一、“雙龍會泰山” 泰迪羅賓
泰迪羅賓原名關維鵬，1945年出生於廣西桂林。
本來是正常孩子，兩歲時意外摔斷了脊椎，差點一命嗚呼。父母帶著他來到香港救治，在醫院整整躺了3年才撿回一條命。不過從此落下殘疾，長大後形似侏儒。
為了兒子後續的復健，父母索性留在香港定居，而這個決定也間接改變了泰迪羅賓的命運。
當時香港還是英國的殖民地，西方文化風行。關維鵬從小聽著英文歌長大，中學時正值歐美流行組樂隊，不甘寂寞的他組建了香港第一支樂隊——“花花公子”樂隊。
關維鵬擔任主唱，因為崇拜俠盜羅賓漢，索性以泰迪羅賓作為藝名。
吉他手名叫鄭東漢，後來的環球唱片亞太區總裁，捧紅過Beyond和張國榮等巨星，他兒子叫鄭中基。
鄭東漢
“花花公子”在上世紀60年代曾紅極一時，發行過20多張專輯，也被稱為“香港披頭士”。泰迪羅賓在音樂界地位頗高，鄧麗君在出道前就是他的鐵桿粉絲，梅豔芳參加第一屆新秀歌唱大賽時，泰迪羅賓就是評審之一。
1974年，香港樂隊的流行浪潮逐漸退去，泰迪羅賓也感覺創作遇到瓶頸，於是解散了樂隊，獨自前往加拿大流浪。
《八星報喜》中，黃百鳴對他的調侃
5年後，泰迪羅賓回到香港，發現一切都物是人非。
自己賴以成名的英文歌沒了市場，粵語歌成了主流。昔日的小弟許冠傑已經是天王，甚至小小弟譚詠麟的溫拿樂隊也如日中天。
最關鍵的是，曾經的樂隊吉他手鄭東漢都成了寶麗金唱片的大哥。
泰迪羅賓不甘居於人下，於是宣佈退出歌壇，開始進軍影視圈。
最開始在TVB客串過一部電視劇，後來出來自己做電影，在學妹梁太太的推薦下，其丈夫投資泰迪羅賓開拍處女作——《點指兵兵》。這部電影被譽為現代警匪片的開山之作，當年度賣座電影之一。
更為經典的是由泰迪羅賓創作的電影同名主題曲，“點指兵兵 點指賊賊，一點中你 怎麼躲”，充滿宿命感的歌詞，與電影內容高度契合，讓人難忘。
拍攝這部電影時，因為資金有限，沒辦法請很多人，泰迪羅賓只好身兼四職。後來出海報時，為了顯得人多勢眾，還用了兩個名字，監製和編劇用真名關維鵬，主題曲和配樂用藝名泰迪羅賓。多年之後被劉鎮偉學到精髓，做導演就是劉鎮偉，當編劇則署名技安。
《點指兵兵》之後，泰迪羅賓一戰成名，次年受邀加盟新藝城，成為新藝城七怪之一。擔任監製、配樂以及演員。
泰迪羅賓後來回憶，自己運氣不錯，正好遇到香港電影新浪潮，一個浪打過來，就變成了江湖大佬。這話其實是謙虛，雷軍也說豬在風口都能飛上天的話，可是又有幾個雷軍。
此後，泰迪羅賓主要擔任幕後監製，偶爾客串電影。知名角色有羅賓探長和《雙龍會》中的泰山。
千禧年之後退出娛樂圈，2010年重出江湖參演《打擂臺》，榮獲金像獎最佳男配角。
如今，76歲的泰迪羅賓依然活躍在電影舞臺，臺前幕後均有涉獵。
二、“四目道長” 陳友
陳友最出名的形象可能是殭屍片中的四目道長，或者是《無敵幸運星》中的痰盂超人，可很少有人知道，陳友還是樂隊鼓手。
小時候的陳友從沒想過當鼓手，因初一時打籃球弄傷眼睛，需要留醫三個月，太過於無聊才學習架子鼓。後來因為不滿被父親安排出國留學，遂獨自到灣仔的酒吧打鼓。
1968年，陳友與陳百祥、譚詠麟等人組建“失敗者樂隊”，曾在音樂節上擊敗過許冠傑的“蓮花樂隊”。可惜因為第一主唱陳百祥痴迷做生意，第二主唱譚詠麟要到新加坡讀書，樂隊不得不遺憾解散。
1973年，譚詠麟回港重組樂隊，鍾鎮濤代替陳百祥，正式成立“溫拿樂隊”。
最初是翻唱英文歌，成績還不錯。1976年起香港開始流行粵語歌，溫拿認準方向，推出了不少青春歡樂的歌曲，在70年後期可謂紅得發紫。
1978年，因為發展理念分歧，溫拿樂隊宣佈解散。
1981年，譚詠麟簽約新藝城，打算轉型當演員。陳友則聯合鍾鎮濤與張堅庭合夥成立“高高電影”。可惜只拍了兩部電影，鍾鎮濤就因為與其他人不合而拆夥。
張堅庭（左）
1985年，陳友與張堅庭成立“二友”電影公司，並轉投嘉禾，與洪金寶的“寶禾”（嘉禾衛星公司）進行深度合作。同年，陳友參演《殭屍先生》，飾演四目道長。因為太經典，後來在《殭屍叔叔》中，增加了不少戲份。
有道是演而優則導，陳友也導演過不少電影。
最成功的當屬《不脫襪的人》，獲得過6項金像獎提名，最終斬獲3座獎盃。憑藉此片，張曼玉首次奪得金像影后。而知名度最高的，可能是與周星馳合作的《無敵幸運星》。
1993年，溫拿樂隊合體，參演了搞笑片《廣東五虎之鐵拳無敵孫中山》（去年抖音上特別火）。
此劇之後，陳友退出娛樂圈，在內地創辦了城市電視，主要從事電視相關業務。
2011年，陳友回港照顧突發重病的妻子。2013年復出，參演了麥浚龍的《殭屍》，這部劇被譽為“後林正英時代”最經典的殭屍片，陳友也被提名金像獎最佳男配角。
此後幾年，溫拿樂隊數次合體，舉辦過多次演唱會，人氣居高不下。
如今，陳友主要以溫拿樂隊的演出為主，偶爾也會出演電影，但大多是扶持新人。
三、“西門大官人” 單立文
單立文在成為西門大官人之前，曾是香港最好的貝斯手。
1983年，亞洲鼓王唐龍看到一個老外穿著印有“中國沒有搖滾”的T恤，於是聯合3位音樂高手成立了搖滾樂隊Chyna，原來打算叫China，後來怕有其他影響，遂改名為Chyna。單立文擔任貝斯手。
Chyna
同年，樂隊釋出第一張《中國有搖滾》，直接採用長城作為專輯封面。
這張專輯後來橫掃美國Billboard排行榜，其中有首歌更是被中外歌手翻唱成七種語言、十五個不同的版本。國內歌手就包括徐小鳳和林憶蓮等。
1985年，Chyna成為首個在內地舉辦演唱會的搖滾樂隊，一共開了9場。比崔健1986年在工體唱出《一無所有》還要早一年。
可惜後來因為理念問題，初代Chyna散夥。
1986年，單立文又成立了Blue Jeans（藍戰士）樂隊。藍戰士依然才華橫溢，與不少樂壇前輩均有深度合作。
Blue Jeans
單立文也是黃家駒的好朋友，家駒在日本重傷昏迷期間，單立文就一直陪伴左右，曾數次想用吉他聲喚醒他，可惜最終失敗。
後來家駒逝世的訊息，就是由單立文傳回香港，也是家駒的扶靈人之一。
在藍戰士樂隊期間，單立文曾客串過一部電影和一部電視劇，沒想到寥寥幾個鏡頭，卻引起了老司機蔡瀾的注意，從此徹底改變命運。
1987年的某天，蔡瀾約他吃飯。酒酣飯飽半醉半醒之際，蔡瀾多次提到一些妖怪鬥法的情節，讓他以為要拍一部奇幻劇。簽約之後才發現竟然是風月片《聊齋豔譚》。
單立文突然想到，前輩張國榮十年前也被騙，拍過《紅樓春上春》，不過露肉不多，於是與片方據理力爭。
可惜十年之後，觀眾的胃口增加不少，想靠臉已經完全不行。最後幾番威脅之下，才劃下自己必須穿三角褲的底線。
1990年，藍戰士樂隊解散，單立文開始專心電影。這一年他拍攝了7部電影，最出名的有兩部，《潘金蓮之前世今生》以及《賭俠》。
這兩部電影也宛如他今後電影事業的縮影，要麼是鹹溼的西門大官人，要麼是反派侯賽因。
2004年，單立文退出影壇，開始潛心研究音樂。可惜興趣不能當飯吃，因為收入拮据，2010年又重回無線當演員，一直到如今。
雖然小巫沒有看過他的那些電影，但是聽不少人說，他就是天生的西門大官人，你覺得呢？
四、“毛毛” 盧冠廷
盧冠廷這個名字，也許知道的人不多，但你肯定聽過他寫的《一生所愛》，也看過他出演的《屍家重地》和《富貴逼人》系列。
盧冠廷的家境不錯，父母都是粵劇紅伶，可是他從小患有讀寫障礙，考試從來沒有及格過。
後來出國留學，有一次上課被要求朗誦一首抒情詩，盧冠廷覺得難為情，就採用唱歌的方式，沒想到一鳴驚人，被發現具有極強的音樂天賦。
畢業之後，盧冠廷索性在酒吧賣唱，一唱就是8年。
1977年獲得全美歌曲創作大賽冠軍，次年回國發展，結果並不受人看中，無奈之下，只好到星級酒店駐唱。時任酒店公關經理的唐書琛對他非常好奇，於是對他進行了採訪，沒想到被德國經理看到。經理以低階員工不能與高階員工同桌就餐為由，當場把他辭退。
憤怒的盧冠廷與經理大吵一架，結果一夜之間，被全港所有酒店封殺，盧冠廷只好再次回到酒吧駐唱。
不過因禍得福的是，他得到了唐書琛的青睞。
唐書琛家世顯赫，祖父是民國護國大將軍唐繼堯，與孫中山並肩作戰過，自己也是有名的才女。
唐書琛當時問盧冠廷既然得了金獎，為什麼還來酒店賣唱，本以為對方會說懷才不遇的牢騷話，結果盧冠廷很豁達的表示，人生就是這樣。讓唐書琛刮目相看。
此後，唐書琛陪著他唱了五年夜店。
1983年的某天，盧冠廷寫了首曲子，由唐書琛填詞。又託朋友轉給唱片公司，本來是想讓林子祥演唱，結果卻接到請他親自演唱的電話。
盧冠廷由此一飛沖天，接連推出了不少經典歌曲。例如港人婚禮必備的《陪著你走》和《但願人長久》。
1985年，盧冠廷受邀參演《1/2段情》併為電影配樂。大家彷彿發現了寶藏，盧冠廷不僅配樂精彩，而且演技不俗，天生具有喜感。
此後，盧冠廷接連參演了不少經典電影，例如《屍家重地》、《賭霸》等。
但成就更大的還是配樂，不少經典電影的配音都是出自他手，例如周星馳的絕大部分電影，《賭神》中周潤發的出場，甚至金像獎頒獎典禮上的音樂等。當然還有《一生所愛》。在當時可謂拿獎拿到手軟。
1997年，因被人拖欠配樂酬金，再加上身體原因，逐漸退出娛樂圈，開始專心從事音樂研究。
2010年復出，為《歲月神偷》創作主題曲《歲月輕狂》，一舉奪得金像獎最佳原創音樂獎。
此後又舉辦了幾次演唱會，場場爆滿一票難求。
盧冠廷的歌聲很神奇，聽第一遍會覺得不習慣，但多聽幾遍就會發現特別好聽。就像他的人一樣，初看很搞笑，認真瞭解後會發現很特別。
五、“猥瑣師爺” 黎彼得
作為香港著名的填詞人，黎彼得其實只有小學文化。
9歲的時候，因為父親病逝，只好輟學跟著母親在中環賣報為生。
黎彼得的叔父是粵劇名伶靚次伯，對侄子非常照顧，經常會塞些零花錢給他，後來被嬸嬸發現，就徹底斷了財路。無奈之下，叔父只好讓他到戲班打雜，至少可以混兩頓飯吃。
久而久之，黎彼得對戲曲產生了興趣，尤其崇拜南海十三郎的弟子唐滌生，為此看了不少古典文學。
長大之後，黎彼得成了一名私人司機，專門給大老闆開車。因為經常要等人，空閒時間很多，黎彼得產生了做兼職的念頭，後來決定給報社投稿賺稿費。
黎彼得的文筆不錯，竟然慢慢成了大V，《青年人周邊》還特意給他開了專欄，名為《柴科夫司機手記》。
巧合的是，他老闆的車位正好與陳友是隔壁。當時溫拿樂隊為了宣傳自己，每週都會在麗的電視做一個《溫拿週記》的節目，陳友于是帶他入行，給《溫拿週記》填過不少歌詞。
這時命運之神再次眷顧，有次外出吃飯，正好遇到許冠傑。許冠傑看過他的專欄，對他的草根文筆非常欣賞，兩人一拍即合，開始合作推出粵語專輯。
兩人合作7年，推出過7張專輯，許冠傑大部分經典歌曲，都是由黎彼得填詞。例如《浪子心聲》、《打雀英雄傳》，還有春節必唱的《財神到》等。
與許冠傑拆夥之後，黎彼得逐漸退出了填詞界，直到一首歌的出現，再次重回巔峰。
1983年，在音樂道路上接連撲街的張國榮和恩師黎小田，來到東京音樂節上看演出，結果被一首《Monica》的颱風徹底震撼，張國榮判定此歌必火，於是火速拿下版權。
回港之後，黎小田找人填詞，選來選去發現只有黎彼得才能勝任。
黎彼得剛剛失戀，本不想理人，但經不住大佬的情義，索性把失戀的悔恨寫入這首快歌，這種反常規而有天才的做法，讓《Monica》極具特色，張國榮因此一炮而紅。不僅開啟了港樂勁歌熱舞的浪潮，也拉開了譚張爭霸的序章。
黎彼得除了填詞，也給《歡樂今宵》寫劇本，有導演覺得他很猥瑣，便邀請他到劇組拍戲，黎彼得由此走入臺前。
黎彼得的經典銀幕形象不少，例如電視劇《難兄難弟》中的馮仁昆（逢人坑），還有《唐伯虎點秋香》中，左青龍右白虎的西席老師。
此後，黎彼得看不慣“偶像派歌手”太多，徹底退出詞壇，專心做一名演員。
六、“小鬍子”陳勳奇
陳勳奇是香港電影界公認的配樂天才。
15歲進入邵氏學習電影配音，17歲已經成為張徹的御用配樂。此後的12年裡，陳勳奇幾乎包攬了港臺地區七成以上的電影配樂，不到30歲就被譽為“電影配樂大宗匠”。
1980年，高處不勝寒的陳勳奇宣佈退出配樂界，轉型當導演。後來好友成龍對他說，要想當導演，最好先當演員，於是又做了幾年演員。
1993年，爾冬升導演《新不了情》，所有內容都完美無缺，唯獨感覺配樂差點意思，可是又找不出原因。情急之下，他想到了老友陳勳奇。
《新不了情》改編自《不了情》，原電影由恩師王福齡配樂。因為這層關係，陳勳奇破例出山。雖然十多年沒碰配樂，但薑還是老的辣，稍作調整就讓爾冬升感到完美。憑藉此片，爾冬升榮獲金像獎最佳導演，後來還在片尾表示感謝。
此後，陳勳奇再度神隱，只是以演員和導演的身份出現。
直到旗下導演王家衛籌拍《東邪西毒》，才再度出山，為他創作電影配樂，其中最經典的當屬《天地孤影任我行》。
《東邪西毒》的口碑譭譽參半，有人覺得經典，有人覺得看不懂。
梁家輝曾說過，不知道自己為什麼要浪費3年時間拍《東邪西毒》，完全莫名奇妙。王晶則表示，王家衛是包裝大師。
不過對於《天地孤影任我行》，卻是一致的讚許，後來還被《大話西遊》等電影引用。
如果沒有這首配樂，相信《東邪西毒》會失色不少。
此後，陳勳奇徹底退出配樂界，成為一個神話。
