自帶“工業質感”的色彩，這種自發的聯想源於物質被賦予的文化屬性烙印。同理，“綠色”也因它的普世印象，而時常被定格在“自然”領域。SAMUEL GUÌ YANG則意欲打破色彩的歸屬桎梏。例如，於自然背景中置入非傳統認知的粉色；或在中式Lee Jacket上重新演繹帶有人工傾向的黃綠色。

富有自然意趣的“陶土”，亦給予了2022春夏系列諸多啟發。受到與SAMUEL GUÌ YANG持續合作的造型師Lyson Marchessault的影響，新季成衣的開發引入了“冶陶”的系統美學。陶器燒製過程中充滿著不確定性和萬般變化，經過另種鍛造，其變化被演繹為定染面料的獨特色澤紋理，精妙入裡。而“水”元素作為一種意象，顯現在春夏系列的部分款式上。如受到運動泳裝制式啟發的背部鏤空連衣裙，其印花圖案便是一位花草傍身、浸入水中的抽象女子（The Bather），此圖騰暗合了英國傳說及詩篇中的“The Lady of Shallot”形象。

在保留品牌經典款式的基礎上，SAMUEL GUÌ YANG 2022春夏系列從生活方式和著裝場景出發，繼續對融合著中西方服裝特徵的當代時裝進行研發探索。如擷取了Lee Jacket標誌性橡膠中式盤扣元素的新晉款式Pit Jacket；以純有機棉為底，繼承西服剪裁與工裝細節——相較於強調收腰的Lee Jacket。後者的款型更為舒適，廓形更顯放鬆，更加適宜日常穿著。另一全新款式Cheung Dress，採用真絲提花面料，上身借鑑中式傳統平裁，繫帶收腰及裙裝部分則為西式立裁。單排側向紐扣為自由變換風格提供了可能。

系列中的吊帶裙裝及大衣造型，靈感源自1988年的波蘭電影《愛情短片》（Krótki Film o Miłości）。影片用浪漫的敘事，描繪了心地純真的年輕男孩，對貌似世故成年女子的傾慕之情——讚美純粹愛情的同時，亦探討人與人之間的“邊界”與“距離”。

2022春夏系列中的配飾涉及首飾、掛件和包袋。首飾包括與SOFT MOUNTAINS品牌合作的玉髓身體鏈、玉髓項鍊，以及掛件上的S形彝族手工藝掛鉤；結繩掛件和項鍊由掌握日本傳統結繩工藝的供應商製作；多色新款Baofu Bag兼具柔美與俠義之風。

第十一季——既是結束，也是開始。從2021秋冬的“Past Lives”，到2022春夏的“The Future Body”，SAMUEL GUÌ YANG以動態的心境不斷體察著自身與周遭的世界。面對外部環境的種種變化和不確定性，在回溯過往和觸碰未來的“收”與“放”之間，SAMUEL GUÌ YANG以充滿流動性的設計語言回應著這種變化。正如Marguerite Duras所言：“它沒有止境，時時都在形成之中。”